這一屆導演，不行了？_風聞

以前電影圈導演換代，每一代的風格和時代印記都超明顯。

可現在年輕導演都快“統治”電影圈了，“第七代導演”的概念卻遲遲沒有出現。

這到底是為什麼？

中國沒有“第七代導演”？

最近幾年，越來越多的年輕導演開始扛大樑。

今年跨年檔，票房最高的《誤殺3》和《“騙騙”喜歡你》，導演甘劍宇和蘇彪，都是85後青年導演。

這幾年的春節檔，年輕導演也成了主力。餃子的《哪吒2》時隔五年迴歸，定檔大年初一，讓不少網友期待不已。2019年，《哪吒》收穫50億票房，豆瓣評分8.7，是近十餘年國產動畫電影的最高分。

去年春節，80後導演賈玲的《熱辣滾燙》和韓寒《飛馳人生2》，佔據了票房榜前兩名。

《2024 中國電影市場數據洞察》顯示，去年票房超 1000 萬的影片中，半數以上出自青年導演之手。

回想十幾年前，電影圈還是張藝謀、陳凱歌、馮小剛這些第五代導演的天下。

如今，他們雖然還活躍在影視圈，但顯然已經讓出了C位。

新導演們不斷崛起，更新換代本是一件很正常的事。

但有意思的是，過去每有新導演冒頭，我們都會很習慣地給他們冠上一個XX代導演的稱呼，目前已經有了第六代。

然而到了現在，年輕導演已經佔據電影圈的半壁江山，理應催生新的代際稱謂，但 “第七代導演” 這個羣體稱呼都遲遲沒有出現。

這是為什麼？

為什麼難以形成代際？

最主要的原因，是現在導演代際劃分的模糊化，缺乏明確的傳承關係。

前幾代導演的代際劃分之所以清晰，一是因為他們開始從事電影創作的時間比較集中，二是因為他們的作品風格比較統一，都帶有很強的時代特徵。

比如以張藝謀、陳凱歌、田壯壯為代表的第五代導演。他們大多畢業於北京電影學院78級，主要關注宏大命題和歷史邏輯。

而第六代導演以賈樟柯、張元、王小帥為代表，他們拒絕五代導演的宏大敍事，而將鏡頭對準邊緣羣體和底層人。

在第六代導演之後，電影圈的商業化程度也越來越高，很多演員、編劇甚至攝像師也加入了導演行列。這就導致整個電影市場“魚龍混雜”，很難找出一個清晰的標準和時間去劃分出某一代導演來。同時，信息傳播迅速，導演交流頻繁，不同年齡段導演相互學習、影響，傳承關係不再顯著。

當下的創作環境也與過去大相徑庭，這導致了新一代導演們代際特徵的模糊。

從時代的大背景看，前幾代導演的創作高峯期，往往都伴隨着社會的巨大變革，因此他們的作品都有很強的時代印記。

比如第五代導演的作品，就深受改革開放和西方文化的影響，有探索性和實驗性。

但現在社會穩定發展，年輕導演們不再需要像前輩們那樣，通過電影來表達對現實劇變的抗爭，而是可以自由進行多樣化的影視表達。

觀眾越來越多樣化和碎片化的觀影需求**，**也在影響導演的創作。

前六代導演的時代，電影的傳播和觀眾的反饋機制尚且單一，因此他們能夠在相對獨立的藝術創作環境中成長。

而如今的年輕導演，從創作初期就需要考慮網絡口碑、社會熱點、社媒營銷、新技術運用等因素，既要迎合市場需求，又要在藝術追求上有所建樹。

與之前的代際相比，他們創作壓力更大，也更難以集中精力形成代際性的創作風格。

曾經大家都在同一屋檐下學習，如今電影的教育和培養體系也變了。這****也影響了新一代導演代際的形成。

過去，中國的電影教育主要集中在北京電影學院等幾所專業院校，培養出來的導演都有很強的學院派風格，作品風格也比較統一。

如今，年輕導演們可以通過各種途徑接觸到電影製作。他們有不同的背景，接受的教育也不同，因此作品風格也更多樣，很難再用一個統一的代際稱呼來概括。

客觀來看，雖然現在的年輕導演們已經佔據了電影圈的半壁江山，但不管是作品的影響力，還是對電影史的貢獻，都還沒有達到足以撐起一個代際的程度。

他們還需要用更多的作品來證明自己。

中國不再需要“第七代導演”？

年輕導演很難再像前輩們那樣，形成一個具有統一風格的代際羣體。

但這其實並非壞事。

代際劃分雖然可以幫助我們更好地理解和評價一個時代的電影創作，但現在年輕導演的創作是多元文化、多種風格、多類媒介的融合，用代際劃分反而會限制對他們創作的理解。

我們已經不需要一個統一的“第七代導演”羣體來引領潮流，而是更需要有個性和創新性的新生代導演。

如今，新生代導演們已經紛紛憑藉極富個人特色的敍事，取得了顯著成績。

比如《我不是藥神》的導演文牧野、《流浪地球》的導演郭帆、《地球最後的夜晚》的導演畢贛、《孤注一擲》的導演申奧、《送我上青雲》的導演滕叢叢、《好東西》的導演邵藝輝……

他們的作品在商業與藝術的融合、多元化題材的探索、個性化創作的表達、國際化視野的拓展以及社會熱點的捕捉等方面，為中國電影的發展注入新的活力和動力。

賈樟柯在第70屆柏林電影節上説：“我們‘第六代’共同的記憶是改革開放，中國社會變動影響到每一個人，電影呈現出美學上某種一致性。

我希望我們能到達一個個人化的時代，我希望社會不再用刻骨銘心的公共變動影響到個人。

我個人希望沒有‘第七代’，因為這喻示我們進入自由的、個人化的時代。”

觀眾不需要“第七代”導演，只需要一個個自由拍電影的人。

而對導演而言，拍好電影，內容為王，把電影做成真正對得起自己，也對得起觀眾東西才是最重要的。