拿真人秀罵黃磊，有點蠢_風聞

娛樂圈果然是最風水輪流轉的地方。

前不久，向佐終於憑藉純天然的喜劇天分，一轉低迷的口碑，上位新一代喜劇之王。

如今，黃磊又倒在網友們的重重審判之下，被質疑做飯難吃，“好味道”全靠演技。

何炅也因此被牽連。因為常年在節目裏誇黃磊做的菜好吃，他被冠上“異食癖”的外號。

要説黃磊會做飯的大眾印象是從哪來的，還得從綜藝《嚮往的生活》説起。

據説曾有外國人看了這節目後大為震驚，讚賞國內綜藝包容又開放，居然直接讓“gay couple”一起上節目養孩子，還這麼受歡迎。

這當然是天大的誤會。

這節目其實是黃磊和何炅一起牽頭做的真人秀，做了七季，沿用同一流程：在某個山清水秀的小鎮搞個民宿，然後邀請嘉賓來做客。

常駐班底是黃磊、何炅以及一兩個年輕藝人，各自分工也很明確——黃磊負責做飯，何炅負責當黏合劑，年輕人負責聽故事和幹活。

黃磊善廚的名號就是在這裏打響的。

幾乎每一期，都會出現眾人圍坐在餐桌前，對黃磊做的一桌子菜讚不絕口的畫面。

“好吃”聲不絕於耳。

而現在，這檔節目裏的諸多細節又被重新剪輯出來，成為他做飯難吃的“證據”。

有些短視頻直接給出誇張的標題，説鹿晗的表情直接粉碎了“黃小廚”的人設。

內容是鹿晗吃肘子的一段畫面。

那次，黃磊用兩斤黃酒燉肘子，“一滴水沒放”，鹿晗大口吃着，露出如下的表情。

這被解讀為**“終於找到了肘子不好吃的原因，但又不能笑出來，只好勉強憋回去”。**

隨後，黃磊熱情起身，想給他的米飯淋上一勺鮮熱的肘子汁，他趕緊伸手錶示“夠了”。

雖然鹿晗本人表示是“怕胖”，但不乏有人覺得這是因為**“肘子不好吃”**而出現的婉拒。

除此之外。

孫紅雷點評賽螃蟹**“有自己的獨到之處”。**

那英直抒胸臆，嫌棄雞爪**“沒入味”**。

都被歸為是對黃磊廚藝的批評。

還有被討論最多的豆角中毒事件。

燉豆角時，黃磊試了菜，覺得有些老，疑心是宋丹丹忘記摘絲，後來特意多燉了會。

怎料到了晚上，宋丹丹和黃磊開始上吐下瀉，“膽汁出來了”，臉都綠了。

事後一分析，黃磊表示這是因為豆角太老，已經有毒了，所以才釀成此禍。

但網友們已經看穿真相，他們猜測是試菜時豆角還沒熟，所以試菜的宋丹丹和黃磊中毒了；後來何炅等人吃的豆角熟透了，所以沒事。

這就讓人很不理解，一個經驗豐富的大廚，會不知道生豆角有毒這種常識嗎？

接着看，大家還發現他做飯很粗糙。

時而拿手攪拌雞蛋液。

時而直接捏爆西紅柿往鍋裏放。

而且常常研製“黑暗料理”。

要麼是往鍋包肉里加整個山楂。

要麼在衝米稀時用辣椒和胡椒當佐料。

反正一系列所謂的證據羅列下來，“黃小廚”這個人設已經搖搖欲墜了。

以至於他最近參加線下活動，台下都有人貼臉輸出，對他高喊“豆角”“賽螃蟹”。

而過去對他手藝的誇讚，也被認為是娛樂圈的人情世故，是話語權的具象體現。

人們不由得想起《武林外傳》裏的那一幕。

御廚諸葛懷揣先皇御賜的菜刀，名揚天下。誰知本人先天味覺失靈，做菜難吃至極。

被吹捧的不是菜，而是權威。

現在網上鋪天蓋地的討論，都在好奇黃磊到底會不會做飯，做飯到底好不好吃。

