餃子當年要是參加這檔導演選秀，會被淘汰嗎？_風聞
四味毒叔-四味毒叔官方账号-1分钟前
當年，製片人龍丹妮決定打造《我要拍電影》時立下豪言壯語，要將其打造成《超女》一樣的長壽節目。
就像她在接受採訪時所説的一樣——
“中國導演太沒有表現機會和平台了，（選秀）對個人來説多了個機會，説白了，他通過選秀贏得粉絲，每人給他一塊錢，電影就拍成了。”
多給年輕人一些機會，是芒果在十幾年前給予行業的忠告。
這對於因2025春節檔而起死回生的中國電影來説，顯得尤其重要。
作者 | 笑嘻嘻
編輯｜小白
排版 | 板牙
本文圖片來自網絡
最近，影評人譚飛做客電影頻道《今日影評》欄目，解讀觀眾票選出的“你最期待的2025年國產新片”TOP片單。
讀罷片單，我發現了一個細節，文牧野執導的《歡迎來龍餐館》赫然在列。
就我個人來説，還是對文牧野《我不是藥神》當年橫空出世的驚豔感難以忘懷。這讓我想起十幾年前看過的一檔綜藝。
什麼？
文牧野跟綜藝有什麼關係？
你沒看錯，就在正好十五年前，文牧野參加過一檔綜藝。
這檔綜藝，開導演選秀綜藝之先河，算起來是《開拍吧》《導演請指教》的鼻祖。
沒錯，它就是——
《我要拍電影》。
讀罷片名，只能感慨多麼樸素的名字。
事實上，這也跟那個樸素的時代脱不了關係——
21世紀10年代，移動互聯網還未如此發達，4G網絡、短視頻、AI更是尚在襁褓之中。
那時候的電影，仍然被學院派門閥子弟們壟斷，普通草根難有話語權。
但《我要拍電影》開創性地降低門檻，其中不少選手則是真的草根素人出身，此前並無電影從業經驗。
無論出身，只是心懷一顆拍電影的夢，就能站上這個舞台。
它的slogan更是“給中國電影一個機會”。
相比於如今某些導演綜藝，真可謂是開時代之先河。
更令人感慨的是，這檔綜藝還真的挖掘出了一批在日後功成名就的電影導演。
例如最終選出的冠軍周楠，是北京電影學院2007級碩士研究生。
後來，他成為了《大宋少年志2》《北上》等作品的聯合導演。
亞軍，韓軼，一個脾氣火暴的女孩，同樣是北京電影學院研究生畢業。
但一開始她就頂着一個顯赫的身份：
著名導演田壯壯的得意弟子。
按照芒果台的尿性，引戰搞對立，炒作造熱點，自然是少不了的。
果然，評委之一的李承鵬就果斷開炮，指責韓軼“有什麼師傅就有什麼徒弟”，將師徒二人一併奚落。
“現在中國電影太缺少故事了，大多數導演都重視什麼結構畫面，完全不考慮內容。像田壯壯這樣的第五代導演，屬於出門都不帶錢的那種，整天自命清高，不接地氣，最喜歡在電影裏裝神弄鬼！”
這話要是放在如今資訊發達的時代，必將引爆網絡輿論。
韓軼如今也一直活躍在電影圈，擔任過《中國合夥人》執行導演、《戀愛中的城市》的聯合導演。
至於來自中國台灣的季軍陳奕甫，彼時甚至還沒去上美國南加州大學電影製作專業讀研究生，才25歲。
後來，他拍出了愛奇藝迷霧劇場的精品懸疑劇《沉默的真相》，被譽為“高開爆走。”
當然，有意思的是，也會有些漏網之魚。
例如，在海選中就慘遭“待定”的吉林長春小夥文牧野。
彼時，他也只有25歲。
在東北一個不知名的三本傳媒院校畢業兩年後，他站上了《我要拍電影》的舞台。
彼時，他謙虛、低調，但是很會抓住評委的心。
海選賽的評委，有“台灣電影教母”焦雄屏、影評人譚飛、演員鄔君梅、編劇顧小白。
文牧野似乎是私下裏不知從哪打聽到評委們喜歡狗狗，他就帶着自己短片《石頭》裏的主角——一條狗來到海選現場。
