側記：寫詩最怕感情氾濫 | 聯合早報

台灣詩人唐捐説：“怪詩就是傑作。”

新詩、現代詩、後現代詩……發展到現在，抒情仍是主流，但最怕感情氾濫，就像抒情歌聽多了會想轉枱聽R&B或饒舌一樣，雞飯再美味每天吃也要吃出病，營養要均衡，讀詩也一樣。

2022年台北文學獎現代詩首獎作品《一袋米要扛幾樓》，詩題源自日本知名動漫《火影忍者》台詞，是日語的音譯，“痛みを感じろ（itami o kanjiru）”，意思是“感受痛苦”，後來在華語世界形成網絡迷因。

詩人洪萬達將動漫梗化為詩，俏皮又不失深刻，展開詩歌劇場，寫一個北漂到台北讀戲劇的學生之離散心情，與密友的感情關係：“我要他重播一部去年流行的娛樂型科普影片，大意是／計算一袋米要扛幾樓，才能讓世界感受到痛楚”，最後得出：“天道培因炸出了一個大空洞，一袋米要扛五十七樓／我們就生活在空洞之中。我埋首寫字，顏ㄇ大喇喇地靠過來／閲畢，又無聲地坐回去”。

洪萬達1997年生，是新生代詩人，2023年他在時報出版社推出首部詩集《一袋米要扛幾樓》，以劇場概念編輯，詩集中有人物，如顏ㄇ、慶綺反覆出現，是友人也像是詩人的分身。詩人在劇場中盡情實驗，有時詩句讀起來像散文，讓人不禁懷疑，這到底是不是詩。對怪詩深有研究的唐捐為詩集寫序：“講好聽一點，這叫隱喻退位，轉喻佔優勢；但如借大詩哲、小詩咖共用的責備人的術語，就叫散文化了。依照詩學倫理家（不是理論家）的看法，詩之崩壞，莫甚於此。我不知道，是否有讀者和我一樣解識這裏刻意説幹話的趣味，這也就是我前面説過的戲劇式語言。雖或違反一般美學的原則，但嘲諷調侃之力，卻是耐人尋味的。”

詩從文言到白話是一大跳躍，後來經過各種時代與藝術思潮洗禮出現更多實驗，比如將文字當做圖像或符號，台灣詩人陳黎的《戰爭交響曲》可説是經典案例。

詩人偏不正經

古人説文以載道，詩人偏偏不正經，陳黎《一首因愛睏在輸入時按錯鍵的情詩》調侃電腦時代用字不精確的現象，同時借錯誤道出無意識的情慾；馬來西亞詩人假牙刻意寫笑話詩，暢銷詩集《我的青春小鳥》讓讀者捧腹。

2023年唐捐也出了新詩集，《噢，柯南》。

唐捐本名劉正忠，是台灣大學中文系教授。他善用古文、流行語彙、方言，創造出戲劇效果很強的作品。這本詩集好些作品都先發表在臉書，緊貼社會脈動，比如《送孟孝男之廣陵》調侃當時台灣一些文學獎發生的抄襲事件：“噢，孝男，請收起／我給你生的那張／孝男臉，勇敢靠北去／廣陵大學雖好混／還是要讀點書”。

世界紛擾，怨念沉沉，也許這個時代需要的，是一點幽默，與會心一笑。

唐捐在詩集後記裏寫道：“也許在緊繃的情境下，還有賴笑聲的調解。一張一弛之間，隱含多少應世的奧妙。”