“沒想到啊沒想到，你這濃眉大眼的，也……”_風聞

説《主角與配角》是史上最卓越的小品之一，大概沒什麼問題？

陳佩斯與朱時茂的好小品不少，何以這部格外出挑？

話説，陳+朱的作品情節，一般來自於他倆之間的矛盾。

按一般正劇作品邏輯，總是濃眉大眼的朱時茂，壓制陳佩斯。

喜劇作品得有反差。

於是小品裏，陳佩斯總以小人物的視角，與朱時茂一絲不苟剛正不阿的姿態，形成對比。

妙在這裏有個尺度平衡。

像趙麗蓉老師，都是自己化成土氣的存在，嘲諷試圖崇高然而虛偽的鞏漢林。

像卓別林的喜劇作品裏，老是以瘦弱的自己，對抗壯碩的大漢。

像紅高粱模特隊的趙隊長，就是在對抗裝模作樣的範師傅。

但陳佩斯作品裏，並不真擊倒朱時茂。

大多數時候，朱時茂都還是正面角色：一絲不苟，剛正不阿，只稍微有點過於嚴格，以及不經意的傲慢。

陳佩斯扮演的，往往是帶點人性弱點、有點小壞但不罪大惡極的小角色：

想玩點小心思的小商小販、想上鏡頭的小演員、組織觀看錄像帶的小舅子，之類。

《大變活人》是雜糅多種風格，《胡椒麪》則獨樹一幟，幾無對白。

有劇情有對白的小品裏，陳朱劇情一般分三種類型：

——陳佩斯為了點小心思，委曲求全，吃了苦：

比如《拍電影》、《吃麪條》。

《羊肉串》其實也屬於此？

——陳佩斯以某種方式逆襲了朱時茂，比如《姐夫與小舅子》，就把朱時茂吃得死死的；《王爺與郵差》，郵差扮豬吃老虎，克得王爺低頭。

妙在小舅子是靠姐姐，郵差是靠老佛爺，都是一個潛在女性，讓朱時茂無力還手。

這裏有個特別的小品：

小偷陳佩斯仰慕朱時茂的風采，真覺得自己不是小偷了，還力擒小偷同夥；臨了被朱時茂點醒，出現了身份的迷亂：

“小偷，我怎麼會是小偷呢？！”

還在不自覺間偷了朱時茂的錢包，最後哭：“習慣了！”

——題外話，這個小品裏出現了朱時茂、陳佩斯、蔡明、鞏漢林和魏積安。史上出演陣容最華麗小品無疑。

嗯，説回來。

大家比較喜歡看的，是陳佩斯逆襲朱時茂的戲。

諾斯羅普·弗萊先生説過，喜劇，就是兩個團體的衝突。

非主流的羣體需要得到認同感，於是用誇大差異的方式，比如自嘲，來引發笑料，反襯出主流的愚蠢、虛偽與荒誕。

所以高級的喜劇，是從弱勢角度自嘲，然後將強勢的一切，通過去神聖化，以製造反差。

陳佩斯一向如此：小人物角度，平民的勝利，對剛正不阿道貌岸然的朱時茂，來一點小戲謔。

《主角與配角》，就是一出精彩的逆襲戲。

這個小品設定的妙處是：

陳佩斯本身並非壞人，沒有原罪，但開場就被定為叛徒了。

朱時茂出場就是正面人物。

這種身份鎖定，天然讓觀眾容易同情弱者。

陳佩斯不滿，提出“你替我叛變一下！”大家也覺得正常。

而朱時茂昂首闊步，話語鏗鏘：“我是正面人物，主角兒！”很正直，但會讓人不爽。

——這裏已經隱約開始，積蓄觀眾對陳佩斯的同情，對朱時茂的不滿了。

所以陳佩斯那句“到了舞台上，那還得看誰有戲”，觀眾掌聲一片：

這是道出了普通人的普遍心聲。

之後便是陳佩斯跟朱時茂攪戲。

因為有前頭的鋪墊，大家只覺得好玩，還有點解氣。

且陳佩斯在攪戲過程中，不停自嘲，更讓大家覺得，攪得對：

“往後站！”

“你是配角！配角就只配露半張臉哪！”

“那半張臉不要了！”

“始終要保證我的正面給觀眾！”

終於爆發出那句：“我連臉都不要了，拿什麼搶戲啊！”