可以説，年輕時就很會做營銷，很有商業頭腦了。
《石頭》播放完畢，評委們輪番提問。
焦雄屏問文牧野，拍電影對於你來説最重要的是什麼？
文牧野回答：最重要的是讓我覺得生活更好。
其實電影對於我來説是第二位的，我自己的人生才是第一位的。
真正能拍好電影的人，一定是會過生活的人。因為真正打動人心的東西，一定藴藏在豐富生動的生活細節裏。
鄔君梅評價，文牧野對情感的處理很細膩。
譚飛又問，你會開拓哪一種類型片的思路？
文牧野答：我想拍偏文藝一些的，但也有商業類型。
但譚飛告訴他，當下國內的市場環境，要麼拍文藝片，要麼拍商業片。
譚飛説：我們也知道你的想法，你想成為有文藝氣質的商業片導演，但在中國這個市場有些時候是站隊了，要麼你就文藝導演，要麼就商業導演，你要走這條路非常難。但我覺得這種前瞻性，我們是需要有人去做的。
只可惜，到最後，文牧野還是遺憾淘汰，沒能站上最終的舞台。
誰能想到，僅8年之後，文牧野就憑長篇處女作《我不是藥神》，單片斬獲31億多票房，一時風頭兩無、聲名大噪呢？
當然，因為商業性不夠而沒能笑到最後的青年導演也有很多。
如今兩奪金雞榮耀、乘風而上、執導《受益人》《孤注一擲》《新生》的青年導演申奧；
執導《贅婿》《與鳳行》《大奉打更人》、在長劇賽道不斷深耕的導演鄧科；
後來寫出《來自星星的你》《愛的迫降》《藍色大海的傳説》等韓國熱門神劇的編劇樸智恩；
代表作《東北老炮兒》系列、《劉老根3》等網絡視聽節目的李春嘯；
以及後來執導過電影《一路驚喜》《新步步驚心》的宋迪等。
他們當中很多人，都沒能站上最後的舞台，去拍攝屬於冠軍的賀歲片《我們約會吧》。
但是誰又能説這不是一種勝利呢？
很多曾經立下豪言壯語，發誓自己深愛電影、永不離棄的年輕導演。
到最終只能去拍網劇爛片，在資本的裹挾下混口飯吃。
這都還算好的。
更多的人則是寂寂無聞，黯淡退場，和電影行業徹底揮手告別。
時光荏苒，大浪淘沙。
如今看來，真是令人唏噓感慨。
事實證明——
最後勝出的未必後來就一帆風順，一上來就淘汰出局的也未必就人生無望。
很多時候，我依然會想起文牧野在海選時展示的《石頭》。
那條突然不會撒尿的小狗，那個狠心拋棄它的主人，以及突然之間能夠撒尿的靈氣。
就像譚飛指出的，它刻畫出了人與環境的關係，本質上展示出了文牧野對世界的熱愛。
對電影的熱愛，對生活的熱愛。
熱愛何懼歲月長，人一輩子成功與否，絕不是某檔綜藝、某個人、某件事就能輕易決定的。
你的人生，應該緊緊攥在自己的手掌心裏。
現在想想，憑藉《哪吒》系列動畫電影躋身中國電影導演票房榜首的餃子，也是非科班出身，跟《我要拍電影》選手的氣質不謀而合。
如果當年他也參加了這檔導演綜藝，會不會被淘汰呢？
我不知道。
但我知道的是，無論有沒有這個如果，認真做作品，真誠待觀眾，都是青年導演們要上的必修課。
多年磨一劍，才能有今天。
當年，製片人龍丹妮決定打造《我要拍電影》時立下豪言壯語，要將其打造成《超女》一樣的長壽節目。
就像她在接受採訪時所説的一樣——
“中國導演太沒有表現機會和平台了，（選秀）對個人來説多了個機會，説白了，他通過選秀贏得粉絲，每人給他一塊錢，電影就拍成了。”
多給年輕人一些機會，是芒果在十幾年前給予行業的忠告。
這對於因2025春節檔而起死回生的中國電影來説，顯得尤其重要。