跨文化實驗 南音與東方哲學碰撞視聽火花 | 聯合早報

萬物靜默，心之所在。一場超國界、媒介和文化的視聽盛宴，為觀眾帶來穿越時空的冥想之旅。

一是孜孜傳承傳統南音的湘靈音樂社，一是資深劇場工作者劉曉義，雙方共同製作《萬物靜默》系列作品，以三部曲探索南音和東方三大哲學思想——儒、釋、道之間的火花。開篇作品《如是我聞》由湘靈音樂社藝術總監林紹凌和劉曉義擔任聯合藝術總監，劉曉義兼為導演，以《心經》為哲學核心，結合南音、當代聲音、肢體動作和影像，對傳統音樂作全新詮釋。

從躲在音樂背後到站在前面

首次和湘靈音樂社合作，劉曉義觀察到社員習慣成為樂器和樂聲背後的人，以集體和諧的氛圍在台上演出。他希望本次創作能將人、樂器和樂團解構，讓個體現身舞台。近一週的工作坊後，他發現社員的演繹呈現出更多個人想法和特色，想必對自己作為樂手的身份，與表演的關係，有了更深的審視。

工作坊進行時，他們試探樂手在舞台上的更多可能性：行走和坐下，和樂器、椅子的互動，蒙上眼睛……對湘靈音樂社來説，《如是我聞》是一次突破界限的創作。林紹凌受訪時説：“這次的形式讓我們感到忐忑，不習慣，既刺激又期待。”

他説，若是以往的演出，到這個階段應該已有九成定型，這次則是有九成未知。在他看來，劉曉義心中或許有一定的把握，但他不願侷限於此，還想挖掘更多的東西，還在繼續“撒網”。

延伸閲讀

[藝起看：一桌兩椅三劇目

](https://www.bdggg.com/2023/zaobao/news_2023_10_13_639279) [南音對話現代電音 湘靈展藝意大利

](https://www.bdggg.com/2024/zaobao/news_2024_09_06_705447) 思維抽象、享受創作過程的劉曉義（站者），碰上務實、重視演奏技藝和成果的林紹凌，促成《萬物靜默》的萌芽。（陳斌勤攝）

林紹凌説：“以前我們躲在音樂的後面，現在站到前面，我們期待觀眾能透過作品重新認識湘靈和南音，並對這些藝術工作者有新的認識。”

與其他聲音的多方碰撞

作品的另一層，是探討南音和其他聲音，包括大自然、城市，以及與其他文化的聲音的關係。多方碰撞，是干擾、混亂，還是找到方法共存相處？再往下走，傳統藝術並非生來如此，當中經過各種發展和實驗，也和所處的每個時代密切相關。劉曉義認為，要談傳統藝術的傳承，也包括如何發展、實驗，並非只是單純守護和“傳下去”。而現場表演藝術如何在其中發揮生命力，是他們在持續思考的。

除了湘靈音樂社的蕭銘鋒（南音琵琶和三絃）、蕭銘賢（南音洞簫）、謝錦祥（南音二絃）、黃海蓉（南音琵琶和三絃）和林明依（唱者），本次同台演出的，還有舞者吳守益和印度尼西亞表演藝術家Didik Nini Thowok。劉曉義形容Didik非常開放靈活，説的不只是舞台上的肢體語言，也在文化上，“他是跨文化的產物和象徵。”

合作多年，劉曉義形容Didik Nini Thowok是跨文化的產物和象徵。（陳斌勤攝）

將這次合作形容為一場實驗，劉曉義顯得意猶未盡，他説：“如果最終不是為了一場演出，我想這個探索可以一直持續下去，它其實也是一種訓練。”

他認為，既然叫實驗，意味着不畏失敗。如果在進行一件註定成功的事情，那不叫實驗，而是驗證。

▲**《萬物靜默：如是我聞》**濱海藝術中心小劇場（Esplanade Theatre Studio，1 Esplanade Drive S038981）10月11日（星期五）晚上8時；10月12日（星期六）下午2時30分，晚上8時購票：sistic.com.sg/events/silence1024票價：38元