輕懸疑+中式志怪，《無憂渡》的“味兒”對了_風聞

鏡象娛樂

文丨栗子酒

誰能想到，有一天追劇會被一顆梨給嚇到。

從卧室跑到院子，從家裏衝向街道，晃動的鏡頭、詭異的眼神，四面八方而來的陌生人，嘴裏只説着“吃顆梨吧”，一時間，梨彷彿成了甩不開的夢魘。“從此不敢再正視梨”的彈幕隨之刷屏。

這是近日空降愛奇藝開播的《無憂渡》中的一個場景。該劇聚焦人妖共存的世界，女主段半夏（宋祖兒 飾）因“陰陽眼”的天賦，結識了身為捉妖師的久宣夜（任嘉倫 飾），與人面鴞交手之後，半夏父親的離奇死亡讓兩人開始了一同捉妖之路。與此同時，半夏經常夢到的奇怪夢境、宣夜身上揹負的滅門慘案等，也逐漸浮出水面……

單元劇中案套案

懸疑度拿捏得剛剛好

從目前播出的內容來看，《無憂渡》採用了標準的單元劇的敍事方式，劇中的情節推進過程，也有明顯的一案接一案的懸疑線，但追平更新看下來，《無憂渡》並不能算是純粹的懸疑劇。

一來，劇中引入了志怪元素，每一個案件的發生不只有人為，還有妖的參與。站在觀眾的上帝視角，案件的發生過程和兇手是誰都不是吸引人關注案情的主要謎團，起到這一作用的點在於兇手為什麼要這麼做。

基於這樣的敍事邏輯，《無憂渡》情節推進的節奏在無形中被加快，剜人喉的賊人是人面鴞，年輕女子死後變蒼老，是中了鏡妖的邪術，謎底幾乎在案件發生後就被揭開，給人以懸疑劇的另一種爽感。

二來，《無憂渡》並沒有止步於表層懸疑，而是在單元劇之間，形成案中有案、環環相扣的敍事思路。

比如劇集開篇，半夏與父親回到柟陽老家，表面上是回家探親，參加哥哥的婚禮，同時也埋下伏筆，為父親之後的死做引，回家的真實原因則是父親被妖盯上而逃命，這一線索的展開也推進着故事進入下一單元。同樣的懸疑暗線還有人面鴞的伴生妖，半夏的夢、宣夜對過往的隱瞞等，觀眾也由此一點點被代入其中。

除了明暗懸疑線交織之外，《無憂渡》強節奏的抓人之處，還體現在妖的詭變和人與妖的打鬥等方面。

在敍事上，劇中給了大量妖的視角，通過鏡頭語言去刻畫妖傷人的恐怖氛圍。比如在“碧玉春回”單元，半夏被鏡妖報復時，大量鏡頭對準受驚的半夏，即還原妖的視角。而能夠借鏡面穿梭的鏡妖，則通過追逐、附身、蠱惑路人等方式，讓半夏逃無可逃，被四面八方送來的梨包圍，常見的梨甚至被刻畫成一個恐怖元素。

很大程度上，恐怖元素的介入，填補了懸疑被弱化之後的緊張感。同時，《無憂渡》也花了大量篇幅去呈現以動作戲為主的打鬥場面，善飛行的人面鴞、喜爬行的音鰻等，整體的動作設計貼合妖的特性，激烈的打鬥也讓劇集的連接更順暢，節奏更絲滑，引人深入。

志怪世界遇上傳統美學

中式恐怖的“味兒”對了

當然，一直以來，在古裝劇賽道，涉及妖神鬼怪的奇幻類內容並不少見，而《無憂渡》的差異點在於亦虛亦實。

劇中並沒有急着去放大“詭異”的部分，而是順着半夏能看到妖的天賦設定，讓觀眾與主角的視角一起，逐漸相信妖的存在。同時，相較於“人妖殊途、不共戴天”的常見設定，《無憂渡》也早早地擺明立場，劇中的世界觀更偏向妖也有好有壞，捉妖師宣夜與兔子妖遲雪的相處即是如此。

