交流站：從紅樓一夢到現實課堂 | 聯合早報

江蘇大劇院原創民族舞劇《紅樓夢》，前陣子在濱海藝術中心劇院上演。此劇以賈寶玉、林黛玉和薛寶釵的愛情故事為主線，注入現代審美和意義，既是對中華傳統文化的致敬，也是對經典文學的全新詮釋。演員優美的舞姿，配合動人的音樂和巧妙的舞台設計，為觀眾呈獻一場精彩絕倫的視聽盛宴。

其中，《花葬》一幕尤令人難忘。十二釵身着現代服裝，披頭散髮，在一地白花中舞動，背後的12把黑椅子如同墓碑，象徵着她們的悲劇命運。這段現代舞以抽象的表達方式，展現十二釵的無奈與悲哀，也暗喻現代女性在社會中的困境：她們的命運彷彿被無形的手操控，只能隨冷酷社會的指尖而舞。

這場舞劇引發我對新加坡中學的華文文學課程的思考。作為曾經的華文文學課學生，我認為課程應該增加中國經典文學作品的比重。

目前，華文文學課的固定文本中，只有《孔乙己》和《陳小手》兩部中國文學作品；唐詩宋詞各兩首，現代詩歌四首。學生要用半年時間，學習新加坡作家寫的長篇小説《放逐與追逐》。這部小説以日記體形式，以第三人稱視角，記錄主角福良成長的經歷，反映上個世紀七八十年代新加坡的社會變遷。

雖然這些現代作品值得一讀，但它們的歷史和文學價值無法與中國四大名著等經典作品相提並論。《紅樓夢》的多層次人物塑造、栩栩如生的情景描寫，難道不值得學生深入探究嗎？

教育部課程文件指出，文學課應涉及不同時代和地域的文化傳統，以加深學生對多元文化共存的理解。

我認為，既然課程名為“華文文學”，就應該從華文的起源地出發，以中國文學作品為主，深入分析和欣賞中國名著和古典文學，而非過度追求華裔作者的多元化作品，忽略華文文學的根源。

當然，目前的華文文學課也有優點，例如採用多元的教學方式，鼓勵學生演繹文本內容、製作幻燈片分享等，使課堂更生動有趣。

有同學分享，她最初選修華文文學時，擔心因為很少接觸文學作品而跟不上進度。然而，兩年的學習讓她真正愛上文學。通過分析不同文體的作品，接觸不同年代的思想，並結合自身理解，對當代社會和環境有更深入的認識。

也有同學説，華文文學課幫助她們深入瞭解不同文化和時代背景下的文學作品，並通過小組討論塑造她的人生觀和世界觀。然而，另一些學生則反映，為了應付考試，她們不得不死記硬背大量的資料，發揮創意寫出自己最真實的想法反而得不到高分。這導致許多同學升上高中後，就不再修讀華文文學課程。

《紅樓夢》舞劇再次激發我對中國經典文學的興趣。閲讀經典如同品茗，初嘗或許苦澀，但回味悠長。華文文學課程應該引導學生品味經典的魅力，而非讓我們沉溺於應試教育的苦海。