他們的花絮，都能吊打這些年的小品_風聞

儘管人們都説過年越來越沒有年味了，可人們還是會放個煙花，甚至換個新手機殼，都提着一口氣兒，準備堅持到最後一刻，迎接自己的假期。

當大家都為“解凍”劉德華倒計時，玩新年背景音樂梗的時候，一些花絮視頻成為了人們的衝浪減速帶，讓人們在此停留很長時間。

這些視頻甚至都稱不上是一部完整的作品，它們沒有台詞的精妙設計，也沒有準備過程中的反覆排練、過審。有的視頻長達十幾分鍾，畫面中的人娓娓道來，有的只是瑣碎的片段，閃過幾秒説了幾句話而已，卻吊足了人們的胃口。

提到這裏，想必好幾個小品演員的形象已浮現在人們腦海。儘管他們的春晚小品早已深入人心，那些經典台詞更是被觀眾倒背如流。

然而，今天我們不談小品本身，因為我們似乎認定了以前的春晚小品無法被超越，但沒想到這些小品演員的演講、影視劇花絮甚至只是聊天片段，比小品還精彩。

別看今年2025年春晚語言類節目還未揭開面紗，可看過這些“周邊視頻”的人，哪怕只看了幾個片段，就能化身“預言家”，未看先知般篤定地感嘆其不可企及。

就拿不小心讓足球進球這事兒來説，被趙本山嘮出來就能讓聽得人呲着牙樂半天。

沒有技巧，全是感情。

一次訪談節目裏，趙本山談自己戒煙戒酒，聽上去只是戒掉一個習慣，但在趙本山這裏，身體細胞都有角色，戒煙等於給細胞導戲。

“抽了幾十年煙，是時候讓尼古丁幹一仗了。”

這場“戲”裏，趙本山説不能戒煙，因為尼古丁的抗體沒有敵人（煙）以後，就得欺負身體內的好細胞了。

聽着像歪理邪説吧？還給大夫説服了，大夫一聽覺得相當有道理。

有次趙本山生病住院，新聞隨即報道，牽動了全國人民的心。

在訪談節目裏，趙本山提到了這場驚心動魄的入院。

血管瘤發作的趙本山進醫院，在病牀上看醫生和家人交流病情，當時趙本山覺得自己情況很嚴重，儘管在醫院的治療中向好發展，但叔心裏害怕了，聽不得別人蛐蛐一點。

“你要説話就大點聲，不説就拉倒。”

越聽越害怕，想想自己怕得都把徒弟叫到身邊交待事情，叔調侃：

“要説這掙點錢，也沒啥好處，到這時候費勁。”

