大隱隱於市 隱形視覺藝術家藏身獅城 | 聯合早報

以長城、冰川、好萊塢標誌或海洋垃圾為底色，如變色龍般若隱若現的“看不見的男人”劉勃麟，在新加坡國際攝影節舉辦之際首次到訪獅城，策劃“看見隱形”（Seeing the Invisible）展覽。

雕塑和攝影創作者、表演藝術家劉勃麟來自中國山東，其代表性創作系列有“城市迷彩”（Hiding in the City）。他在世界各地尋找隱匿之處，以亞克力顏料將己身如變色龍般融入地景，表達人和社會與文化環境的關係。

攝影初面世時，人們曾視之為視覺藝術的革命或威脅，而“城市迷彩”結合現場繪畫和攝影藝術，不只是到此一遊的打卡式攝影，更多是對城市發展，以及人之觀看、隱身和存在的反思。

劉勃麟的作品遍遊中國、美國、意大利、冰島、法國，以萬里長城、洛杉磯好萊塢標誌、羅馬鬥獸場、癌症村、黃河、冰川、廢棄堆疊的電子與海洋垃圾為背景，藉以觀察和回應社會問題。例如容身於廢置汽車的作品《汽車時代》，記錄了從腳踏車走向汽車，又往電動車發展的中國城市汽車文化。《癌症村》直接反映羣體疾病現象。中國改革開放後帶來急速工業發展，一些企業將未經處理的污水自上游排出，一些下游村莊居民長年誤飲，導致大規模癌症病發。

以流動多變的牛車水大廈熟食中心為背景，劉勃麟和創作團隊用兩天完成繪製和拍攝。藝術家隱身於用餐區桌椅間，不知讀者可能發現？（梁麒麟攝）

隱身牛車水和魚尾獅公園

在Deck主辦的第九屆新加坡國際攝影節中，劉勃麟受邀來新創作“看見隱形”展覽。這是他在東南亞的首個展覽，也是他第一次來新加坡。這回，劉勃麟和創作團隊擇取牛車水大廈熟食中心和魚尾獅公園。熱情、擁擠——人們對這樣的新加坡一點都不陌生。無論是熟食攤位前食客人來人往，攤主忙於招呼，或魚尾獅吐水周遭遊客洶湧，在這些流動的背景前，劉勃麟的身體是靜止、隱匿的。定神看圖，他的身影逐漸浮現，包括睜開的雙眼。

剛開始這一系列的創作時，圖中的劉勃麟是閉眼的。他説：“作品起初是通過主動的隱藏，來提出更強烈的問題，但約莫從2013年開始，我突然覺得不得不睜開眼睛面對這個環境，閉上眼睛我好像就化了。”

包含最新創作的兩幅新加坡作品，“看見隱形”展出他13幅關注自然與文化環境的作品。展覽邀請大眾反思存在、缺席和觀看行為，同時研究他巧妙偽裝的身影。劉勃麟的作品不僅試探“可見性”的界限，也促使人們深入瞭解隱形的社會和文化背景。他對隱形的探索，與本屆攝影節的主題“追溯逝水流光”（In Search of Lost Time）相合，即探討人與自然和記憶的關係。

《癌症村》一作中，男女老少村民既隱匿也存在，極具視覺衝擊性，開拓聯想和反思空間。（梁麒麟攝）

2025年，劉勃麟將再次來到新加坡完成第三幅作品。新加坡的小販文化受聯合國非物質文化遺產加冕，魚尾獅更是承載歷史意義的國族符號，第三幅作品創作的時間跨度稍長，屆時又將以什麼角度反映獅城？接受本報採訪時，他在言談中速寫自己的獅城印象：沒有流浪漢，膚色各異的族羣和諧共存。

“看見隱形”展至2025年1月26日，展出地點為Guoco Midtown地下隧道（128 Beach Road S189773），每日上午10時至晚上10時，開放給大眾參觀。