也説歌曲《鏡聽》的畫面感_風聞

今天抽空説説刀郎的《鏡聽》這首歌。

關於這首歌曲，許多專家學者都寫過，但説的都是宏大敍事。户主雖屬升斗小敏，但也曾寫過幾篇，主要寫的是《鏡聽》的家國情懷，以及戰爭給底層百姓帶來的難以想象的淒涼，也編輯過兩期視頻，主要是從旋律欣賞的角度落筆。但卻忘了説一件事，那就是刀郎的《鏡聽》這首歌極具畫面感，可以説是用文字描述畫面經典之作，户主感覺是大片級別的，史詩般的。

因為户主發現歌曲除了展現宏大的家國敍事和戰爭的殘酷與悽美之外，歌詞不光寫得好，而且畫面感十足。為什麼這麼説呢？户主就從這首歌的四句副歌入手，跟大家聊聊畫面感是怎麼形成的，也請網友看看户主的感悟，與您之間能不能產生些許共情。

“一更鼓兒天，這一去金川十八年”

這第一句描繪出了女子出嫁後像女蘿一樣懸掛在失去丈夫後的空閨中，浮萍般依寄在夫家連姓氏都不能有擁有。丈夫離她已經整整十八年，滿頭青絲也逐漸夾雜了許多銀髮。這是她的“無名”，女子除了在除夕夜孤獨地用鏡聽這種古老的占卜方式來打探丈夫的消息，除此之外別無選擇，畫面極其悽慘，極其悲涼。

她丈夫的去向大概是乾隆時期的金川戰場，但具體是哪場戰役卻不得而知，其實歌曲裏的“金川”也只是個代稱，僅僅為了豐富歌曲的意象，烘托的主題是去的戰場而非娛樂場。

“二更鼓兒敲，敲得淚珠兒對對往下掉”

在第二句裏，刀郎用的是“敲”。這裏我們可以慢慢品味一下，這是誰敲的更？户主感覺這裏刀郎沒有特指敲更的對象，只能是傳統的往常的更夫敲出的聲音。畫面中女子被打更聲從無限的思念中拉回了現實，她的夢醒了，獨坐在閨樓。此時正是二更天，街上失去了白天的喧囂，早已經是萬籟俱寂，只有更夫的敲更聲不時傳進耳中。這時我們可以想象一下這個場景，女子夢醒了，夢裏思念的人卻離她整整十八年，且不知生死，音信渺茫。雖然兇殘的山魈也一改往常，顛覆般地給她傳過信，説她丈夫的魂魄正星夜兼程，越過沉睡的邊鎮，喚醒宵禁的新城，給她帶來原野，帶來穹隆，赤裸的穹隆，讓她再等一等，再忍一忍。但等了十八年的她早已經心力交瘁，已經沒有氣力支撐到愛人魂魄的歸家，淚如雨下，淚珠兒一對一對地往下掉。

“三更鼓兒咚，窗欞不動哪來的風？”

這第三句户主感覺是最最精彩的。

這裏的動詞換成了“咚”，絕望的女子等不起丈夫魂魄的歸家，一條白綾繞在樑上，雙足踢倒墊高的凳子，隨着一聲“咚”，從此陰陽兩隔了。

在這裏，刀郎只用一個“咚”字，就把女子的絕望和惜別人間的無奈寫得極為隱喻，給讀者諸君留足了想象的空間。懸在樑上的漂體左右晃動，不時形成一縷縷迴旋的風，在悽美的畫面上又增添了一抹血痕。因為“窗欞不動哪來的風？”，這裏刀郎用的是“欞”字，而不是“簾”。他僅用窗欞的“靜”和風的“動”，就把女子隨風歸西的畫面留給了世人，實在是千古絕唱啊！

“四更鼓兒催，天上鴻雁往南飛”

