微短劇比電影更受益於口紅經濟?結果春節檔..._風聞
四味毒叔-四味毒叔官方账号-5分钟前

後疫情時代,電影、長劇、微短劇,誰在口紅經濟中受益最大?
尚且無法蓋棺定論。
但顯而易見的是,無論任何時代,內容為王才是硬通貨。
唯有真功夫,真本事,才能有脱穎而出、逆天改命的機會。
曾經以為微短劇吃到時代紅利,但轉頭電影又啪啪打臉,獻祭出難得的社交屬性和視聽體驗,挖掘大量隱性觀眾,創造影史票房奇蹟。
可放大來看,三方都各有弊病和隱憂,也各有希望和渴求。
如何破局,且看各方如何發力。
如何在激烈的變革風雲中,持續吃到口紅經濟釋放的紅利。
作者 | 冒號魚
編輯|小白
排版 | 板牙
本文圖片來自網絡
今年春節檔火爆帶來的話題熱度仍在延宕。
僅用9天,《哪吒之魔童鬧海》就成功榮登中國電影票房榜首。
燈塔專業版數據顯示,截至發稿前,2025年春節檔電影票房達146.07億元(含點映及預售),觀影人次達1.87億(截止至2月4日),雙雙打破紀錄,一掃2024年中國電影總票房和觀影人次雙雙降低的陰霾。
媒體鋪天蓋地的報道、網友熱情似火的討論、影院水泄不通的人羣,似乎都在暗示中國電影峯迴路轉的跡象。

但在熱現象的背後,也不免有隱憂。
參考去年的情況,作為中國電影檔期頭部的春節檔同樣打得火熱,可隨後的幾大檔期相繼遇冷,最終大盤整體縮水嚴重。這才導致頭部影片集中往今年的春節檔擠來。
換言之,商業大片寧可扎堆春節檔,也不願在小檔期上坐冷板凳,中國電影市場的馬太效應已經愈發嚴重。
這一點,亟待行業系統性解決。
近年來,隨着微短劇產業的不斷發展,“短劇春節檔”的概念也迅速崛起。

去年爆款微短劇《我在80年代當後媽》於2024年春節期間上線首日充值便高達2000萬,並拿下2024短劇春節檔抖音短劇熱力榜榜首,熱力值近千萬。
結果今年的短劇春節檔非但沒有爆款,整體大盤也沒有預期中的爆發增長。
同樣,長劇出品方也悄然選擇避開了今年的春節檔,大量預定爆款劇檔期懸而未決,《北上》《生萬物》《人之初》等大劇一直排隊候車。

水位之低,已不復當年《狂飆》《繁花》等出圈盛況。彼時,哪怕在春節之前開播,爆款長劇們也照樣發揮長尾效應,坊間話題討論度一度延伸到了春節之後。
一個有意思的現象已然誕生——
電影、長劇、微短劇,影視市場的三大金剛似乎陷入了此消彼長的角逐之中。各方使出渾身解數,意在爭奪本就稀缺的觀眾注意力。
疫情過後,“口紅經濟”的概念迅速走紅。
經濟低迷時,人們收入減少,無力購買房產、汽車等昂貴的大件商品,但仍有消費慾望,人們手中一些相對的“閒錢”會集中用於消費。
從消費心理上來説,經濟承壓之下,消費者往往更注重商品的性價比和情感價值,尋求更多心理慰藉。
彼時,電影被寄予了無限期望,結果20世紀20年代美國經濟大蕭條時期電影熱的歷史沒能再度復現。
現實證明,中國的具體國情和市場的複雜性,使得口紅經濟的實際發揮效力不同於別國,反倒成為一種新穎且獨特的現象——
疫情過後,文旅和線下演唱會,憑藉其自身獨特的資源稀缺性和強大的交互感知性,成為口紅經濟學影響下的首批獲利方。
隨後,微短劇又憑藉其製作成本低、運轉效率高、試錯成本低等因素快速崛起,成功擠佔了大量影視市場的較大份額。
誕生於下沉市場的微短劇,自出生以來就自帶流量光環,有付費解鎖、定製廣告、直播帶貨等多元盈利模式,品牌贊助商看重其能為品牌直播間帶來實際轉化的效果。
因此,來自投資方的現金流源源不斷,促進微短劇行業不斷發展。

