《家裏家外》爆火出圈,紅果成精品短劇主陣地_風聞
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來源 | Tech星球
文 | 翟元元
繼《好一個乖乖女》後,短劇賽道再現一部現象級爆款劇王。
方言年代家庭短劇《家裏家外》上線10天,已創造多個行業紀錄:全網話題量突破30億,短劇歷史話題量飆升至TOP1,紅果站內熱播榜第一,熱度高達7099萬。
熱度之外,觀眾口碑也在持續走高。不少網友評價,第一次在短劇中看見演員説方言,四川話親切又接地氣。還有網友稱,這部短劇是近期看過質量最高的短劇,很有質感,好到不像短劇,比電視劇還好看。
《家裏家外》向外界證明了,一部短劇沒有誇張的橋段和噱頭,同樣可以通過好好講故事獲得廣泛關注。
當然,《家裏家外》的意義遠不止於此,它不只是一家短劇製作公司的一次內容勝利,還是整個行業長期追求精品化的重要里程碑。短劇正在通過一部部精品短劇,撕掉身上的“狗血”“爽劇”標籤,徹底扭轉觀眾過去一兩年對短劇形成的刻板印象。行業走過野蠻生長的草莽階段,正在加速進入精品短劇時代。
方言+年代短劇出圈
短劇在不斷拓寬行業邊界。
《家裏家外》首先打破了短劇對過去反覆被證明過的爆款題材的路徑依賴。與古裝、甜寵、復仇短劇不同,《家裏家外》以上世紀80年代川渝地區為背景,全程採用地道的四川方言演繹年代温情短劇。
故事主體聚焦在一個成都普通家庭,以單身父親陳海清(王道鐵飾)與單親媽媽蔡曉豔(孫藝燃飾)為人物主線,講述“耙耳朵”與“辣妹子”的重組夫妻檔組合,用愛與包容直面日常生活中的各種挑戰,最終成為真正一家人的感人故事。
雖然以愛、親情為主題,但短劇《家裏家外》並不一味煽情,温暖但也不失幽默的表達方式,成功讓觀眾在歡笑與感動之間來回切換。
年代短劇並不稀缺,此前多部短劇已經將時代背景設定在八十年代。此次《家裏家外》將年代短劇難度升級,在懷舊年代劇基礎上,開始挑戰方言年代短劇。
據《家裏家外》主創團隊介紹,短劇全員為川籍演員,主演王道鐵和孫藝燃均為四川籍演員,劇中其他羣演很多為川渝演員。甚至主創團隊中,一半都是川渝人。劇中人物全員一口地道的成都話,“歪婆娘”““老漢兒”、“但求疼(無所謂)”“巴適”,讓不少川渝人直呼親切、有趣。
年代劇離不開充滿年代感的服裝、化妝、道具。《家裏家外》除了妝造上有意符合八十年代時代記憶,懷舊道具也貫穿全劇:友誼牌護手霜、雪花膏、電視機票、海鷗牌手錶,女排照片,還有作為背景存在的電視機畫面內容,女排比賽、春節聯歡晚會等等。
當然,“方言”只是《家裏家外》眾多亮點中最不值一提的優點。“年代”懷舊也只是一個故事的外殼,真正打動觀眾的還是它温暖的親情內核,對外輸出的價值觀以及現代社會越來越稀缺的愛。
《家裏家外》對外輸出的核心價值觀是,“充滿變化的年代,不變的家人和愛”。但在重組家庭中,有摩擦、有衝突,愛如何超越血緣、偏見,成為真正的一家人?