這是第四句。刀郎這次用了一個“催”字。那麼大家會問，是誰在催她趕快隨風歸西呢？而且還這麼狠心？這不是往人傷口上撒鹽嗎？

答案只有一個，那就是閻王賬下的黑白無常，除了它們還能有誰呢？畢竟紅樓夢裏有句名言説得好：“閻王叫你三更死，誰敢留人到五更？”這就是刀郎的高明之處。人都要死了，不僅人間戰火無情，就連閻王制下的黑白無常，那也是妥妥的無義。臨死之前與丈夫的魂魄見個面，他們都不允許，天道何在啊！

緊接着故事再次給我們添加了悲愴。當女子丈夫的魂魄擠進家門時，女子只剩下一副失了魂魄的軀殼，真魂早已化為縷縷青煙，被黑白無常拽出窗欞，跟隨天上的鴻雁往南飛走了。按照現代人的話來説，那就是“悄悄地我走了，正如我悄悄地來。我揮一揮衣袖，不帶走一片雲彩”。這樣的畫面也只有刀郎能寫得出來，而且極具畫面感。他就像一位目睹現場的紀錄片導演，在拍一部尋常的八卦片，前一組鏡頭還在閨房內，後一組鏡頭就忽然就拉得很高，而且廣角鏡頭裏還出現了天空中的鴻雁……仔細一品，這種畫面感真是雙絕。

當我們回望《鏡聽》的故事時，刀郎這短短的四句話，即時間、人物、場景、矛盾衝突和懸疑，全都有了，甚至還給讀者留足了空白。

從這種角度來審視《鏡聽》這首歌，户主發現刀郎不僅是一位語言大師，而且還是一位非常高明的鏡頭調度大師，中國民間一個很屌絲的曲調——五更調——也能被他寫出絕版般的傳世詩章，而且僅用了“敲、咚、催”三個字就代表了電影鏡頭的三個層面，實屬罕見，他把一個女子吊死在除夕夜的場景給凝固了，而且是凝固在這萬家燈火的夜空裏。這樣的鏡頭語言不是電影級別的是什麼？不是史詩般的是什麼？

刀郎的《鏡聽》全篇沒有一個“死”字，卻把死亡寫得如此傳神；就像他的《花妖》，全篇也沒有一個“愛”字，卻寫出了曠世的愛情，並與《梁祝》比肩。相比之下，我們除了感嘆和欽佩，還能做些什麼呢？我無語了。

從這個視角看，陳陶的“可憐無定河邊骨，猶是春閨夢裏人”也許説得還是有些道理

旋律的加持也使《鏡聽》的傳播度很廣

説了《鏡聽》歌詞的畫面感，户主再順帶説説這首歌的旋律。按照西方灌輸給我們的現代音樂理念，一首歌的歌詞和旋律那是鳥之兩翼，任何一翼的坍塌都無可饒恕。然站在户主這樣一名草根角度看，歌曲應該分兩類：一類是傳唱的，一類是傳聽的。傳唱的歌曲也就是大家都能共融其間，用演唱的方式走入歌詞的意境。傳聽的也就是隻能聽，它無法也不便於傳唱，只能用耳朵來捕捉詞曲作者的靈魂和他想要表達的境界，作為傳唱的歌曲就不能按照傳聽類的歌曲來看待，關鍵要看是否與聽曲人的心情和情感咬合，無違和感。如果能順着演唱者的旋律走入詞曲作者的內心，那就説明這首歌至少是一首難得的好歌，如果旋律能比歌詞再上一個台階，那就是好歌中的好歌。

刀郎的《鏡聽》不僅是傳聽的，更是傳唱的，那旋律更是絕美無垢，歌曲旋律也是一幅妥妥的悽美畫面，這也可怕也就是《鏡聽》這首歌被無數網友大加讚譽，傳聽傳唱度很高的真正原因。

户主視頻《鏡聽》鏈接

https://v.douyin.com/Gz8MV3g6j_k/ 04/04 [email protected] lCH:/