再借助社交媒體平台的算法,微短劇能夠精準觸達目標用户,滿足人們碎片化時間的娛樂需求,進而形成一定的用户黏性。
而且,微短劇的收看平台在手機等移動終端,這也意味着,觀眾的觀看場景可以隨意切換,可以在家裏,也可以在下班路上,甚至可以在上廁所蹲坑之時。
“短平快”,是微短劇的特點,也是微短劇能夠切中當下時代症候的重要法寶。
沒承想,這個擁有大量簇擁的理論,在2025年的電影春節檔被悄悄打破。
《哪吒之魔童鬧海》時長144分鐘,《唐探1900》136分鐘,《封神第二部:戰火西岐》144分鐘,《射鵰英雄傳:俠之大者》146分鐘,《蛟龍行動》146分鐘,《熊出沒·重啓未來》108分鐘。

除了《熊出沒》以外,其他影片時長均在130分鐘以上,可以説,部部都是大部頭。
以往的經驗認為,浸染在“短平快”的視聽環境裏的觀眾,肯定坐不住。
結果觀眾非但坐住了,還積極主動貢獻票房,為了《哪吒2》等影片瘋狂二刷、三刷。
在微短劇“狼來了”的敍事衝擊下,中國電影在2025年春節檔衝出重圍,可謂是個難得的逆現象。

與微短劇相比,“價格”“時長”顯然不佔優勢的電影逆勢而上,甚至打破了中國影史票房紀錄。
這充分證明,無論在什麼時代,好內容依然是王牌的道理。
這也更加揭示,電影自身所帶有的社交屬性的獨特性,是無與倫比的。
春節期間,家人朋友一起去電影院觀影,已經牢牢鑲嵌在節日氛圍的營造之中。
同時,電影院的震撼視聽效果也能夠給觀眾帶來強烈的感官衝擊,這些得益於重資產的視聽體驗,也是微短劇們無法提供的。
“社交屬性”和“感官體驗”,是電影面對外部衝擊時手裏僅存的兩張王牌。即使是僅存,但也好在手中還有牌。
但手中有牌,心中能否不慌,還需要打一個問號。
回到開頭的隱憂,當春節檔過去,五一檔、暑期檔、國慶檔到來之時,觀眾能否繼續自發前往貢獻票房?
畢竟我們不能奢望一年之內再出幾個哪吒,一年之內再來一部70億、80億票房的大體量。

一花獨放不是春,百花齊放春滿園。
中國電影不僅需要頭部電影,更需要更多腰部、尾部電影,畢竟唯有眾人齊心合力,才能衝破天元鼎。
微短劇也不能再只是雷同情節的復刻,狗血橋段的模仿。
隨着監管的不斷加碼,泡沫被不斷擠走,市場對內容質量和創新的要求越來越高。
短劇如何精品化,如何擺脱粗製濫造的流俗,是當前擺在從業者眼前的時代命題。
長劇也不應再深陷注水、抄襲、選角爭議、題材同質化等亂象中無法自拔,行業的自救和他律要小步快跑地緊密跟上。
事到如今,微短劇發展到今天,付費模式已經多元化。

目前,單部短劇付費模式有按集付費和打包付費兩種方式。一些微短劇的前10—15集免費,後續則會按照一集1元左右甚至更高的價格收費。還有平台會推出整部劇打包優惠,購買虛擬幣等集中支付。部分微短劇有60集以上,看完全劇甚至可能要支付100元以上價格。
當然,也有部分平台推出了短劇卡,有周卡、月卡、連續包月卡等,還有免廣告特權,和長劇平台的會員收費模式大同小異。
但總的來説,相比於電影票價,微短劇也不再是傳統意義上的低價產品,從性價比上來説,不再佔據過往的絕對優勢地位。
長劇雖飽受詬病,但開年以來也有《六姊妹》《五福臨門》《掌心》等劇受到觀眾喜愛。

後疫情時代,電影、長劇、微短劇,誰在口紅經濟中受益最大?
尚且無法蓋棺定論。
但顯而易見的是,無論任何時代,內容為王才是硬通貨。
唯有真功夫,真本事,才能有脱穎而出、逆天改命的機會。
曾經以為微短劇吃到時代紅利,但轉頭電影又啪啪打臉,獻祭出難得的社交屬性和視聽體驗,挖掘大量隱性觀眾,創造影史票房奇蹟。
可放大來看,三方都各有弊病和隱憂,也各有希望和渴求。
如何破局,且看各方如何發力。
如何在激烈的變革風雲中,持續吃到口紅經濟釋放的紅利。