檔期“悖論”、喜劇霸榜：中國電影的危機與新生 | 年度盤點_風聞

作者| Mia

編輯| 李尋歡

危與機同時擺在中國電影人面前。

據國家電影局數據顯示，我國2024年電影總票房為425.02億元，同比減少22.7%，較疫情前恢復率近七成，觀影總人數為10.1億人次，同比減少23.1%。佔比78.68%的國產影片票房為334.39億元，較2023年下滑27.3%。票房5億+新片數量僅為2023年的一半，票房10億+新片數量則減少了13部。

原因是多方面的：有大環境影響，大眾消費意願和線下社交的乏力；過去幾年間盲目擴張等沉痾累積；有短視頻的影響，強制觀眾集中注意力兩小時變得更難；疫情帶來的週期性問題，資金短缺，內容供給不足。

資本市場層面來看，據Wind數據顯示，2024年全年，19只A股的影視、院線股中，僅有華策影視、光線傳媒等4只上漲，其餘股價均有所下跌。

**新的現象與趨勢同時在這一年出現：**女性力量爆發，奧運賽事、電競、舞劇、演唱會等登上大銀幕，電影營銷越發注重儀式感……潮水褪去，誰能游到對岸？

檔期悖論下：喜劇霸榜，大導失守，引進片回暖

2023年的市場恢復，與很多積壓片“清庫存”有關。在第十四屆北影節論壇上，愛講真話的博納影業董事長於冬便已預言：2023年影片投產數量和大片規模都欠缺，將直接影響2024年電影市場產出，甚至對2025年春節檔和暑期檔都有影響。

“片荒”大背景下，觀影人次驟減，大片嚴重依賴於節假日檔期，觀眾日常觀影習慣被破壞，觀影頻次進一步下滑。檔期內外冷熱不均的態勢，自疫情三年，近幾年越演越烈。

三大檔期的佔比和重要性發生了變化，元旦檔春節檔、清明檔均創下“史上新高”，然而據拓普數據統計顯示，暑期檔、賀歲檔等傳統熱門檔期票房同比大幅下滑，跌幅超過43%。2024年國慶檔同比下降23.09%，春節檔成為“全村最後的希望”。

燈塔研究院《2024電影市場年度盤點報告》顯示，57%的觀眾全年只看一次電影。全年唯一的一次觀影，大概率便是春節檔。這個比例正在逐年上升。春節檔內外，留給影片的生存環境已經截然不同。

回望2024全年票房榜，TOP5中有四部電影均出自春節檔，前四名均帶有喜劇元素，合計超100億元票房，佔年度總票房的三分之一。

這反向驗證了“喜劇閤家歡”在春節檔是剛需，觀眾對娛樂性要求越來越高，也有從業者因此開始預判2025年春節檔走勢。

與此同時，大檔期內競爭加劇，成本攀升，二八效應加劇，進軍春節檔成為一場豪賭，留給掉隊選手的逆襲空間越來越狹窄，春節檔《我們一起搖太陽》《紅毯先生》等影片上映後再撤檔，便是市場定位不符，定檔決策失誤的後果。

過去一年的慘淡，甚至已經不能完全歸咎於內容質量問題。熱錢離場，院線片整體質量在不斷上升，跌穿下限的爛片幾乎已經消失，幾乎大部分上映電影都能達到及格線以上，口碑差難賣座，口碑好也賣不動，口碑之於票房的帶貨力，似乎正在逐漸失靈。

當然，在一定範疇內，影迷口碑還是能夠助力小眾影片實現小規模逆襲，例如9分紀錄片《里斯本丸沉沒》，最終票房落點與一開始相比翻番數倍。

但面對更大體量的影片，豆瓣高分與市場表現逐漸脱鈎，題材創新的《焚城》受限於港片遇冷的市場現狀，僅有2億+票房，豆瓣8.4分的《雄獅少年2》口碑高於前作，但票房卻僅有7000多萬票房。

**而幾部“大導失守”的大片，敗走的根本原因也並非內容質量。**這些事先被寄予種子選手厚望、最終票房滑鐵盧的大投資製作，包括徐崢導演的《逆行人生》，以及幾部工業大片，即烏爾善導演的《異人之下》、陳思誠導演的《解密》、陸川導演的《749局》。不符合時代情緒、不夠二次元、人物傳記片較為冷門、劇情特效被質疑，三者各有各的問題，共同點是“離觀眾太遠”。

