黑白遇彩色 版畫刻良緣 | 聯合早報
zaobao
本地版畫家張富銘(35歲)、林加淇(27歲)去年底在畫廊舉辦的聯展“空間敍事”上第一次展出合作畫,在以版畫為共同創作媒介的同一塊木板畫布上,展現各自的創作風格。今年3月,他們喜結連理,成為人生道路上的伴侶。明年,夫妻倆將迎來女兒的誕生。
畫室共處與碰撞
張富銘和林加淇畢業於拉薩爾藝術學院,皆主修版畫,六年前開始拍拖。他們都是水瓶座,個性很合得來,住在油池組屋區。林加淇受訪時説:“我們都作畫,彼此有共同的話題。因為創作藝術,圈外人很難理解。很少人能夠明白我們工作的意義。”張富銘説,他們的社交都在藝術圈,也很難結交圈外人。
他們最初與油畫家黎才祥合租畫室,空間不夠用,另外向月眠藝術中心申請大一些的單位。近水樓台先得月,畫室面積500平方英尺,成為他們倆感情發展的催化器。婚紗照也在畫室取景。
張富銘和林加淇在月眠藝術中心的畫室拍婚照。(受訪者提供)
夫妻倆申請到預購組屋,正在等待新房建成,2028年拿鑰匙,現在住在張家。他們坦誠地説,在畫室創作、共處、相互碰撞,比起在家裏還要緊張、激烈。家裏還有其他空間可以躲開,畫室不過就這麼大。吵架當然會有,往往冷戰幾個鐘頭就過去,不會留到隔天。張富銘調侃:“每次吵架,她不會説sorry(對不起)的。”
合作版畫的磨合
張富銘和林加淇的合作畫《我們的工作空間》刻畫他們在月眠藝術中心畫室的場景——林加淇畫了窗外的風景,兩棵樹的綠意與圓狀的牆飾,張富銘在上方添加一雙手正在刻黑白版畫。另一幅合作畫《月眠的工作室》放進他們各自的工作椅與畫具等,因為風格各異,觀者容易辨識哪一個部分屬於誰。
延伸閲讀
張富銘、林加淇版畫聯展 各自刻畫“空間敍事” 他們是彼此藝術創作的第一個觀眾,但對版畫創作的觀點大不同,又那麼相熟,難免會叨唸幾句。張富銘的版畫只有黑白,刻刀草草不工,風格粗獷。他不喜歡顏色帶來的干擾與偏見,認定黑白色才能直接呈現木刻的技藝本色與情感力量,而林加淇曾建議他試一下顏色。林加淇在拓印彩色版畫中領悟到,木板上的雕刻畫已是完成品,無須印在紙上,就用丙烯顏料在木板上繪色。張富銘提點林加淇用色與物品比例時,會惹她生氣。
張富銘説:“我們發現,從黑白到彩色,我們都不會改變自己的畫風。沒有誰説服誰。現在我們已能接受彼此的畫風了。”
他們甚至在同一塊木板上合作,先由林加淇決定題材與尺寸,畫完後,輪到張富銘“補筆”,驚奇地發現,不同的畫風與顏色非常奇異地融合無間,愛情也水到渠成,修成正果。
張富銘和林加淇2023年合作畫《我們的工作空間》。(受訪者提供)
張富銘和林加淇曾在2017年與2023年被《聯合早報》藝苑記者編輯團隊選為年度藝術新星。他們也是Filmat36拍攝的得獎中文紀錄短片《新畫彩》(Sing Artistry)受訪對象。
創意空間賣畫料
懷孕20周的林加淇將個展推後舉行。每兩三年辦一次個展的張富銘今年休息,可能明年再辦展。
張富銘是小販之子,做過grab司機等雜工,希望收入更穩定,兩年前設立公司售賣高端顏彩畫料如Gamblin、Michael Harding、Daniel Smith、Casein,補市場所缺,為藝術圈朋友尤其專業畫家服務。店面原來開在金光大廈(Sunshine Plaza),去年搬到亞拉街(Arab St)62A號二樓,與創意空間結合,Drawing Etc(https://drawingetc-artsupplies.com/)藍色布條張掛店屋窗户。
布條由張富銘設計、繪畫,林加淇負責電腦打印,張富銘説:“她的電腦知識很厲害,幫我很多。”林加淇説:“我是他的工人。”張富銘很討厭出席藝術展開幕禮,由林加淇作代表,林加淇説:“我還要做他的PR(公關)。”
畫廊每到年底公開徵收藝術品並展出,也將於8月26日舉行本地畫家張愛慈的植物水彩個展。張富銘説:“因為我們都是藝術工作者,感同身受,希望有更多機會發表作品。我們想通過這個空間來建立藝術社羣。新加坡雖小,但我們彼此不相識,期待空間成為平台,讓藝術工作者發表不同觀點的創作。”
張富銘經營畫料生意養家餬口。(龍國雄攝)
賺錢有道家務分工
每兩個月辦展的畫廊銷售作品不收佣金,而是與參展藝術家合作,通過收費工作坊形式賺點收入。張富銘經常通過木刻版畫關注人與飯碗的關係,諷刺人人往上攀爬的社會風氣。他説:“畫廊不是飯碗。若孩子出生後,經濟上有壓力時再説。畫料供應商是飯碗,收入穩定,不可以吃鮑魚,但吃雞飯OK的。”
張富銘一半時間進畫室創作,另一半看店,請三名學生兼職看店。女兒出生後,這位爸爸會抱來畫廊,打趣“嬰孩能招財”。他會疼女兒,做好準備學換尿布,幫忙帶孩子。
林加淇的穩定收入來自每週五天的小學教畫,純靠賣畫很難生存。她負責家裏的財政。家務也分工,林加淇洗衣,張富銘做飯、洗碗、洗廁所。