《漂白》血腥勸退,大尺度界限在哪?_風聞
印客美学-印客美学官方账号-艺术科普向平台。59分钟前

2025第一部大熱懸疑劇《漂白》翻車了。
這部劇從待播時期就熱搜不斷,“真實事件改編”“綁架”“勒索”“分屍”等內容,確實夠博眼球。
然而,伴隨高熱度而來的,是有關抄襲、虐女、價值觀導向、劇情降智方面的爭議,以及網友對其大尺度血腥內容的諸多吐槽。
影視劇創作,到底該如何把握尺度?

大尺度劇口碑翻車?
作為迷霧劇場2025的開年力作,《漂白》開播5天就刷新了迷霧劇場的歷史最高數據。
熱度是爆了,但《漂白》的口碑實在説不上好。
豆瓣開分只有6.0,如今已經降到5.7。
觀眾覺得劇情割裂、沒邏輯,警察角色降智。

營銷反派也讓觀眾直呼生理不適。
劇宣過程中充斥着對犯人、犯罪行為的娛樂化描述,如“鍋鏟姐”“肉聯廠F4”,用殘忍的犯罪行為玩梗。
社交媒體上還有人爭相模仿“四大惡人”的站位。

這部劇還深陷抄襲爭議。
南方都市報前記者王猛表示,電視劇《漂白》“漂白了”自己的深度新聞報道《漂白》。
而《漂白》總製片人回應媒體稱,劇集是買自編劇陳枰編寫的小説《漂白》,有小説完整的版權鏈,而陳枰也在社交平台否認了抄襲一事。
至於具體抄襲與否,還沒有定論。

哈爾濱碎屍案,又稱9.11哈爾濱特大殺人案,是《漂白》的故事原型。
真實事件改編+劇情生猛,是《漂白》最大的看點。
但被大尺度吸引來的網友,很多都被《漂白》的大尺度血腥內容勸退了。
為追求真實感和營造懸疑氛圍,劇中出現了高壓鍋煮頭、絞肉機碎屍等場景。
屍體被肢解、血液噴濺的畫面直接衝擊觀眾視覺。

女主被綁匪用工具毆打,身上佈滿血淋淋傷痕的“虐女”情節,也超出了不少觀眾的心理承受範圍。
有網友表示,感覺生理和心理上雙重不適。

其實不止《漂白》,很多涉及懸疑、犯罪等類型的影視,都存在尺度爭議。
比如同樣因為大尺度引起廣泛討論的犯罪片《周處除三害》。
一曲《新造的人》,配上桂林仔砰砰砰爆頭的切片,以及“台灣邪教”等話題,讓觀眾為尺度驚歎。
對於影片尺度,製作方也有一定擔憂,曾以“成人爽片,震碎感官”為宣傳語,提醒“未成年人謹慎觀影”。

大尺度,一直是最有效的吸睛方式。
很多在國際國內獲獎的影視劇,都是妥妥的大尺度。
因此,不少觀眾都有“大尺度≈好作品”的印象。
之前很多影視劇都因為缺乏大尺度片段令觀眾大失所望,如今《漂白》夠大尺度了,為什麼還是被罵了?

大尺度,靈藥還是毒藥?
從商業角度看,大尺度無疑是一把打開票房和收視率大門的金鑰匙。
畢竟這是個信息爆炸的時代,觀眾的注意力被海量內容所分散,為了在眾多作品中脱穎而出、吸引眼球,大尺度內容成為了不少影視製作方的選擇。
中國的影視審查機制一向嚴格,觀眾鮮少看到血腥、打鬥、裸露等鏡頭,因此也更容易對大尺度營銷產生好奇。

在藝術表達層面,大尺度也是創作者突破常規的有力武器。
大尺度的表達能讓觀眾直面現實的殘酷,引發對社會和人性的深度思考。
通過對人物內心黑暗面的呈現,以及暴力場景的細緻刻畫等,能夠深刻反映社會的病態與人性的掙扎,而這也是優秀作品應該具備的特質。
因此,很多好作品都有大尺度片段。

然而,大尺度也有着淪為“毒藥”的一面。
從觀眾的角度來看,過度的大尺度內容會對觀眾的心理和價值觀造成負面影響。
比如《漂白》中那些血腥暴力的畫面,讓許多觀眾感到生理和心理上的雙重不適。
對惡人的過度宣傳,也可能讓一些心智發展還不夠成熟的觀眾,如青少年,在觀看這類內容後對暴力產生麻木甚至模仿的心理,對其成長極為不利。

從影視行業生態的角度看,大尺度內容也帶來了一系列問題。
一方面,它容易引發劣幣驅逐良幣的現象。
當製作方都用“大尺度”吸引觀眾眼球、獲取商業利益,影視創作的方向就會逐漸偏離對內容質量和藝術價值的追求。
若粗製濫造、徒有大尺度噱頭的作品充斥市場,也就擠壓了真正有內涵、有深度的作品的生存空間。

過度依賴大尺度內容,也損害了影視行業的整體口碑。
當觀眾對大尺度內容產生審美疲勞,他們對整個影視行業的信心也會隨之降低。

既然大尺度內容既可能是“靈藥”,也可能是“毒藥”,如何在影視創作中把握好度就顯得尤為重要。

到底該如何把握尺度?
雖然不少觀眾都有“尺度焦慮”,覺得審查機制太嚴,現有的劇尺度小。
但不可否認的是,由於被保護得太好,很大一部分觀眾如今其實並不適應直給的視覺衝擊,更喜歡靠腦補來實現信息補全。
去年的爆款劇《邊水往事》,在這方面就做得很好。
劇的背景是禮崩樂壞的法度無存的“三邊坡世界”,血腥暴力情節自然少不了,但劇中很多大尺度情節都是通過連遮帶藏的鏡頭、快速切走的剪輯來暗示。
比如沈星發現了賭場對於欠債者的刑房,也即所謂的“催單房”,鏡頭閃過吊在樑上的人和各種刑具,餘下留給觀眾自行腦補。

從創作層面來説,創作者也應當使大尺度真正服務於劇情和主題的表達,而不是為了吸引眼球而濫用大尺度內容。
在懸疑刑偵題材中,一定的血腥元素是營造氛圍、推動劇情的常用、也是必要手段,只要不過度渲染,是可以接受的。

但除此之外,也需要通過加強劇情的邏輯推理、人物心理刻畫等方面來吸引觀眾,否則就會出現深度不足的情況。
只讓觀眾看到了人性的黑暗,卻沒有挖掘背後的根本原因。
這隻能在表面刺激觀眾的感官體驗,他們會有恐懼,卻不會有深思。

過度聚焦受害者的慘狀,反而對反派角色的挖掘與批判不足,也是很多大尺度影視的硬傷。
《漂白》就因此頗受爭議。

國內對於女性受害者的傳播,很多都是將鏡頭對準受害者的受虐,而不是突出犯罪分子的兇殘和偽善。
女人們的身體被虐待,被侮辱,成為了博眼球的噱頭,被消費的商品。

從監管角度看,或許解決尺度問題的當務之急是完善分級制度。
為大尺度內容劃定合理的邊界,創作者在創作時才有章可循。
比如美國的MPAA分級制,將影片分為G級(大眾級)、PG級(輔導級)、PG - 13級(特別輔導級)、R級(限制級)和NC - 17級(17歲以下禁止觀看)。
這為影視創作和觀眾觀影提供了明確的指導,既能保護未成年人免受不良內容的影響,又能為成年人提供多樣化的觀影選擇。

大尺度是把雙刃劍。
用好了是藝術昇華,用差了則滿盤皆輸。