我的看法是，和娛樂圈大部分人比起來，黃磊肯定算得上是會做飯的那種。

看他在節目裏做飯，大部分時候還是很像模像樣的，至少手法嫺熟，菜式也有賣相。

但你要説頓頓都特別好吃，倒也未必。

他在節目裏呈現出來的，更多是人設。

看過這檔綜藝的朋友都知道，節目裏的很多交互都是在廚房和餐桌上完成的。

大家常常圍着廚房裏，一邊看黃磊做飯，一邊抒發自己的各種聯想與感悟；等飯做好了，便轉移到餐桌上，繼續以味道為引子追懷往昔。

雖然它不是一檔美食節目，但食物確實起到了穿針引線、至關重要的效果。

為此，節目需要一個明星大廚來掌控局面。

於是，有了黃磊所扮演的“大廚黃磊”。

為什麼黃磊在節目裏永遠在做飯，並且願意接受來賓們隨意點菜？

因為大廚要遊刃有餘，什麼都會做。

為什麼大家吃到黃磊的菜，會不約而同地露出那種美妙而歡喜的表情？

因為大廚做的菜，必須好吃。

至此邏輯閉環了。

並不是因為他真的廚藝驚人，才有了這檔節目；而是因為這檔節目需要他成為大廚。

坦白説，這種操作幾乎每個綜藝都有。

很多人喜歡看真人秀，是覺得這類綜藝更真實，接地氣，能看到明星們反套路的一面。

殊不知，真人秀的“真”大有水分。

要是真把一羣明星搞過來，24小時直播他們在做的事，別的都不干涉，只會無聊透頂。除了粉絲，恐怕無人問津。

所以哪怕是為了綜藝效果，節目組都會準備劇本，引導嘉賓。

這種劇本或許不會細節到教你説什麼話、做什麼事，但至少會給出基本的流程梗概與環節設置。

以及每個人的人設。

比如，競演類的綜藝裏，如果存在導師，一定會有人唱紅臉，有人唱黑臉。

否則大家都説一樣的話，沒有矛盾和衝突，又有什麼好看的呢？

所以常常出現綜藝內外的矛盾場景。

就像最近很多人在討論楊子和黃聖依在《再見愛人4》裏的表現，説他倆這日子真過不下去。

楊子就是個標準的爹味中年男，只考慮自己的利益，不在乎家庭，卻巴不得整個家庭都圍着自己轉，半夜睡不着也不讓黃聖依睡。

黃聖依也説，他們已經分居很久了，楊子不回家，也不管孩子。

“孩子大了，有很多需求，全是我來做，他從來都不管，男孩子要玩的東西我又不會……這個是很崩潰的。”

黃聖依還在節目裏當着楊子的面説過這個問題，但是楊子不光沒回應，還走神。

兩個人之間的矛盾好像無解。

結果呢，節目外兩個人被拍到一起説笑。

誰不説清，到底他們是真想要離婚，還是為了錄節目，逢場作戲而已。

以前田亮有次錄完節目回來直接發微博説，我們有導演，還有節目人設。

言下之意，也是希望大家把節目人設和真實的人區分開。

再看今年湖南衞視的《歌手》。

一上來就搞直播，主持人胡海泉緊張到説錯詞。這看起來多真實啊。

結果呢。

現場台下的提詞器暴露了秘密。原來不是緊張，而是劇本安排他“此時應該口胡”。

只需要嘴皮子輕鬆一碰，又能換個熱搜做宣傳，還側面證明了直播的真實性。

多划算的買賣。

江蘇衞視做過一檔猜歌手的真人秀，就是讓歌手打扮得媽媽都不認識，再上台唱歌，再讓台下的嘉賓團猜一猜歌手到底是誰。

有一次來的是張碧晨。嘉賓們猜得火熱朝天，紛紛給出自己的理由。

結果鏡頭一轉，角落裏的提詞器又出賣了導演：“沈南反駁張碧晨翹小指。”

