連周深毛不易,都不再愛唱影視劇主題曲了?_風聞
印客美学-印客美学官方账号-艺术科普向平台。52分钟前

“OST四巨頭”裏,去年播放量破百萬的,只有周深。
曾經,毛不易、張碧晨、周深、劉宇寧並稱華語樂壇OST“四巨頭”。
怎麼如今卻有人掉隊了?

ost四巨頭都不愛唱了?
毛不易向來被稱為“愛情殺手”。
因為每當影視劇出現虐戀場景時,毛不易的歌聲總會準時響起。
從《香蜜沉沉燼如霜》到《千古玦塵》《長相思》,毛老師為大部分的國產劇貢獻了自己的BE小曲。

但是從2021年之後,國產劇裏似乎很少出現毛不易的聲音了。
2021年,毛不易尚且還有7首OST作品,4部電視劇,3部電影,但到了2023年就只有4首。
2024年甚至都找不到確切的數量。

“OST四巨頭”之一的張碧晨同樣如此。
從《花千骨》到《三生三世十里桃花》,張碧晨是不虐不唱。
2023年尚且還唱了6首OST,到2024年,就只唱了2首。

四巨頭裏,尚且只有周深和劉宇寧還能保持高產。
但即便是高產,他們的歌也不如以前爆了。
2023年,單個音樂平台破百萬收藏的OST歌曲有10首。
到了2024年,破百萬的只有《熱辣滾燙》的主題曲《小美滿》。
在它之後的OST,數據直接斷崖式下跌,平台收藏量基本只有50萬,跟2023年的相差甚遠。

疫情時,連陳奕迅坦都言也只能“零收入,吃老本”。湧入OST賽道也是大部分歌手的選擇。
**但隨着演出市場的繁榮,曾經的巨頭們也漸漸迴歸本行。**毛不易和張碧晨在去年和今年分別辦了10場巡演,OST的工作自然就隨之減少。
要知道,OST曾經可是養了華語樂壇好幾年,光《陳情令》一部劇的OST就一路巡演到了東南亞。
從“三女王”到“四巨頭”,甚至“六大”,“OST歌手”多到已經成為了一個獨立的評選分類。
怎麼如今,都不唱OST了呢?

為什麼不再唱影視劇主題曲?
這跟歌手重心的轉移有一定關係。
音樂圈一直都有一條潛在的OST鄙視鏈。
判斷歌手在樂壇處於什麼樣的位置,不是網上聲音大就行的,得看專輯、巡演的實績。
拿周深來説,雖然專業能力和作品質量都無可辯駁,但6年來只發了一張專輯,熱度和作品全靠OST維持。
而OST的風格和表達是為影視劇服務,無法代表歌手本人的創作實力和音樂態度。

爆款劇的減少,也讓OST的出圈機會少了很多。
雖然坊間傳言“爛片出神曲”,但OST的出圈到底還是要靠與劇情的融合。
觀眾耳熟能詳的大熱曲目,背後基本都是年度熱劇。
《涼涼》出自《三生三世十里桃花》,《知否知否》出自《知否知否應是綠肥紅瘦》,《不染》出自《香蜜沉沉燼如霜》……

但整個2024,劇集市場都非常疲軟。
據燈塔專業版《2024年劇集市場報告》顯示,全年長劇(15分鐘以上)數量266部,較去年減少10.1%。
不僅劇集數量下降,播放量也在下跌。
根據雲合的熱播期集均播放量數據統計,去年達到2000萬以上的劇集有57部,而今年有48部。

去年,優愛騰三大平台熱度破萬的劇集有15部,而今年只有9部,同比下降40%。
古偶失靈,現偶啞火,就算歌手本身再有流量,也很難奶紅OST。
這時候,唱OST就不是一件划算的買賣了。
比如,你知道周深為《錦心似玉》《千古玦塵》唱的OST是什麼嗎?

更重要的是,劇方對OST的製作態度發生了變化。
OST的出資模式主要有兩種。
一是片方出資創作,邀請音樂人或製作公司參與OST創作,版權歸屬片方。
二是,音樂製作公司看好影視項目,為其製作音樂成品,片方直接購買使用,版權屬於音樂製作公司。
近年來,視頻平台對影視內容的投資力度加大,音樂製作資源也逐漸向平台轉移,OST出資模式也逐漸以第一種為主。
在這種情況下,為了降本增效,留給OST的預算也就越來越少。
像周深、張碧晨這種OST大户,唱酬在幾十萬到幾百萬不等。
即便是單依純、陳卓璇這樣年輕一些的歌手,唱酬也在幾萬到幾十萬不等。

爆款難求,預算又不足,與其費勁做原創,不如從已有曲目中尋找OST,藉助歌曲本身的長尾價值為劇集造勢。
《想見你》和《東宮》就是如此。
前者的插曲集合了伍佰的《Last Dance》、張震嶽的《秘密》、五月天的《擁抱》等一眾經典老歌。

後者的插曲《愛殤》,也早就是網絡紅曲,在粉絲大力推薦下,片方直接買下。

什麼樣的影視劇主題曲,才能爆火?
但問題又來了。
為什麼有的OST能爆,有的不行?
有時候,即便是同一部劇,OST的熱度差異也很大,除了音樂本身外,是否有其他原因?
這就跟OST傳播的數據虹吸有關。

現代傳播環境中,傳播會有一個臨界點。
一旦達到這個臨界點,就能引發羊羣效應和從眾心理,並進而改變人們的行為。
根據戴蒙·森托拉對社會網絡的研究,這一臨界點是羣體的25%。
完成從0到1之後,1到100只是順水推舟的事,這也是互聯網營銷中“爆款”的基本原理。
即數據虹吸。

拿OST來説。
通常,當一首OST在音樂平台的播放量突破百萬次後,就可能引發數據虹吸。
而在短視頻平台上,這個播放量閾值要更高。
像抖音上部分爆款OST相關視頻播放量可能要超千萬次,才會引發大規模的數據虹吸。
如果在平台內的搜索熱度連續一週排名前10,還會傳導至其他平台。

《新造的人》靠的就是抖音的二次傳播。
在話題閲讀量在達到 1 億次之後,引發了網友的二創接力賽,這才進一步擴大了歌曲的影響力和傳播範圍,使歌曲迅速走紅。

收藏量和下載量也是如此。
當收藏量達到歌曲總播放量的10% - 20%左右時,就可能出現虹吸。
因為音樂平台通常會把20%作為一個臨界數字,一旦收藏量達到總播放量的20%,算法就會判定用户對該歌曲的喜愛程度較高,並進一步推薦給其他用户。
這些用户看到999+的收藏,自然也會更仔細地去關注這首歌是否符合自己的胃口。

評論量和分享量也同樣是重要的指標。
如果評論量能達到播放量的1% - 5%,並且分享量達到播放量的3% - 8%,就容易產生虹吸。
因為評論和分享代表的是用户的參與度。
假設一首歌播放量為1000萬,評論量達到10 - 50萬,這種高參與度的數據就會吸引其他用户的好奇心,促使他們也來收聽和分享。

這種變化對樂壇來説或許是一件好事。
畢竟對於歌手來説,個人音樂作品遠比OST輸出重要得多。