事實上，在資金匱乏的時代，重工業大片只會越來越少，輕體量類型佔主導，幾部影片的敗走也間接導致了年內工業大片“缺少姓名”，國慶檔票冠《志願軍：存亡之戰》成為了年內幾乎唯一票房爆發的工業大製作。

大部分引進片和中小體量，只能在熱門檔期外尋找機會，當中有一部分贏得了黑馬逆襲的可能，更長線的走勢，定檔窗口期更加寬鬆，引進片獲得了回暖的機會。

五部引進片躋身年度票房榜TOP20，有IP效應的《哥斯拉大戰金剛2》《你想活出怎樣的人生》攜手共創“史上最高清明檔”，《異形：奪命艦》《周處除三害》更是冷檔期的一大驚喜。《破·地獄》挖掘出了港片在犯罪類型片之外的“另一種可能”。而《姥姥的外孫》《因果報應》等小國別黑馬，經歷了“先在網上發酵口碑”，再引進國內的路徑，雖增強了期待值，卻也因網盤資源泄露而遭遇了損失。

總之，越發撲朔迷離的年度成績單背後，實際上還是有一些規律可循的，核心是“捕捉和回應時代情緒”。

增量關鍵詞：女性、大尺度、下沉

面對觀眾流失，還有哪些解法？答案藏在那些逆勢上漲的數據背後。每個新的現象和趨勢背後，都隱藏着還未得到充分挖掘的增量市場。

從創作端到市場反饋，女性題材、女性創作者、女性觀眾已經成為過去幾年的爆款密碼，接下來也勢必是最近幾年的創作熱門關鍵詞。

去年號稱“女性電影元年”，這是前年《芭比》全球登頂後的趨勢延續，賈玲《熱辣滾燙》拿下年度票房冠軍，邵藝輝《好東西》、尹麗川《出走的決心》口碑大爆，前者更是以7億+票房成為年末黑馬，新生代女導演集體“上桌”，她們尚處在創作的黃金上升期，擁有蓬勃的創造表達欲，努力嘗試着在舊體系中創造新的語法。

另外劇集市場也出現了改編自張桂梅校長事蹟的女性主義製作、年度最高分《山花爛漫時》，相對應的，則是以宋佳為代表的“中年女星”“青衣”迎來了自己的黃金時代。

值得一提的是，女性觀眾也是支撐電影市場最重要的力量。燈塔數據顯示，女性觀眾的購票佔比上升到了58.4%，而且有25%的影片女性與男性評分差異較為明顯，同比2023年的25%增長了10%之多。

“女性向”電影不應當僅僅侷限於“女性題材”，如《小小的我》一樣由偶像主演，催淚向的“情感共鳴片”，女性觀眾佔比八成以上，也應當歸入其中。

如果説，“情感類”指向的是女性市場，“大尺度”則更多對應的是對男性觀眾的吸引力。倘若要評選年度電影名場面的話，《新造的人》合唱場面勢必有一席之地。

觀眾閾值提高，嚮往的是前所未見的感官刺激式奇觀。3月冷檔期上映的《周處除三害》，暑期檔亞軍《默殺》，引發家長投訴爭議的《異形：奪命艦》，分別是犯罪片和驚悚片，鏡頭血腥尺度超過以往，實際上其出圈根本原因指向的是同一點，“大尺度”。

類似地，特意選擇萬聖節上映的《鴛鴦樓·驚魂》，加入冥婚等中式恐怖元素，最終票房破億意外成為小黑馬，也要歸功於恐怖片類型的剛需優勢。內地觀眾暌違恐怖片已久，圈層受眾對特定類型有着強情感粘性。由此看來，相對更寬鬆的審查和引進標準、“未刪減”，對尺度有賣點的影片，意味着利好。

天下武功唯快不破，內娛電影唯攻克下沉市場者不破。這一年，三四線城市票房佔比進一步提升，從2016年的不足30%至2024年的40%，在一二線城市票房下跌時相對穩定。下沉市場觀眾愛看什麼？喜劇，還有“切身相關、擊中情緒痛點”的犯罪片。

過去，“陳思誠電影宇宙”之所以在票房成績方面屢建奇功，便是因為打透了下沉市場，摸索出一條工業化產品之路。即使在眼下這般冰冷的市場環境下，《誤殺3》依然能夠有着8億+預測，觀眾畫像顯示四線城市佔比第一。

