《黑神話：悟空》之後，回望中國遊戲三十年_風聞

前段時間，《黑神話：悟空》的熱度席捲全網，創下許多個紀錄。它不僅成為名副其實的 “國遊頂流”，在世界遊戲史上也留下了驚豔的一筆。

熱潮湧來，從官方到民間，讚譽聲不絕於耳。對許多玩家來説，它像是一次在多年期盼後，姍姍來遲的迴響。有玩家評論道：

你在大馬士革騎過馬

在歐洲當過海盜

在美國當過射擊手

在埃及當過刺客

現在，你終於可以回到你的家鄉

做你自己的英雄了

這段動情的發言，其實折射出長久以來存在於中國遊戲業當中的尷尬局面，那就是“國產遊戲大而不強”。看似市場龐大，玩家眾多，卻始終缺乏兼具可玩性和藝術性的扛鼎之作。

於是，一場關於未來的爭論，隨着《黑神話：悟空》的火爆而展開。有人認為這是國產遊戲崛起的標誌；而有人則認為它的成功是曇花一現，不可複製；有人呼籲將更多的資金和人才向 3A 遊戲傾斜；有人則強調消費者的觀念變化更為重要。

實際上，更多的爭論和分歧，幾乎貫穿了中國遊戲業的整個 “取經之路”。玩家、家長、廠商、媒體、監管部門輪番登場，而其中的核心問題則是：我們到底需不需要遊戲，以及，需要怎樣的遊戲？

這兩個看似簡單的問題，我們用了整整三十年來回答。

回到我們最開始的那兩個問題：我們到底需不需要遊戲？需要怎樣的遊戲？

過去的三十年，不止是遊戲，整個中國的經濟發展，以及由經濟發展帶來的對精神生活的追求，都經歷了翻天覆地的變化。

我們所面對的世界，就像遊戲版本一樣不斷迭代、更新，而我們對遊戲的認知，也在不斷經歷祛魅的過程。

對於作為旁觀者的家長們，祛魅意味着放下功利性的成見，認可娛樂是一件正當而必要的事。

社會經濟的發展總是伴隨着競爭加劇，學業、工作、家庭，無數壓力向我們湧來，在時常面對着焦慮、孤獨、無聊與疲倦中，我們真誠地需要一些快樂和感動，它可以是一本書，可以是一場電影，當然也可以是一款遊戲。通過遊戲，我們會從冗雜的現實裏片刻抽身，迎接一場嶄新的天命，做一回自己的英雄。

對於作為參與者的玩家們，祛魅意味着分清生活的主次，讓虛擬與現實各安其位，去支配遊戲，而不是被遊戲所支配。今天的玩家羣體，要比過去十年、二十年更加理性，更加理性地看待遊戲，也更加理性地對待自己的生活。在完成遊戲裏的天命之後，我們終究還有屬於自己未完成的人生路。

而對於中國遊戲來説，它的取經之路也仍將繼續。未來，它能否誕生出更多優秀的作品，能否引領中國文化走向更年輕的世界，能否在人類想象力的殿堂上擁有一席之地，以及，能否幫助我們找尋到最純粹的快樂，所有這些，都需要整個社會的包容與善意，也需要每一位玩家共同的支持與信念。

就像《黑神話：悟空》的製作人馮驥所説的：

踏上取經路，比抵達靈山更重要。