奪影后就表明李庚希比張子楓、劉浩存們優秀嗎？_風聞

當然，當下輿論場上針對李庚希以及眾多00後小花的爭議多在場外因素。但就事論事，以表演而言，她們確實做到了出類拔萃。

李庚希拔得頭籌，但也還有不足，要繼續努力。

張子楓、劉浩存、莊達菲、趙今麥們未奪盛名，但也不代表能力不足。

人生是場漫長的馬拉松，各位小花們，還要繼續迎風而立，茁壯成長。

作者 | 冒號魚

編輯｜小白

排版 | 板牙

本文圖片來自網絡

2024年11月16日，第37屆中國電影金雞獎在福建廈門頒出。00後小花李庚希憑藉在電影《我們一起搖太陽》中飾演的凌敏一角摘得最佳女主角獎。

據中國電影報道消息，她是迄今為止，最年輕的金雞獎最佳女主角。

00後小花逆襲金雞影后，按理來説應該是大眾喜聞樂見的爽文故事，結果卻在現實的輿論場翻了車。

許多網友質疑其奪得影后的實力，在網上嘲諷其“三里屯三姐妹”“含着金鑰匙出生”“京圈資源咖”。

甚至一度有人説——

“金雞無力百花殘，水漫金鷹凋玉蘭”。

這些爭議固然是由某些文藝評獎結果與大眾心理預期之間存在的落差而生。

更何況金雞的評選機制由行業專家票選而出，與普羅大眾的審美偏好有些許偏差很正常，觀眾對於評獎結果的質疑也很正常。

畢竟，一個健康的社會，應該允許多元的聲音出現。

但我想要理性客觀地討論這些熱議的緣起——

李庚希，到底配不配得到如此讚譽？

在一眾00後小花之中，李庚希憑什麼獨佔鰲頭？

我們先來聊聊李庚希的電影表演。

自出道以來，李庚希共出演了兩部電影，《兔子暴力》和《我們一起搖太陽》。

在《兔子暴力》中，李庚希飾演的水青是一個委身於繼母陰影下長大的少女。

重組家庭、母愛缺失、高三學生。

青春成長殘酷物語感十足。

即將廢棄的南方重工業小城裏，水青一直渴望見到素未謀面的親生母親曲婷（萬茜飾），水青身上帶有一種孤獨敏感、細膩脆弱的特質。

在與母親曲婷重逢相處的過程中，從最初的小心翼翼到逐漸敞開心扉，都被李庚希通過眼神、微表情、肢體動作等細節生動呈現。

而母親曲婷被追債時，水青的掙扎與糾結也被李庚希闡釋到位。

那是一種既想保護母親的心疼和衝動，又是一種少女面對殘酷現實的迷茫和無助。

人物在自我成長和親情回報間來回拉扯。

最後，在綁架朋友的那場戲當中，水青為了拯救母親，不惜走向犯罪。

在犯罪的外衣之下，我們看到了人性的光輝。

在與曲婷的對手戲當中，李庚希更是增添了些許微妙而複雜的情緒糾葛。母女之間，多年重逢，又遭遇債務危機，多年的愛恨情仇，當下的危機四處，洶湧交織。在李庚希的表演下，水青和曲婷之間既有母女情深的親情，又有類似戀人般的依戀和親密。