甚至為了立住這一點，劇集還下了較重的筆墨去刻畫山妖的形象，一場山妖婚禮的大場面，將這一面目可怖的妖族內裏的良善刻畫出來，半夏也是由此逐漸接受了世上有妖的事實。

站在劇集創作的維度來説，這一嘗試其實是為了能夠讓奇幻故事更好落地。沿着這一方向，《無憂渡》的故事雖然發生在人妖共存的架空世界，但時代背景、具體架構、服化道的設計、社會禮儀等方面，則投射了大量的唐朝盛景。劇中的街道、房屋、舞樂、人物服飾、妝面等，都細節化地呈現着唐朝的傳統美學。

比如在劇集開篇，半夏的哥哥與嫂嫂大婚，拜堂時是少見的男跪女不跪的行禮方式，這是武周時期，武則天為提升女子地位而設置的特殊禮儀。另外，劇中女子的妝面多大氣豔麗，細眉、花鈿、斜紅等都有着鮮明的時代特點，人物見面時最常行的禮儀也是唐宋時盛行的叉手禮。

這些細節的設置，一方面能夠將架空世界拉回現實，強化虛幻故事與現實的連接，讓觀眾更容易代入其中。另一方面，劇中對服化道的深入刻畫，增強了劇集本身的傳統美學底色，也為劇中的志怪世界留出更豐滿的敍事空間。

這種“豐滿”，不只體現在藉助特效去呈現妖的形象，或是藉助絲滑的打鬥場面去增強故事的緊張感，更在於將志怪故事與傳統美學相結合，營造出中式恐怖的獨特氛圍。就目前播出的內容看，無論是前期的人面鴞，長髮披肩，着一身紅嫁衣食人喉，還是鏡妖通過蠱惑人心讓半夏患上“吃梨後遺症”、季離的執念幻化出“五女殺一妖”的名場面等，都體現出中式恐怖的抓人之處，而中式恐怖的一大支點，即是劇中對中式傳統美學的深入刻畫。

“詭學”再進階

古裝懸疑繼續細化

整體上説，相較於以往同類內容的敍事和表達，《無憂渡》在人物設定、敍事重心，甚至是鏡頭語言、視覺表達上，都做了不少調整。在此之前，志怪類的奇幻內容多伴隨着宏大的世界觀，尤其是在古裝賽道，結合懸疑的劇集創作更多涉及廟堂鬥爭、權利爭奪等，典型如《唐朝詭事錄》系列。

透過這些內容可以看出，市場對此類作品的佈局可謂重視，《無憂渡》也不例外，但落點有所不同。據瞭解，該劇的總導演林玉芬手握多部爆款劇。從早一些的《仙劍奇俠傳3》，到後來的《花千骨》《無心法師》《三生三世十里桃花》等，林玉芬對古裝、奇幻類內容有相當的把控力。同時，基於其創作方向的一貫性，也決定了《無憂渡》的觀感更輕鬆。

一方面，《無憂渡》為了中和懸疑的緊張感和恐怖氛圍，輕喜劇的底色相對更為明顯。比如兔子妖的形象可愛、性格直來直去也很討喜，半夏與宣夜的相處則常常透露着喜感。

另一方面，儘管《無憂渡》中愛情線並不是敍事主線，但穿插其中的情感脈絡依然細膩、文戲的部分處理自然。在人物設定上，半夏與宣夜，一個智力擔當、一個武力爆表，兩人配合默契，打怪升級的同時互相靠近、共同成長，時不時還撒點“小糖”，甜而不膩。

不只是愛情線，劇中對親情、友情，甚至是主角團之外的人物的情感處理，同樣細膩飽滿。就像伴生妖對主人説不清來由的忠誠、季離對鏡妖既愛又恨的複雜關係……這些筆觸並無刻意煽情，但卻將人性、人妖相處的多面性勾勒出來，也使劇情有了更深刻的情感厚度。

從這個角度來説，以志怪故事為核心的“中式詭學”正在拓展新的邊界。懸疑主線之下，喜劇、愛情、恐怖、傳統美學等更多元素的融入，也在不斷觸及更大的觀劇羣體。眼下，零宣發空降的《無憂渡》開播後，站內熱度便迅速破9000，隨着更多內容釋出，預計還將掀起更大的觀劇熱情。

鏡象娛樂（ID：jingxiangyuler）原創

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