下一幕。

果然沈南不負眾望，遵照提詞器的指點，提出了這個重磅細節，推進了劇情發展。

這劇本，大家可演得真好啊。

所以你可以把這些真人秀，也理解為一部戲。

只不過這裏面，明星扮演的是自己。

至於這個自己，和他們生活裏真實的自己有多少相似之處。

那就見仁見智了。

如果演技不夠用，節目還會善用剪輯的力量。

要知道一期節目的錄製少説幾天，多則幾周，但我們最後能看到的，只有幾個小時。

也就是説，剪輯要從漫長的幾十幾百個小時的素材裏，剪出一兩個小時的內容。

可操作的空間太大了。

節目組想讓你覺得哪道菜好吃，只需要在菜後面跟上一個誇誇的語句，或是享受的表情。

哪怕這個語句和表情本不在這裏。

很多綜藝甚至會要求在場觀眾單獨錄製大笑、大哭、震驚等等對應的羣體表情，以方便穿插在需要的地方，藉此激發更多情緒。

**節目後期剪輯的作用，就是要讓節目更有爆點，更有吸引力。**在這樣的基礎上，也很有可能導致剪輯出來的內容和現實大相徑庭。

之前袁立參加《演員的誕生》，很多人説她在台上裝瘋賣傻，像個發病的瘋子。

合作過的張國立説兩個人是老搭檔了，她回應一句：不知道，不記得，忘了。

現場投票，她贏了對手張彤，轉頭就和人説了一句：不好意思，我不是故意的。

剪出來現場導師的表情都很微妙。

節目播出後，她被網友罵得一無是處。

結果她自己直接發微博槓節目組。

先是説導演直接讓她“演”被淘汰。

還強調，“表演結束以後的採訪，剪得亂七八糟，話都是亂貼的，導師們的表情也是亂接的，目的只有一個，讓不明真相的吃瓜羣眾討厭我，讓別人覺得我是精神病。”

後來網友還發現，同一期節目前後，導師的服裝都不一樣，足可見剪輯的鬼斧神工。

有時候不得不佩服這些剪輯師。

有時候僅僅是把視頻調換一下順序，增加一些反應，就可以輕易顛覆一個人的形象。

通過他們的軟件，連伏地魔和林黛玉都可以談戀愛，還有什麼不可以嗎？

而現在。

明明節目本身就已經是被剪輯過的二手產品了，網友們卻還在把二手產品再次剪輯，端出一碗大雜燴的剩飯，用以審判戲中人。

還是鹿晗吃肘子的這一期。

有人切出了單個鏡頭，説鹿晗吃一口就吐了，而陳赫吃得面無表情，彷彿是被難吃到了。

但在綜藝原片裏。

鹿晗吐出來的是吃完的骨頭，而陳赫也只是在面無表情地不斷吃飯、不斷吃飯。

這難道不也可以説是太好吃了嗎？

想通過這些畫面來證明什麼，或是反駁什麼，大約都是不夠有説服力的。

因為其中某句話、某個鏡頭、某個動作都有可能被單拎出來，無限放大。

很多人還沒來得及看清事件全貌，就揪着某個細節斷章取義，開始無限謾罵。

包括最近。

很多賬號截了幾個片段，説鄧紫棋和楊笠在某個綜藝裏辯論。當鄧紫棋表示“好的女朋友應該理解男生”時，楊笠和曾可妮一臉不可思議，彷彿説“憑什麼要理解男性？”

但原片根本不是這個意思。

他們觀察的這對情侶，男性上班總遲到被扣錢，最後還被辭退了。

他去找工作，女方一直在安慰他，還誇他工作做得好，面試肯定沒有問題。

結果等到女方被老師批評，需要安慰的時候，這男的反而一點情緒價值都不給，完全沉默。

所以楊笠其實是站在這個女孩子的立場上，覺得這個男生的行為有問題。

而鄧紫棋那句話，也不是理解這個行為，只是在揣測男生做出這個行為時的想法。

並不能代表她個人的想法。

雙方討論氛圍也很和諧，根本談不上辯論，更不存在什麼劍拔弩張。

所以你看。

這些二次剪輯、三次剪輯本質上沒有區別，全都是創作者的個人發揮。

他們希望為當事人塑造出什麼樣的人設，就能從廣大的素材庫裏挑選出什麼樣的素材。

想證明一個人運氣很好，可以拍他買10張彩票全中獎，儘管現實裏可能他已經買了100張。

想證明一個人做飯難吃，也可以拍他每頓飯都把人吃吐，並且刪掉誇他做飯好吃的部分。

歸根結底。

所有被剪輯出來的內容，都只是對方希望你我看到的內容。

它並不意味着真相，只意味着“節目效果”。

觀眾們越是為了這些充滿反差的內容吵得不可開交，越是有人能獲得流量，然後從中獲利。

包括綜藝節目組，也越來越善於利用輿論。

他們常常會在預告裏剪出那些衝突和爭吵，配合熱搜，來調動大眾情緒，從而吸引關注。

但每每當正片播出，人們又會無奈地發現，那些看似充滿爆點的對話，往往是一句句玩笑話縫合而成，並不存在什麼真正的矛盾。

作為普通觀眾，只能建議大家擦亮眼睛，把綜藝節目當個樂子看就行，別太真情實感。

畢竟在真人秀找真實，真的很蠢。