事實上，**無論是關注女性市場，還是深耕下沉市場，最終指向的都是“迴歸觀眾”。**當“短劇市場規模超過電影市場”被熱議，“長劇短劇化”成為爆款密碼，短劇中也藏着電影市場支稜起來的解決之道：市場導向，關注爽點，聚焦女性互助、復仇等熱點題材，為觀眾進行“精神按摩”而非“添堵”。

“老齡化”加劇中：挖掘“低頻觀眾”，宣發繼續卷

眼下是最嚴峻的時刻，是不破不立的時刻。數據顯示，2024年觀眾總計數從5億人降至4.3億人，人均觀影頻次從2.6次降至2.3次。2024年，25至29歲觀眾佔比保持27%，相對穩定，但25歲以下年輕觀眾佔比降至21%。

這並非國內獨有的趨勢，從全球範圍來看，媒介變更導致娛樂習慣變遷，疫情遺留了不少問題，整個電影產業都在遭受不同程度的衝擊，面對創作人才和觀眾“老齡化”加劇的問題。

**北美同樣面臨着觀眾流失的危機，以及行業大罷工帶來的衝擊。**2024年北美總票房為87.5億美元，比2023年下降了3.3%，比2019年下降了23.5%，預計觀影人次為8億，對比疫情前的13億有較大下降。

**如何吸引年輕人和“低頻觀眾”重返影院？從內容端來看，“二次元”“演唱會電影”是可能的答案。**前者與B站用户有重合度，後者直擊現在流行的“影院+”模式。《排球少年！！垃圾場決戰》《你想活出怎樣的人生》25歲以下受眾佔比分別超過六成、接近六成，《泰勒·斯威夫特：時代巡迴演唱會》年齡也遠低於平均值。

**從宣發端來看，營銷卷出新意，深耕衍生品和儀式感，線下娛樂互動多元化，“場景打卡+種草+私域運營”是另一個答案。**短視頻宣發的療效已經不如早期般神奇，在約會經濟下行、十年最低聖誕檔被熱議後，“儀式感”或許是電影證明自身性價比、不可替代性的關鍵，於跨年檔尤其關鍵。

此前《一閃一閃亮星星》下雪場立功，近日《“騙騙”喜歡你》在零點跨年特殊場設置了“泡泡煙花”，《名偵探柯南：迷宮的十字路口》跨年夜開啓限量“櫻花雨場”。此外，痛包盛行，穀子經濟大熱，二次元屬性的影片不妨嘗試以特典撬動受眾。

需要注意的是，**近年來的輿情危機明顯比過去更為突發、多樣、難以控制了。**此前，《雄獅少年》便因深陷輿情危機難以翻盤。阿里影業李捷總表示，“這兩年電影投資的最大風險是各種角度出現的輿情。……嚴重挫傷創作者的熱情，讓投資者望而卻步”，呼籲“有關部門從嚴查處”。

《逆行人生》上映前，便已有輿情爭議，“窮人花錢看富人演我們”的説法極具對立割裂的煽動力，卻站不住腳。《異人之下》塌房的重要原因是因為影片對於男頻漫畫“忠實”不加改編的呈現，引發了男凝和擦邊爭議。

遺憾的是口碑高於前作、豆瓣評分達到了8.4分的《雄獅少年2》，仍未完全走出幾年前那波莫名其妙的“眯眯眼風波”陰霾。民族情緒大帽子一扣，幾乎難以翻盤。

《749局》《紅樓夢之金玉良緣》除了質量問題，導演回應更讓輿情越發洶湧。《好東西》導演邵藝輝在“背刺”質疑發酵時，選擇閉麥、讓新的熱點蓋過負面，反而是比較好的應對方式。營銷從業者亟需增強危機公關應對能力，引導正向的聲音，創造更為理性的輿論場，維護外部環境秩序。

此外，“女性議題”可能是爆款捷徑、也可能通向高危之路，比如翻車的《我本是高山》。市場的變化，倒逼着上游的變化。年末戲仿“小妞電影”一詞而創造出的熱梗“老登電影”，由此衍生出的一系列梗“登味”，實際上也意味着“反向凝視與審判”。

電影輿情是社會現實的折射，男女評分差異明顯，意味着現實生活中兩性對立加劇。從一系列性別議題翻車案例來看，“女性電影”的大忌是“男性視角、男性思維”，反之同理，一部電影在創作之初便需要想清楚自身定位與受眾羣體，“既要又要”幾乎是不可能的。

2025年春節檔的戰鼓已經敲響，新的宣發戰、年輕觀眾爭奪戰拉開帷幕。

此時此刻，電影從業者比任何時刻都更需要重回人羣，聆聽和理解觀眾。