全感官好看，《七夜雪》開創古裝劇“留白美學”_風聞

撰 文丨陳   桐

編 輯丨美   圻

近期在播的《七夜雪》相比其他古裝劇，主打一個“風格化”，獨特的意境和氛圍一上來就牢牢抓住了人的好奇心。開播後的許多名場面，更是讓人耳目一新，薛紫夜和霍展白月下對飲極致拉扯的曖昧感，配合純淨清冷的詩意雪景，被網友瘋狂點贊“終於get到什麼叫對視是人類的精神接吻了”。

這部劇體現出了近年來平台精品化的決心，規避了同類作品的很多問題，比如近兩年被頻繁吐槽打戲假、人設同質化、情節套路、氛圍感不夠等通病。加上敍事層面和視效層面均用“留白”打開極致絕戀故事的新鮮感，確實給古裝劇帶來了大變化。

正如劇名一樣，《七夜雪》猶如一場初冬瑞雪，用推陳出新的敍事和極致的中式美學悄然覆蓋觀眾心田，為我們構築了一個理想中的江湖世界，也喚醒了大家對東方浪漫的無盡嚮往。

悽美含蓄的極致BE探路

《七夜雪》作為一部講述江湖故事的劇集，能夠與當下觀眾達成內容上的共識，收穫許多好評與催更，或可概括為該劇在人物和情感呈現上的兩點“新審美”。

第一是視角的“新”，《七夜雪》以女性醫者薛紫夜視角切入，以薛紫夜探求滅村真相以及男主霍展白踏遍武林尋藥兩條故事線為索引，展開一段獨特的江湖絕戀故事。

第二是情感的“新”。對比為了甜而甜的古裝劇，《七夜雪》在細水長流式的情愫流轉間詮釋細膩情感，讓觀眾磕出了新體驗。

在風雪掩蓋平原、時間撫平一切中，兩人互相治癒，像是寒冬裏倚靠在一起取暖的動物。就在觀眾想象着二人快意一生、煮酒烹茶，裹着雪裘談論江湖往事，平淡又愜意地度過餘生時，瞳的出現打碎了一切美夢。

薛紫夜將走上為救故友隻身闖龍潭虎穴的不歸路；

雪原上那一場無望的跋涉和擦身而過的瞬間宛如二人命運的伏筆，打了所有觀眾一個措不及防。前面的情感鋪墊有多耐心，後面錯過的虐心就有多震撼。

《七夜雪》獨特且悽美的BE美學在於：好不容易等來了一個人，像是命運的補償，成為了彼此的光，卻再度失去了。觀眾一邊為BE愛情流淚，一邊又有一種投入忘我的盡情。

以“雪”寫意、水墨色調成就東方浪漫

跌宕起伏的江湖故事和極致的BE美學當然也離不開視效和構圖的加成。《七夜雪》以雪為主視覺元素，劇中暗生情愫的微妙情感，多數都藉助雪景製造的氛圍感得到了完美詮釋。

在皚皚白雪中，霍展白為薛紫夜扶起那被積雪壓彎的枝頭，那一刻，風雪似乎也為之靜止，眼神交匯勝過千言萬語，二人心底的情愫從這一刻開始蔓延。

在暴雪之夜，山洞成為避風的港灣，霍展白站在洞口為薛紫夜遮風擋雪，默默守候一夜，堵住了洞口的他也打開了薛紫夜的“心門”。

《七夜雪》中的浪漫氛圍，是剋制與忍耐中的深情流露，兩顆心經歷了無數次的曖昧拉扯，最終找到了彼此的歸宿，如同雪花一般純淨而深邃。劇中的每一場雪景，都承載着霍展白對薛紫夜細水長流的愛。

在營造浪漫氛圍的同時，《七夜雪》在阿勒泰等地實景拍攝的雪景也為人物和情節賦予了靈魂。薛紫夜一頭長垂的墨髮，與幾乎和雪融合像水墨一樣化開的裙襬，讓她看起來遺世而獨立。

着戰衣、披蓑衣的霍展白騎馬立在茫茫白雪中，眼神堅毅、面容冷峻，充滿了孤高與英氣，江湖兒女浪跡雪原的氛圍感立刻顯現。

除了“雪”這個貫穿全劇的主視覺元素，《七夜雪》的美學色調和構圖設計也為劇集增色不少，受到許多觀眾的稱讚，比如“水墨風”的美學色調。

以及眾多烘托氛圍感的意象，如雪山

空鏡

杉樹林

以及獨具匠心的建築設計，如藥師谷

這些涉及到整體世界觀構建的鏡頭拍得都像水墨畫一般，對武俠劇特有的中式寫意審美進行了歸復，純淨清冷的氛圍，意境獨特，淡雅的水墨畫色調，雖然色彩不濃烈，但和薛紫夜霍展白二人那種細膩含蓄的情感完美契合。 

在構圖設計上，通過極度對稱

適當留白

遠近相宜

讓《七夜雪》的武俠江湖，多了一分寧靜悠遠、少了一分風雲詭譎，滿足了年輕一代的“古風”審美。

劇中畫面如同一幅幅傳統國畫。蒼茫天地之間，人之孤獨感在這壯闊的畫卷裏悠悠道來。

精緻的鏡頭語言和構圖設計，讓每一個場景都像是精雕細琢一般，處處是東方美學獨有的美感。

無論是人設、情感還是切入視角，《七夜雪》的嘗試可能不是古裝劇升級轉身的唯一出路，但通過升級BE美學和東方韻味給古裝劇帶來了新震撼，讓人看到了新古裝與新觀眾審美對接的更多可能。