現場觀眾就跟看小品似的，認真聽着本山大叔一句句往下説，憋不住笑是常有的事。

雖然説的是生病，但話裏話外都是笑料。

有時候就算不説話，光是舉手投足裏眼神的晃動、搓搓手，都能搭出一台新戲。

陳佩斯和朱時茂的春晚小品得獎的時候，兩位演員上台領獎，即興的領獎詞都夠現今的喜劇演員學一陣了。

還沒等朱時茂感謝詞説出來，陳佩斯在耳邊小聲蛐蛐，像是在提示朱時茂：咱得先感謝領導。

第二要感謝的還沒想出來，陳佩斯又湊過來説，要感謝組織的培養。

在朱時茂身邊扮演一個識時務的提詞器，捏着鼻子，擋着嘴，生怕別人聽見，又生怕別人看不見。

即興的演出，卻把喜劇的諷刺效果拉滿。

手裏可以沒有話筒，但身上不能沒活。

當年，他們的標籤只是小品演員，逗別人笑。可如今再看他們，恍然大悟，這不我人生導師麼？又逗我笑，又教我道理。

其實他們最懂人們為什麼不笑，在小品台下將B面呈現出來。

他們把平凡人的生活困境和心酸細節呈現出來，看他們演小品，就像在照鏡子。

大忽悠初代目從賣枴，發展成買輪椅。這要是換到咱老百姓居家過日子，那就是咱過不下去的時候得想想招子。

觀眾看完了，得到的是希望和啓發，一看心裏頭透亮，迷茫的生活開竅了。

若是從另一個角度創作，小品演員勸你在手裏有拐的時候，接受拐本身，順便把自己忽悠成瘸子，拿一盤餃子安慰一下自己。

這誰受的了？

也是怪了，吃餃子這種家常的生活搬到全國大舞台上，不僅不能讓人感覺到親切，倒是反感上了。

一定怪餃子餡不對，我們吃韭菜肉長大的，跟吃波士頓龍蝦長大的，不能共情。

就用一個晚上吃韭菜肉，拉近距離，這可是拉近不了一點。

記憶中的老藝術家們地起根就跟我們吃一個餡餃子，就算他們在春晚舞台上給我上一課，觀眾們都愛聽。

圖源：西瓜視頻

1991年，趙麗蓉在日本東京國際電影節上獲得最佳女主角獎，這段經歷在1993年一個電影界座談會上，她是這樣描述的：

“聽説我得獎，把我嚇一跳，我一輩子沒得過獎，怎麼跑日本那得嘁了。”

明明是國際電影節的重量級獎項，被趙奶奶一説，聽着像隔壁鄰居的白菜一不小心掉自己家門口了。

與那些老藝術家的周邊視頻相比，新出的作品更多的是給觀眾提供了一個發泄出口。

在一個喜劇綜藝節目裏，一個演員飾演一個被綁架的人質，“劫匪”要價500萬。

一聽劫匪打劫年限不長，人質化身招聘專員。

“應屆劫匪就要500w？一個資深劫匪都只敢要三十萬。”刺痛了大學畢業生的心。

這種“牛馬式幽默”折射出的是時代精神的變化——生活的壓力、職場的挫折、社交的虛偽，越來越成為年輕人生活的主旋律。而作品為了迎合這種情緒，往往選擇直接呈現這種壓抑，而非去深挖問題的本質或給出解構的智慧。

過去的“笑”是一種戰勝困境的智慧，充滿温暖和人性；而現在的“笑”則更像一種自嘲，透着疲憊和無力感。

想想那時候的春晚一則小品多長時間？

《相親》17分鐘

《我想有個家》15分鐘

《拜年》15分鐘

……

這些作品時間不短，少則十幾分鍾，多則二十分鐘，當時看的時候不僅沒有覺得時間長，反而覺得不夠看，絲毫沒有冗長拖沓的感覺。

如今的春晚小品，常常缺乏了當年那種真切的生活感和深刻的社會洞察。在當時，演員們通過細膩的演繹和真實的情感，帶給觀眾的不僅是笑聲，還有對生活的理解和共鳴。

然而，隨着輿論環境的變化，今天的春晚小品更傾向於迎合市場和觀眾的即時需求，過多關注表面的娛樂效果，而忽略了那些具有思想深度和情感共振的細節。

而小品演員們也在不知道説什麼台詞會觸發“警報”時，在創作時提前避開所有可能敏感的話題，靠釋放到平台裏的幾秒瞬間吸引觀眾。

往往刷到的小品中一個“爆梗”，一句讓聽的人都覺得好笑的台詞，再找完整版看的時候，覺得小品不好笑了。

社交媒體和即時信息的傳播讓大眾審美變得更加碎片化，許多作品為了快速博取眼球，往往傾向於低俗化和過度誇張，缺乏了原有的沉澱與思考。這種快速消費的文化影響下，春晚小品的創作和表演也逐漸失去了過去的韻味和深度。因此，儘管笑點依舊存在，但卻很難再像當年那樣觸動人心，帶給觀眾更多的思考和力量感。

可即便如此，我們仍然渴望在這個特別的夜晚，通過藝術重新感受到生活的温度與意義。

THE END