對於炙手可熱的獨立珠寶設計師來説，裝飾藝術風格是制勝秘訣——彭博社

即便裝飾藝術風格已誕生百年，當今一些頂尖的獨立珠寶設計師仍坦言其持續激發着創作靈感。幾何紋樣、純粹的黑白對比、點睛的亮色運用以及重複結構，成為串聯起百年古董與當代傑作的共同脈絡。

對設計師Martin Katz、Nikos Koulis和Adam Neeley而言，該風格嚴整的線條與精確的形態直接影響着他們的創作，但三人各具特色的演繹方式卻大相徑庭。

比佛利山莊的Katz打造的作品極度忠實於裝飾藝術範式，恍若從1920年代陳列櫃中直接取出的珍品。同樣地，當拉古納海灘的Neeley暫別標誌性的有機風格時，其設計亦精準復刻了時代神韻。

在雅典與米克諾斯設有精品店的希臘設計師Koulis，則通過2015年推出並逐年擴充的Oui系列，為這種風格注入蜿蜒流動的現代詮釋。有別於傳統縞瑪瑙，該系列每件作品均採用希臘傳統工藝燒製的黑色琺琅，與白鑽及彩寶形成鮮明碰撞。“這傳遞了我最鍾愛的美學影響之一——裝飾藝術，“Koulis表示，“並以當代視角重新解構。”

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1. Adam Neeley：這款29,800美元的黃白金三聯項鍊，採用定製切割的14.2克拉金色綠柱石與10.83克拉碧璽，塑造出凌厲幾何造型。2. Dyne：設計師Sarah Ysabel Narici在建築感十足的木星戒指中，鑲嵌了一顆稀有的13.1克拉豔彩黃鑽；3. Martin Katz：胸針在1920年代風靡一時，這枚作品完美凸顯了當時標誌性的平面幾何設計。4. Nikos Koulis：這條100,760美元的Oui項鍊中，近12克拉璀璨白鑽與黑色琺琅形成強烈視覺衝擊。5. Fernando Jorge：Vertex耳墜鑲嵌超過10克拉長階梯形切割鑽石。 6. Taffin：這對不對稱垂墜耳環混搭珍珠、祖母綠與鑽石，以一顆16.3克拉哥倫比亞祖母綠和18.32克拉天然珍珠為主石。7. Martin Katz：Parasol戒指以6.75克拉弧面祖母綠（另一時代標誌）作為大膽視覺焦點。8. Jessica McCormack：華美的Diamond 1175手鍊總重超25克拉，盡顯奢華本質。中央鑲嵌6.07克拉主鑽，所有鑽石均置於黃K金與黑化白金的底座之上。攝影師：Joanna McClure為《彭博商業週刊》拍攝。道具造型師：Sonia Rentsch費爾南多·豪爾赫在設計新系列"頂點"時，靈感源自紐約市那個時期的標誌性建築，該系列以長階梯形切割鑽石和雕塑形態的黃金為亮點。“我深深着迷於鑽石在建築美學上的可能性，尤其是長階梯形切割的層次感和鋭利稜角，它們如此完美地詮釋了現代感與極致簡約，“他説道。

塔芬品牌創始人兼設計師詹姆斯·德·吉旺希常將裝飾藝術運動的元素——如對比色與天然珍珠——融入作品。“我希望用當代設計語言大膽詮釋裝飾藝術的幾何美學與華麗感，“他表示，“將雕塑形態、貴重材質與出人意料的對比效果融為一體。”

本文展示的當代裝飾藝術風格珠寶範例，除標註外均為價格面議。