蜜雪變“喪葬風”，我已經看不懂城市美學了_風聞

最近，河北上演了一出魔幻現實主義大戲。

蜜雪冰城的招牌從標誌性的紅底白字，變成了灰底白字、綠底白字。

對於這一變化，流傳最廣的説法是：出於城市建設的需要，要求不能使用紅、藍、黑作為底色。

可是，把招牌搞成一致的顏色就是美嗎？

我覺得不然。

“蜜雪冰城”變成“喪葬風”？

上週我看到朋友圈有人説：差點沒認出來蜜雪冰城，變成“喪葬風”了。

原本紅底白字的雪王招牌，被換成了灰不溜秋的底色，活像個被霜打蔫的雪人。

上網一查才發現，統一招牌顏色的規定一發，整條街都成了全網“美學重災區”。

很家商鋪招牌有換新痕跡，還有不少商鋪門頭空空蕩蕩，因為還沒來得及換新招牌，所以門上貼着廣告紙充當招牌。

我還看到有網友辣評：“這是要打造‘殯葬一條街’，送走整條街的生意？”“以後三河的天空不能藍，花朵不敢紅，連烏鴉都要考慮染毛了”。

更荒謬的是，據説由於網上吐槽聲浪太大，改完沒幾天，河北的“綠雪冰城”和“灰雪冰城”又被要求改回紅色。

不過，像這種為了城市建設讓蜜雪冰城被“綠”的操作也不是頭一遭了。

從上海“黑白配”店招到西安清一色咖啡棕，各地“一刀切”的招牌整改屢屢翻車。

城市治理者對“整齊美”迷之執着，網友們對此卻集體吐槽。

更諷刺的是，中國店招長久以來被詬病“椰樹風”“土味審美”——五顏六色、字體打架，但粗暴的統一管理非但沒解決問題，反而讓城市陷入“要麼花裏胡哨，要麼死氣沉沉”的怪圈，城市美學直接從“土味”直接跌入“陰間”。  

城市美學的致命誤區？

顏色一致就等於高級嗎？在我看來，答案顯然是否定的。

整齊≠美，單調更不是美學。

巴黎的街道從不追求招牌統一，但奶酪色建築與深灰屋頂的搭配，讓整座城市像一幅古典油畫；東京只規定招牌尺寸和安全性，卻誕生了澀谷的賽博朋克與銀座的極簡主義並存的奇觀。

反觀這場用“色淺、淡雅”的行政命令強行換招牌顏色的鬧劇，本質是權力對市井文化的傲慢碾壓，是一種審美霸凌。

椰樹風格的五彩斑斕固然刺眼，但整齊劃一的“喪葬風”又何嘗不是一種視覺暴力？

將“整潔”等同於“單調”的思維，會殺死城市的呼吸感。

真正的色彩美學，需兼顧自然與人文，融合自然色和人工色。

濟南的“泉城藍”來自地下水的礦物質反光，哈爾濱的“米黃暖調”呼應冰雪氣候的視覺温度。

徐州用“黃灰雅調”延續漢文化底藴，蘇州則以白牆黛瓦定格江南詩意。  

色彩規劃不是“一刀切”、消滅差異，而是在多元中尋找和諧。

而且，視覺多樣性才是城市的靈魂。

香港的街道為何迷人？

銅鑼灣的霓虹招牌與中環的極簡Logo共存，茶餐廳的綠白格子與奢侈品店的金屬質感碰撞，混亂中自有生命力。

那麼，到底什麼才是好的城市美學建設？

城市怎樣才能有高級感？

大家平時逛城市的時候，有沒有突然被某個角落打動過？

比如老街道的一塊舊招牌，或者街角和自然融成一片的建築。

怎樣看懂一座城市建設得怎麼樣，有沒有高級感？主要看這四個細節——

首先是讓歷史能説話。

你看上海外灘，萬國建築羣雖風格各異，卻因統一的“天際線退讓”原則形成獨特韻律。

歷史不是城市的包袱，而是美學的基因庫。 

然後是跟自然“處好關係”。

你看巴塞羅那的房子，那些暖黃、米白的“高迪色”，其實是地中海的陽光和本地陶土的顏色。

重慶洪崖洞的吊腳樓，一到晚上亮起暖光，跟山間的霧氣一搭，像給城市披上一層温柔的紗。

還有杭州西湖邊，一直堅持不建高樓，才讓“水光瀲灩晴方好”的意境，到現在還能實實在在地感受到。

自然色才是最高級的網紅濾鏡。

再就是讓咱們普通人也能插話。 就像家裏裝修，住的人蔘與設計，才會住得舒服自在。

日本東京制定《景觀條例》時，就曾參考商户、設計師、市民的意見。

城市美學應該成為全民共創的公共藝術。  

最後是允許不整齊的個性存在。 

你去台北夜市看看，繁體字招牌歪歪扭扭，燈籠和霓虹燈閃成一片，乍看有點亂，可偏偏有股江湖氣，讓人覺得熱鬧又親切。

香港旺角的招牌森林密密麻麻，卻成了攝影師們追着拍的“賽博朋克”打卡地。

那些被保留下來的不完美，反而成了城市的獨特標籤。

説白了，城市的魅力，其實就藏在那些五花八門的招牌裏，藏在尊重多元的煙火氣中。

強行統一的招牌，像給城市戴上了痛苦面具；而真正的美學，應該是一場“權力的退讓”：少一點“我覺得”，多一點“你覺得”。

畢竟，誰願意活在一座ctrl+c的城市裏呢？