探訪橫店：短劇春節檔硝煙四起，每個劇組都在搶雪景_風聞

藍鯨新聞2月1日訊（記者 郝妍 湯詩韻）今冬橫店還未下過雪。影視圈內流傳，橫店下雪意味着爆款預定。這則被《甄嬛傳》《步步驚心》《九重紫》等長劇反覆驗證過的“影視圈玄學”同樣適用於豎屏，不少短劇人都在期盼一場大雪。

圖源：橫店影視

每個劇組都在“下雪”，短劇爭搶春節檔

就算天不降大雪，短劇也會自己“造雪”。

冬天的橫店雖不見積雪，但宮苑角落的造雪機卻開個不停。“現在橫店十個組裏九個都在拍雪景”，一位短劇從業者告訴藍鯨新聞記者，“搶景都搶不到，太誇張了。”

短劇劇組熱衷“下雪”，是因為飄雪的鏡頭更顯美感和質感，有利於營造氛圍。另一方面也是圖個吉利——今年冬天，短劇人尤其需要多一些爆款。

去年春節，《我在八零年代當後媽》實現現象級刷屏，短劇春節檔引發廣泛關注。伴隨行業市場規模在2024年突破500億，短劇春節檔也已正式成型，成為各家爭相押注的重要檔期。

近日，抖音、紅果短劇、芒果TV、騰訊視頻等平台先後發佈了短劇春節檔片單。前述爆款《八零後媽》的製作方聽花島更是一口氣公佈了6部春節檔短劇，於正號稱投資800萬的《吉天照》原先也計劃在春節上線。

多位業內人士表示， 春節檔平台通常會有流量支持，觀眾也有更多閒暇時間。儘管不如電影的檔期依賴重，春節檔絕對算是短劇玩家們的流量盛宴。

橫店節前趕工的劇組中，不乏想要衝刺春節檔的，但也有人對此持觀望態度。

短劇《娘娘絕色，王爺日日以下犯上》在記者探班當日正式殺青，此時距離除夕僅有半個多月。當被問及是否要上春節檔時，導演葛侹序連連擺手稱，“現在衝刺春節檔留給剪輯的時間只有一週多，肯定不會很精細。這部的男主另外還有一部戲春節要上，我們就不進春節檔了吧。”

業內人士透露，參與春節檔的一般都是各家重點項目，而今年的片子要比去年同期多很多，堪稱史上最卷。春節檔是短劇公司們秀肌肉的時刻，草草參戰大概率會淪為炮灰。

“即便不參與春節檔，後面也還有很多本子要拍。什麼時候拍呢，總得拍吧。” 受訪劇組人員這樣解釋他們節前的趕工。

深夜收工 / 藍鯨記者拍攝

短劇行業沒有寒冬。即便是大多數行業停擺的春節，橫店依然不乏除夕前後開工的劇組。

1月上旬，橫店演員公會發布通知稱，今年橫店跨年劇組數量多，用人需求量大，因此在春節期間漲薪，羣演工資從由135元/10小時漲至160元/10小時。

從業人員無縫進組，短劇讓一些人好起來了

短劇拍攝一般在7天左右，因此這個圈子通常以周為時間計算單位。短劇演員蘇蘇告訴記者，他沒有周幾的概念，但會記得幾號到幾號的這一週是在哪個組。

去年正月初五，蘇蘇把自己的手機壁紙和頭像都換成了財神爺。隨後這一年他幾乎都在組裏，一個月拍3-4部。過去一個半月蘇蘇休息了一天半，並持續工作到除夕前三天。

財神爺是眷顧這個行業的，不少從業人員都像蘇蘇一樣無縫進組。

新的一年，短劇市場仍將持續擴張。與此同時，各個環節也正在完成對短劇概念的糾偏。

聽花島負責人在內部分享會上表示，短劇的短，指的是情緒密度、信息密度和情節密度高。短劇不是長劇變短，也不是網文視頻化，它實際上是一種新的語言格式。“人類歷史上所有故事模型，都可以用短劇的格式重新研發一遍。”

這種情況下，長劇不再存在“降維打擊”。短劇導演和方法論登堂入室，演員們也把參演短劇看作不錯的發展機會。

男二女二演員最早都是羣演，扮演皇后的女二演員倩倩之前甚至是做代購的，2020年才來到橫店。一路從羣演做到前景、特約之後，倩倩遇到了短劇的角色機會，且一開始就是大反派。短劇反派承擔着刺激情緒的功能，通常台詞多戲份重，切切實實能鍛鍊人。

從最早因為説台詞緊張到一宿睡不着，到現在她站在那裏就像一個“皇后”，短劇為倩倩們提供了看得見的晉升渠道。

更實際的提升體現在薪酬上。這是一個反饋機制絕對靈活的行業，如果遇上爆款，主角演員的片酬甚至要翻上數倍。

服化道與長劇“拉齊”，短劇精品化不再是偽命題

在一片火熱之下，短劇圈在各種維度上捲起來了，短劇精品化是原因，也是結果。

最顯著的標誌是服化道、佈景與長劇的“拉齊”。不止一位業內人士曾公開表示，以往簡單粗暴的短劇已不再擁有市場。短劇精品化是短劇發展到一定階段的產物，也是被市場環境倒逼的結果。

古裝短劇《娘娘絕色，王爺日日以下犯上》雖然劇組條件相對簡陋，幾乎所有演員和攝製組的成員都縮在“寺廟”的一間禪房裏，但透過屏幕來看，演員的妝造並不亞於當下的古偶長劇。劇組對於佈景的要求也很高。僅僅一場女主女二佛堂對峙的戲，從蠟燭的角度到帷幕飄起的幅度，導演都有非常細緻的安排。

拍攝環境 / 藍鯨記者拍攝

除此之外，和以往短劇靠配音來營造情緒不同，如今短劇對於“演技”也愈發嚴格。“這個情緒不對”，“皇后你轉身的時候這個表情要再收一點”……在拍攝現場，總能聽到葛侹序對於表演細節的不斷調整。細小到走路的步頻，發怒時的微表情，情緒的爆發不再是從1直接到10，而開始有中間的細微變化。

拍夜戲 / 藍鯨記者拍攝

這種對於表演細節的重視與豎屏短劇的呈現不無關係，與擁有不少全景呈現場面的長劇、電影不同，短劇大多數畫面都是演員的中近景表演，這對演員表情、動作的要求進一步提高。

當然短劇要想真正實現精品化遠不止於此，但可以確定的是事情已經開始發生變化，從逐漸文藝的片名到日益增加的成本，再到具體到每個劇組的變化。粗放的短劇時代已經過去。

有短劇行業從業者在分享時曾這樣形容“好內容”，“我們想做好內容，什麼是好內容？賴聲川説，觀眾看的時候就為你的作品笑和哭，看完了，不為自己的笑和哭感到羞恥。” 這或許就是目前短劇要跨過的一道坎。