這是普通人的極限自嘲了。

之後朱時茂那段勸解，更是火上澆油：

“你説你這條件多棒？這鼻子這眼睛這腦袋瓜子，幾千年才出一個啊！像你這個形象，小偷小摸啊，不法商販啊，地痞流氓啊，不用演，往那一戳就行了！”

——這段話從演戲角度講，不能説算錯，但顯然充滿了傲慢與偏見。

所以陳佩斯氣得聲音都憋住了：

“幾千年就出這麼個東西是吧！”

朱時茂隨性地回一句，“你不是東西！”

真是傲慢到了極致。

觀眾對陳佩斯的同情、對朱時茂的不滿，也差不多到極限了。

終於陳佩斯電線杆子了一回後，倆人矛盾徹底爆發了。

陳佩斯罷演。

於是朱時茂安撫起來：“我知道你不願意演配角！”

陳佩斯：“我演十幾年了我告訴你！”

然後，圖窮匕見：“我要是換你這身衣裳，我比你演得強！”

説完這句話，咬牙切齒抿嘴，帶着氣呢。

於是朱時茂宣佈了妥協。

陳佩斯成了主角。

到此為止，是逆襲成功，是平民的勝利，普通人的勝利。

説大一點，是屠龍少年屠龍了。

《姐夫與小舅子》，到這裏就結束了：姐夫被迫放了小舅子。

《王爺與郵差》，到這裏也就結束了：郵差成了首席功臣，王爺也請他“你走先啦！”

但《主角與配角》卓越處在於：

反轉了——但沒完呢。

換穿衣服時，朱時茂一句神吐槽：

“你説就我這樣的，他穿上這個衣服，他也是個地下工作者呀！——你們再瞧瞧這位！”

果然陳佩斯成了主角後，挺胸凸肚，洋洋得意，而且舉手投足，反派嘴臉藏不住。

一句猖狂的“我是主角兒”、“現在是我演的時候”！

顯出來了：

此前屠龍的少年，變成惡龍了。

於是觀眾情緒再次反轉。

當然，陳佩斯還是説出了那句經典的“我原來以為，只有我這模樣的能叛變，沒想到啊沒想到，你朱時茂這濃眉大眼的傢伙，也叛變了！”

這句話真是意味無窮。但與此同時，您得注意到：

陳佩斯説這話時，也忘我了，進入了“我是小偷……我怎麼會是小偷呢”式的身份模糊。

這裏有個細節，陳佩斯跟朱時茂説着説着，“金票大大的呀！”，不知不覺，從主角位走到了他以往習慣的配角位。

接下來便是順理成章：

陳佩斯重新進入了自己習慣的反派角色。

“金票大大的呀！”

於是朱時茂一拍桌子，“白日做夢！”

於是倆人進入節奏。朱時茂一連串台詞後，一掏槍，“我槍呢？”

陳佩斯還記着呢，趕緊遞槍：“這兒呢！”

又回去了。

所以陳佩斯在倒下之後，才意識到自己的身份又錯亂了：

“不對啊，我是主角啊！”

這句底翻包袱翻得如此漂亮，是“我是小偷，我怎麼會是小偷呢？”的昇華版本。

他當了太久配角，以至於成了主角後，一邊得志便猖狂，一邊還是會情不自禁，進入配角的節奏。

這段屠龍少年變惡龍，再甦醒過來的情節，太精彩了。

以至於朱時茂後面那句真正的底，“你呀，該幹嘛幹嘛去吧”，完全被掌聲淹沒了。

​所以了，《主角與配角》大致集合了陳朱所有的經典元素：

逆襲。

對各種既定刻板偏見的嘲諷。

反轉。

身份迷失。

角色主動被動互換。

隱藏的主線情節，則是屠龍少年（因為習慣和自我身份迷失）變惡龍。

所有經典台詞與經典包袱，都來自情節，而非文字遊戲。

既關照到了配角們的辛酸，也沒有讓主角形象抹黑，大體還是保持了精巧的平衡。

真是集大成者。

“我一直以為……沒想到啊沒想到，你朱時茂這濃眉大眼的……！？”

這句話之所以最為經典，是因為體現了這件事：

最高級的喜劇，是保護弱者的。

是非主流的弱勢羣體，以各種方式（比如自嘲）來發聲。

來表現出差異，揭露世上已有的一切愚蠢、虛偽、傲慢與荒誕。