藥水哥都在打健美了，你呢_風聞

藥水哥在快被人遺忘之際，又殺了出來。

這次他穿衣顯瘦。

脱下衣服，亮出了古銅色的結實肌肉。

這就是現在熱愛健身後的藥水哥，被譽為完美詮釋了熱辣滾燙一詞。

可幾年前他不這樣。

當時他挺着小肚子，以圓臉示人。

如今這種反差感讓網友不敢直視。

不過這時候他們又去感謝另一個人了。

因為在他們看來，向佐成了搞笑諧星，藥水哥當上健身達人，得怪2021年那次相遇。

當時藥水哥沒找到李連杰，找到了他徒弟向佐打擂台。

常年練武、身材傲人的向佐，一上來就被藥水哥揍了。

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雖然最後向佐贏了，但也許正是這場比賽點燃了藥水哥的健身夢，成就瞭如今的“靈魂互換”。

誰知道呢，這些都是樂子，樂子的存在價值就在於它能被無限解構。

你笑你哭，你太酷啦，只是給互聯網的狂歡再添一把柴。

而我們也在追求説不清道不明的快感中，走向新的藝術形式。

問題來了，這個過程裏，藥水哥變了嗎？

我們在2020年也寫了文章，今天再給大家看一看“藥水哥比誰都明白”這個故事。

第一次覺得藥水哥是個藝術家，是在他和水友對噴“您配嗎”那次大戰時。

2017年10月3日那個屬於藝術的晚上，藥水哥的封神之戰了。

那個時候，藥水哥還在熊貓直播，走的也是技術流路線，所以他給自己直播間取名“熊貓最強卡牌”。

但有一位水友看不慣這個標題，在連麥的時候噴了一句：“最強卡牌，您配嗎？”

藥水哥把臉一沉，指着鏡頭開嗆：“有種你和我説到明天去，你有沒有這個膽量。”

水友不以為然，用一種尋釁滋事的口氣説：“我跟你幹到後天，幹到國慶結束”，藥水哥直接把門鎖死：“誰要是不説了，誰就是孫子。”

於是，一場通宵連麥的世紀對噴就開始了，雙方採用回合制無限重複三個字：您配嗎，除此之外，沒有任何多餘的東西。

這場對噴，從10月3日晚上8點，竟然一直延續到了凌晨三點，足足幹了將近8個小時。

藥水哥和水友，用了無數種語氣、姿態、動作輔助表達，或憤怒，或悲傷，或冷漠，抑揚頓挫，此起彼伏。

你們可以看視頻感受一下：

與此同時，全直播平台的人聞風而動，紛紛湧進直播間，觀看人數急速飛漲，密密麻麻的彈幕覆蓋了屏幕。

高潮出現在最後幾分鐘，雙方語速越來越快，語氣卻平靜得恐怖。

突然，對面的水友聲音撕裂，一陣電流聲傳過，歇斯底里地喊道：“我不配，滾，cnm！”

水友崩潰了，藥水哥贏了。

藥水哥露出一絲鬼魅的笑容，對着已經空了的麥，一遍遍重複着：您配嗎？眼神空洞無物。

第二天，當人們醒過來的時候，發現百度熱搜，微博頭條，全是藥水哥封神之戰。

其中浙江省團委的微博，點出了問題的核心——不知道這件事的意義何在。

意義何在？

不需要意義，這本來就是藥水哥和萬千水友的一場狂歡。

那個時候也沒有所謂“人類的本質是復讀機”這樣的梗，大家絞盡腦汁地想出了一個詞，來形容這場絕大多數人都不理解，沒有任何意義的荒誕行為——

藝術。

藝術，就是看不懂。

藝術就是無意義。

藝術，就是重複。

從此之後，藥水哥在“藝術”的道路上越走越遠。

他時而突然假裝大哭，會瞪大眼睛向你敬禮，會在椅子上表演倒立，用礦泉水澆頭，會毫無緣由地把白T剪滿破洞…

他面對水友的謾罵，會咬着牙，渾身抽搐，吐着舌頭説：“我媽媽正在看直播，不要罵了！”

他和妹子連麥表白的時候，會突然暫停，一臉痛苦地説：“我媽媽被人家殺了”。

他拿着好幾張百元大鈔，對着鏡頭頤指氣使：“走走走，你拿着，你走啊！”