在重組家庭中常見的繼父母與繼子女關係和解上,《家裏家外》有幾處昇華表達:“我們不是在父母締結婚姻的那一刻就自動擁有了親情,是漫長歲月裏日復一日的真心,讓我們成為了比血緣還要牢固的家人”;後媽的出現不是替代,而是加入,“我只是接着繼續愛你”;“在我小時候就知道,遇到危險,叫媽媽比叫救命更管用,我媽媽不是歪婆娘,她是保護孩子的英雄”;“只要家人還在,我們永遠不會無家可歸”。
短劇甚至進行了一定程度上的價值觀創新,人設思想更具現代性。他們雖然生活在八十年代,但卻有着符合當下觀眾審美的精神內核。女主説,“姐姐不一定非要讓弟弟”,“成績差就是渣子呀?我女兒只是考試一般,她吃飯第一,跑步第一,盤腿鬥雞第一”,姐姐不再被道德綁架,學生不再以成績論英雄。
從“爽感”到情懷,短劇升級
從《無雙》到《家裏家外》,短劇標杆案例的轉變,代表了短劇賽道內容從業者的一次主動反思。
過去追求爽點、反轉、衝突、懸浮愛情的短劇,開始有意識地好好講故事,表達情懷,關注普通人的喜怒哀樂。開始注重內容的藝術價值與社會價值,從娛樂化向更加人性化、社會化轉變。
《家裏家外》不再刻意製造衝突、強調反轉,追求快節奏,而是反傳統式創作,向觀眾展示慢節奏的生活流,關注瑣碎的日常,通過一個普通家庭在時代變遷中產生的羈絆,表達家與家人的主題。
值得一提的是,《家裏家外》的成功不是一次玄學意外,而是創作者主動追求短劇精品化的自然結果,是精品短劇2.0時代的一次成功落地。《家裏家外》由曾執導《引她入室》《宮女扶搖錄》等爆款短劇的楊科南執導,出品團隊是國內精品短劇廠牌聽花島,團隊長期致力於懷舊短劇研究。
創作者在有意識地撕掉“套路”標籤,不再突出情緒宣泄。聽花島團隊稱,年代劇拼的是情感濃度,不是情緒濃度。短劇賽道目前比較稀缺的是情懷錶達,《家裏家外》有年代感的温暖,有四川生活的真實感,有立意表達的提升,表達上呈現的是令人嚮往的温暖的世界。
短劇在爽感、流量之外,開始追求、輸出更多的東西。聽花島認為,精品短劇需要兼具創新、美學、情懷三大要素,其中,情懷最重要,是核心,立劇之本。聽花島整個團隊,從編劇到導演,都喜歡温情、懷舊劇,也擅長講普通家庭的親情故事,特別想做懷舊+親情的項目表達。為了講好懷舊劇,聽花島團隊甚至認真研究了經典年代劇韓劇《請回答1988》,形成了10萬多字的研究報告,服務於劇本創作。
當然,情懷敍事是內核,一部爆款短劇能夠收穫現代觀眾的認可,離不開現代化的創新表達。《家裏家外》在表達上除了進行品類創新、價值觀創新,人設也進行了符合當下討喜人設的創新。女主“歪婆娘”但不內耗,不再逆來順受,委曲求全,鬆弛且自信;男主是充滿女性主義思想的老公,“耙耳朵”背後是尊重女性,有責任有擔當。
此外,年代劇《家裏家外》還以大量篇幅展示了不可忽視的女性力量,女性之間互助,姑嫂互助。女主蔡曉豔幫自己小姑子揭露渣男行徑,去廠裏廣播站播報壞人壞事,聲張正義。《家裏家外》向外界證明了,年代劇同樣可以做“Girls help girls”的精神表達。
短劇2.0:“精品”為王
以《家裏家外》為代表的精品短劇正在重塑短劇生態。
提到精品短劇,外界對於這個概念並不陌生。行業已經高喊“短劇精品化”多年,但從未有一部短劇像《家裏家外》這樣,在“精品”的同時獲得如此高的關注。可以説,《家裏家外》的誕生,標誌着行業正式進入精品短劇時代。
值得一提的是,短劇精品化進程中,爆款精品短劇的誕生,離不開短劇平台在背後發揮的關鍵作用。
平台精品化策略與機制,直接促進了爆款短劇的井噴。以頭部短劇平台紅果短劇為例,2024年末,紅果短劇宣佈推出“果燃計劃”,分為“投資扶持”和“精品推廣”兩種類型,通過聯合投資、保底分賬等模式,鼓勵更多創作者投身短劇創作,推動精品短劇誕生。2025年初,紅果短劇宣佈將果燃計劃全面升級為面向全行業的精品微短劇合作計劃,聯動全行業共創精品短劇。
行業追求精品化升級以來,已經湧現了多部精品短劇。《老千》《好一個乖乖女》《家裏家外》等短劇先後成為爆款。
《家裏家外》能夠爆火出圈,除了短劇自身質量過硬,也得益於紅果短劇免費模式下更廣泛多元的用户羣體。
公開數據顯示,紅果短劇APP日活用户已突破2000萬,月活用户數超過5000萬。平台每月人均單日使用時長達1.38小時。作為國內規模最大的免費短劇平台,紅果短劇就是一個好內容的天然檢驗場,海量的用户羣體,使得精品短劇可以更快的速度破圈,高水準的好內容也更容易被看見。
對於短劇製作方而言,紅果獨家免費首發模式,也在一定程度上解決了行業多年頑疾-盜版問題。過去,幾乎每一個短劇製作方都因為盜版短劇氾濫遭遇過經濟收益受損。
而且,從商業價值來看,免費獨家首發模式,可以直接拉高一家短劇製作公司的收入上限。數據顯示,去年11月,紅果分賬超過3億,2024年單家版權方最高在紅果總分賬過億,頭部作品的單月分賬可達數百萬。
紅果短劇最新公佈的2月分賬報告顯示,平台單月分賬再創新高,突破4億,其中有包括《老千》《好一個乖乖女》在內的3部作品上線30日內分賬破千萬,50多個版權方單月分賬超百萬。
長遠來看,抓住免費短劇紅利,打造精品短劇,不止是行業大勢所趨,也是短劇玩家能夠保持不下牌桌的核心所在。按照公開數據,紅果每月大概上新1000部短劇。行業內卷加劇,“爆款”充滿了不確定,短劇精品化,可能是玩家唯一可以增加爆款概率的確定性選擇。