《超人移民反彈:荒謬的誤導》——彭博社
Jason Bailey
1930年代《超人》漫畫封面藝術。
攝影師:Hulton Archive/Hulton Archive今年鮮有電影能像詹姆斯·古恩的《超人》承載如此多期待。
首要任務是重啓扎克·施奈德暗黑版本後的大銀幕鋼鐵之軀。但更重要的是,本片更肩負着重啓整個DC電影宇宙的使命(華納兄弟探索公司正經歷無休止的動盪,該公司持有這些IP的影視改編權)。古恩的全情投入不言而喻——他不僅是《超人》的編劇兼導演,更是DC影業新任聯合董事長兼聯席CEO,堪稱DC宇宙重啓的公眾代言人。
因此古恩近期密集接受採訪,詳解影片的緣起、創作與核心主題。“超人是美國故事的隱喻,“他近日對《倫敦時報》表示,“這位來自異星的移民締造了整個國家。“這番看似温和的言論卻招致極右翼輿論機器的口誅筆伐,這已成為MAGA陣營的常態反應——任何不符合其狹隘世界觀的文化作品,即便如超人這般積澱數十年的經典IP,都會被貼上可疑標籤並引發激烈反彈。
正是這一點使得這場爭議看起來比典型的“[在此處插入文化產品]已經覺醒!”反彈更加精心策劃。認為超人是一個原本無政治立場的角色,被政治左派利用進行文化灌輸的觀點,簡直是無知到可笑。這個角色的創作者,作家傑瑞·西格爾和藝術家喬·舒斯特,都是猶太移民的孩子。甚至在美國加入二戰之前,他們就為《展望》雜誌創作了一個兩頁的故事,名為“超人如何結束戰爭”,其中鋼鐵之軀直接掐住了阿道夫·希特勒的喉嚨。
戰後,《超人歷險記》廣播劇推出了一個16集的系列,名為“火十字氏族”,其中超人對陣三K黨。它使用了卧底活動家斯泰森·肯尼迪收集的關於三K黨的真實內部信息,向全國觀眾揭露了這個恐怖組織的秘密和方法。這些並非意識形態上的孤立事件;在他的歷史中,這個角色一直代表着“真理、正義和美國方式”,並且支持多樣性和反對種族主義。
但“反覺醒”羣體並不太在意歷史先例或意識形態一致性。這甚至不是近年來他們第一次對這個特定角色大動干戈。2017年的一期《動作漫畫》中,超人從一名兇殘的白人至上主義者手中拯救了一羣無證移民,這促使Breitbart嘲諷其為“社會正義超人”,而福克斯國家頻道則譴責該角色被用作“非法移民辯護者的宣傳工具”。
岡恩很清楚他的《超人》會引發什麼反響,他在《倫敦時報》採訪中預言道:“這是關於人性善良的故事,顯然會有混蛋因為故事講的是善良就覺得被冒犯。但去他們的吧。”福克斯新聞主播們果然火力全開;在週一的《五人組》節目中,聯合主持人傑西·沃特斯譏諷道:“知道他披風上寫着什麼嗎?MS-13”,影射一個犯罪團伙。其搭檔凱莉安·康威堅稱:“我們去電影院不是為了聽人説教,也不是為了接受別人的意識形態灌輸。”
文化戰爭在大眾媒體中並不新鮮——關於海斯辦公室、眾議院非美活動委員會和國家藝術基金會的詳盡歷史足以填滿成卷書籍。但許多人認為,當前的文化戰爭源於2014年電子遊戲及其報道中關於代表性的激烈公開爭論(即“玩家門”事件)。
這一時刻意外成為一羣年輕、白人、順性別異性戀男性亞文化的集結號。他們湧入論壇、YouTube視頻、社交媒體和播客,搜尋並譴責流行文化中任何“覺醒”的跡象。當察覺到左翼意識形態的引入,或是出現與他們形象不符的角色時,就會引發對錶面中立無爭議作品的無休止爭論。這包括由女性領銜的《超能敢死隊》重啓版,以及種族多元化的*《星球大戰》*續集《最後的絕地武士》。
然而許多保守派似乎對藝術中左翼信息最直言不諱的批評者毫無異議,這些人自己卻在積極推廣——甚至製作——明確右翼的作品。例如,《每日電訊》就製作併發行了動作片、喜劇片和紀錄片,公然宣揚極右觀點。極左翼也批評了這些電影及其背後的意識形態,但這種比較並不完全公平。進步派經常指責《每日電訊》為極右觀眾製作明顯帶有傾向性的項目,而保守派則傾向於將憤怒集中在多元化選角等問題上。
當有人呼籲藝術去政治化時,他們只是暴露了自己對藝術運作方式的無知。藝術往往可以是政治的,無論是通過包含還是排除周圍的世界,而岡恩選擇探討當前對移民的妖魔化是合理、負責任且不可避免的,因為這就是超人的本質。
此外,“反覺醒”人羣精心策劃的憤怒可能會帶來點擊量,但它們很少影響票房數字。即使對《最後的絕地武士》的哀嚎和咬牙切齒也沒有影響其全球13億美元的票房,而保守派評論員本·夏皮羅猛烈抨擊為“我所見過的最覺醒的電影之一”的《芭比》,卻帶來了14億美元的收入。
歸根結底,那些高喊"覺醒超人"的人或許該好好了解這個角色——不僅是他的歷史,更要看清他們可能正在與誰為伍。
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