他會突然對着女主播掐脖子，吐舌頭。

他會領着身邊的朋友，穿西裝打領帶，對着鏡頭喊：一二三四、堅持自己，這是藥水哥的正能量環節。

還會把礦泉水全部倒在自己頭上，然後用一頭把空瓶子甩飛。

而我最近一次，覺得藥水哥真是個藝術家，是他5月7日的表演。

藥水哥再創輝煌，重新定義藝術巔峯。

藥水哥和一位女伴在空靈妙曼的音樂下，完成了一系列詭異，甚至恐怖的行為。

他們身穿黑色和白色的衣服，互相給對方喂水。

然後拿着一個左眼翻白的娃娃頭玩具，輕吻，傳遞，撫摸。

他們還一起咬着一把剪刀，在倒數之後，大喊着湧向鏡頭。

他們另外叫來了兩個人，一個人站在高處，其餘三個人以一種東張西望，六神無主的狀態，從襠下穿過。

最可怕的是，他們整個過程面無表情，沒有一絲絲的動靜，彷彿在進行一種特殊的宗教儀式，肅穆到可怕。

下面是完整的視頻，可以點開看看：

我知道很多人會説，藥水哥是傻逼，這不是藝術。

那我可能要説另一個人的故事了，他就是藝術界的“恐怖分子”班克斯。

04年，他把自己的仿作《蒙娜麗莎》偷偷放進盧浮宮，滑稽的是那幅畫，到了第八天才被工作人員發現。

更好笑的是，一大堆人，在那裏，煞有其事的觀賞着，好像真的能看到什麼一樣。

他還給一位擺地攤賣畫的老爺爺自己畫的幾張畫，叫他把這些賣出去，一天下來，以60美刀賣出去幾張，第二天他在網上公佈那些畫都是他的，買到的人簡直樂瘋，轉手就是6位數。

還有，他畫了一幅拍賣會場景，上面寫着：我真不敢相信你們這羣白痴會買這坨屎。

用他的話來説：藝術就是個笑話，而那些自詡為藝術家，審美獨特的人，裝模作樣的樣子，都是笑話。

這個説法可能是有點極端。

但你似乎不得不承認，如果藝術是個笑話，藥水哥也是個笑話，如果藝術不是笑話，那麼藥水哥多少能和藝術扯上一些關係。

你看，藥水哥具備很強的表現力，有自己的風格，他用自己的身體，自由書寫自己的想法與情緒，他的行為舉止是意識流的。

雖然他可能沒有自己的表達的設計，而且他具有很強的原創性，他的表演形式是自己的，也是成為一個符號和體系的。

在新京報對藥水哥的採訪中，脱離了藥水哥面具的劉波被主持人問到：你覺得他們説藝術家這三個字，是認真地誇獎你還是調侃你。

這個時候，劉波對着鏡頭很正常地説：他們是在認真地誇獎我。

他補充説，我所有的靈感，都是從自己經歷來的，都是以前被別人看不起鄙視的經歷來的。

當代藝術在打破關於美的界限，讓人注意，讓人舒適，讓人獲得一種愉悦，以及讓人突兀，讓人厭惡，讓人痛苦。

從這些意義上來説，藥水哥，或者劉波，是一個藝術家。

在藥水哥的直播間，有互聯網時代獨有的混亂感，無序感，就像是賈寶玉遊太虛裏的網絡大觀園，或者是遊竄於各個域名中新的納粹黨羣。

一羣人就那樣集合在彈幕裏，在這個虛幻的世界裏橫衝直撞，不必被現實的枷鎖困住。

這裏不需要意義，不需要邏輯，不需要理解。

我們把劉波當成傻子，劉波把觀眾也當成傻子。

劉波是我們每一個人的集合，他的身上有一部分我們隱藏起來的自己。

我們都覺得劉波是個傻子，卻不知道為什麼自己樂衷於消遣他。

也許劉波只是個運氣很好的精神病，他應該被這個殘酷的社會所制裁。

也許這個世界就是個瘋人院，而劉波是為數不多的清醒的那個人。

我還記得藥水哥和水友對罵8個小時“您配嗎？”的那個晚上。

無數人跑來嘲笑藥水哥是傻子，是神經病，是小丑。

但罵到最後，水友明白了，對藥水哥説：

“我和你罵了一晚上，你收了一晚上禮物，賺了一晚上錢。而我什麼都沒有。”

所以，到底誰是傻子呢？

很多人不知道，藥水哥也不是一步變成現在的樣子。

他參加過《中國新説唱2020》；

後來又在闖關節目裏拿下冰箱；

不缺錢，沒有約束，幹自己喜歡的事，人只會越來越快樂，這就是名利的意義。

藥水哥如此，其他網紅也如此。

giao哥買了多輛車，化身正能量人生導師展亞鵬；

社會你虎哥有時開店，有時吃老本，生活也算過得滋潤；

郭蓓蓓生了孩子，在家愜意帶娃；

可能網友會覺得那個絢爛奪目的盛夏註定過去；

但認真去看，當時的絢爛又有多少真的適度呢？

只能説相比於行為藝術而言，他們更像是生活藝術家，自始至終用力生活、用心快樂。

懵逼的倒是一些網友。

一邊喊“劉波，不要離開我”，一邊扎進金色維也納大廳裏不願走出。

****抽象的終點在於過好這一生，這時候誰是小丑的問題不重要了。

重要的是，最好不要在時間長河裏刻舟求劍。