這種禁忌感和宿命感，在微妙的動作心理上發出巨大的震盪。

藉由此，我們能看到人物內心的豐富，繼而窺見人性隱秘的瞬間。

繼而更加了解我們自己。

在《我們一起搖太陽》當中，李庚希的表演更加爐火純青。這一次，她挑戰出演一個身患重症的25歲少女——凌敏。

換句話來説，她演了一個未來年紀的、非正常狀態的角色。

她沒有辦法從自己已有的生活經驗裏找參考依據，只能靠真聽真看真感受。

靠悟性。

李庚希不斷挑戰不同類型的角色，展現出了多元化的表演風格和較強的角色塑造能力。

對於新人演員來説，這份勇氣值得點贊。

凌敏這個角色最大的特點是倔強堅強，是妥妥的「不高興」女孩。

李庚希的表演很下沉，她壓低自己的下巴，鋭利自己的眼神，成功呈現出凌敏身上的堅韌和樂觀。

那是知疾風的勁草才有的強大和不屈。

在這一點上，和張子楓在《我的姐姐》裏演的姐姐安然很像。這些年輕的女性形象承受着生活強加的重擔，忍受着同齡人未曾忍受的痛苦和煎熬，但依然屹立不倒，自強不息。

在和呂途（彭昱暢飾）的愛情戲中，李庚希的表演自然真摯。

特別是她一開始故意甩開呂途時的厭惡，在天台上被呂途感動時的掩飾，以及最終徹底接納呂途時的放聲吶喊。

最讓人津津樂道的，莫過於凌敏在面對黑中介欺騙她換房，甚至對她生病略有歧視之時，她當着路人的面和中介理論的那場戲。

被歧視的憤怒、癌症病人的無助以及強裝堅強的委屈，被她傾瀉而出。

這樣的表演絕對是有效的，加分的，將觀眾代入人物本身的。

後面還有一場凌敏和呂途去民政局辦完結婚證後，隨機找了一家正在吃飯的酒席“插空”辦了場婚禮。

在長鏡頭的注視下，李庚希和彭昱暢接受陌生人的祝福，玩結婚遊戲，不亦樂乎。李庚希的笑容，更是燦爛無比，不似往常的客套虛偽。

可以説，無論是哭戲還是笑戲，都被她演得極富感染力。對於李庚希個人的演藝生涯來説，凌敏絕對是個重大突破。

對於其他00後小花來説，如此挑戰自我的勇氣和精湛拿捏的演技 ，也有較好的示範效應。

從這個角度上來説，金雞獎影后頒給她，起到了獎掖新人、激勵後生的作用。

至於網上所傳頒獎黑幕，就目前看來，沒有事實證據可言，無法構成實錘，就是以訛傳訛、捕風捉影。

此事查無此證，不斷拱火的吃瓜羣眾們還是趕緊散了吧。

除她之外，當下內娛活躍的00後小花有哪些？

細數以下四人為例。

劉浩存（2000年）、張子楓（2001年）、莊達菲（2001年）、趙今麥（2002年）。

2018年，劉浩存出演張藝謀電影《一秒鐘》裏的劉閨女。

至此，她開始以“謀女郎”身份正式出道。

之後，劉浩存接連出演《送你一朵小紅花》裏的馬小遠、《懸崖之上》裏的張蘭、《四海》裏的周歡頌。

劉浩存確實有一定的表演天賦，尤其是她那雙靈動的眼睛。

清澈乾淨，常常帶有一種無辜感和無措感，在哭戲的表現上具有天生優勢。

但仔細探查，會發現她大多出演青春題材的影視作品，角色類型相對較為集中，主要以清純、可愛等形象為主。和我之前在寫王俊凱的那篇文章裏一樣（演員王俊凱，終於將頭髮梳成大人模樣）。

他們出道之初的表演能夠成立的重要原因，是因為他們所選角色和自身原本形象氣質相貼合。

也就是所謂“老天爺賞飯吃”。

但身為演員，不可能總吃老天爺的飯，自己卻沒有能炒菜的鍋，否則，就只能在既定賽道里走向自我重複的窠臼。

而且，和歷代“謀女郎”相比，劉浩存之於鞏俐、章子怡、周冬雨、倪妮等，還是缺乏內核穩定的內驅力，即由內而外生髮出的內秀和外延。

那是自身豐富的生活閲歷和深厚的人文素養，以及天生聰穎的悟性，才能交匯融合而出的碩果。

沒有對比，就沒有傷害。

但顯然，現如今年僅24歲的劉浩存暫不具備條件。

莊達菲至今出演的電影以《年會不能停！》為代表，她在片中飾演潘怡然。

《射鵰英雄傳：俠之大者》還未上映，暫不作討論。

潘怡然的角色是職場新人，但莊達菲顯然沒真正去過職場，當過真正的打工人。

她不能明白，越是職場新人，內心活動就越複雜，越謹慎。

結果就是，她將潘怡然演繹成職場小透明，而且還是表面的“透明感”，表情動作過於單一，完全看不到角色的糾結和掙扎。

在影片的一些情感爆發點上，例如同事和上司爆發衝突的那場戲，莊達菲的表演也略顯生硬和誇張，表情也在爭辯時過於誇張，卻忽略了情感的內在層次和過渡。

説白了，她的憤怒、委屈等情緒表達不夠自然流暢，過於強調外在的表現形式。

像個人機。

可見，角色形象和演員本身形象適配的情況下，演技不夠，誰也無法來湊。

趙今麥的電影代表作也較少，2022年以後，主要以劇集表演為主。

2019年，趙今麥在電影《流浪地球》中飾演韓朵朵一角，這是她第一次在電影中擔當女一號。

韓朵朵的叛逆、勇敢和撒嬌，確實被趙今麥表現了出來。

但拍攝時趙今麥年齡較小，演技還是相對不夠成熟，在一些台詞的表達和情感的爆發上略顯生硬，不夠自然流暢。

和劉浩存、莊達菲一樣，趙今麥也面臨戲路較窄的問題，主要集中在女兒、學生，侷限在青春、家庭片中，還需多突破嘗試。

與他們相比，張子楓是個例外，她是草根家庭童星出身，一步一個腳印，在演藝圈摸爬滾打走到今天。

可以説，也是李庚希在第37屆金雞獎影后爭奪陣營中的有力對手。

也由此，她的電影代表作自然要比上述其他人要多。

但論當前最具辨識度的，當屬《我的姐姐》裏的安然。

這一點，我在前面談李庚希《我們一起搖太陽》時已經提到了。

她的表演很細膩，細膩一定是內心篤定的信念感的外化。

姐姐安然從最初對弟弟的排斥、反感，到相處過程中的糾結、動搖，再到最後對弟弟的接納與不捨。

這一系列情感的轉變演繹得非常自然流暢，層次感十足。我們能充分看到，張子楓對安然這個角色的深入理解和精準把握。

這種成熟和熟稔超越同齡人，也超越了自我，值得被肯定。

但囿於她自身冷清氣質的原因，她所飾演的角色還是有些侷限。當前看來，大多是具有較強少年感、倔強感和疏離感的角色。

當然，這也許也跟她的年齡、閲歷和認知侷限有關，還需精進。

但無論怎麼説，上述這五位00後小花各有所長，也各有所短。

至於李庚希為什麼能獨佔鰲頭，如果只論評獎的話，相信評審團考慮的比一般觀眾更多。

但從上面的分析來看，在一眾00後小花之中，李庚希能夠在表演上勇於自我突破，就值得鼓勵。

自我突破看似簡單，但需要先打破原本的自我，再拼接，粘貼。破鏡重圓的過程中，還需要經歷成長的陣痛。

對於一個年輕的演員來説，已經難能可貴。

當然，當下輿論場上針對李庚希以及眾多00後小花的爭議多在場外因素。但就事論事，以表演而言，她們確實做到了出類拔萃。

李庚希拔得頭籌，但也還有不足，要繼續努力。

張子楓、劉浩存、莊達菲、趙今麥們未奪盛名，但也不代表能力不足。

人生是場漫長的馬拉松，各位小花們，還要繼續迎風而立，茁壯成長。