邊罵邊追，這大尺度國劇看得我窩火_風聞
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作者 | 我是影小妹
犯罪懸疑劇，又出新作了。
今天聊一部開播感覺不咋地，但越看越覺得必須要給好評的劇——
《無盡的盡頭》
這部主要是講成年人犯罪議題的劇集，大多取材於真實案例。
而且是得到了最高人民檢察院的指導。
不過主角並不是警察，而是檢察官。
劇集開篇，便以一場令人毛骨悚然的校園霸凌案。
學生李暉，僅僅因為誤以為同學張文軒向老師告發自己未做值日，便糾集校外人員，將張文軒帶至一座廢棄的爛尾樓。
在那裏，一場慘無人道的暴行持續了數小時：
毆打、撒尿羞辱、拍照威脅……種種惡行，令人髮指。
最終，不堪忍受折磨的張文軒，選擇了跳樓這一極端的方式，結束了自己年輕而寶貴的生命。
案件的證據確鑿無疑，然而，三位未成年加害者卻因未滿十八週歲，僅僅被判處八年、六年及五年有期徒刑。
這一判決結果，如同一顆重磅炸彈，瞬間點燃了死者母親陳慧雯心中的怒火。
她秉持着“殺人償命”這一樸素而堅定的正義觀，多次上訴，卻始終未能如願。
在絕望與憤怒的驅使下，她將矛頭指向了負責此案的檢察官林之桃，指責她包庇罪犯，甚至不惜通過網絡曝光、潑油漆等極端方式，宣泄着自己內心深處的痛苦與憤怒。
這一案件，瞬間成為了輿論的焦點。
與此同時，他們也不得不直面一個殘酷的現實問題：為何法律對未成年人犯罪採取“教育為主、懲罰為輔”的原則？
劇集並未滿足於僅僅呈現這一單一案件，而是通過多線敍事的手法，層層遞進地揭示着未成年人犯罪背後那深層次的邏輯。
緊隨校園霸凌案之後的兒童盜竊案，將視角轉向了另一個少年犯——陸聲。
從表面上看，他是盜竊團伙的頭目，利用幼童與孕婦實施犯罪，手段之惡劣，讓人不寒而慄。
但隨着劇情的逐步展開，觀眾們漸漸發現，陸聲的墮落軌跡，其實始於原生家庭的徹底崩塌。
他的父親酗酒成性，稍有不順心便對家人拳腳相加；
母親則精神失常，無法給予他應有的關愛與呵護。
小學時期，他便被父親的朋友“雄叔”帶入了一個犯罪集團。
雄叔深知未成年人犯罪成本低的漏洞，於是組建了一個所謂的“小偷家族”，強迫孩子們在滾燙的熱水中練習偷竊技巧，表現不佳的孩子則會被無情地關進狗籠。
更讓人心驚膽戰的是，部分父母竟然為了那一點點微薄的租金，主動將自己的孩子“出租”給犯罪團伙。
陸聲的經歷，並非個例。
劇中引用的一組真實數據令人觸目驚心：
初次犯罪年齡低於11週歲的未成年人，再犯罪率高達65%。
這些冰冷的數字背後，是成人世界的失職與利用，是社會機構在介入時那力不從心的無奈。
檢察官林之桃的角色塑造，無疑成為了串聯全劇的關鍵線索。
作為未成年人犯罪檢察部門的負責人，她肩負着巨大的責任與壓力。
在工作中，她既要嚴格遵循法律程序，確保每一個案件都能得到公正的處理；
又不得不直面公眾的質疑與辱罵，承受着來自社會各方的巨大壓力。
在張文軒案中，她冷靜地引用《未成年人保護法》的相關條款，試圖向公眾解釋法律的公正與合理，然而，判決結果卻讓她被貼上了“冷血”的標籤。
在陸聲案裏，她頂着巨大的風險，啓用了一條塵封十二年的法條，申請剝奪陸聲父親對弟弟陸鳴的監護權，只為阻止悲劇在這對兄弟身上代際傳遞。
劇中另一條重要的敍事主線，聚焦於未管所教官白恩宇。
與林之桃的冷峻理性不同，白恩宇以一種温暖而細緻的方式，介入着少年犯的改造工作。
他用心記錄着每個孩子的性格特點與興趣愛好，試圖用理解與關愛替代傳統的説教。
當發現少年犯抱怨食堂飯菜不合口味時，他主動聯繫營養師，精心調整食譜，只為讓孩子們能多吃一口飯，感受到一絲温暖。
最讓人為之動容的是，面對妻子懷孕與未管所工作的衝突，他沒有像傳統英雄形象那樣“舍小家為大家”，而是選擇了申請調崗，在家庭與工作之間尋找着一個平衡點。
白恩宇與林之桃的搭檔，恰好構成了法治與人情的完美互補：
前者用嚴格的制度築牢防線，防止少年犯再次滑向犯罪的深淵；
後者用温暖與理解修補着孩子們內心的裂痕，給予他們重新做人的希望。
《無盡的盡頭》的敍事野心，遠不止於案件本身的戲劇性。
劇中多處看似不經意的閒筆，實則暗藏深意。
張文軒墜樓時，漫天飛舞的試卷，彷彿在隱喻着應試教育催生的畸形競爭，讓孩子們在巨大的壓力下喘不過氣來；
盜竊團伙孩子被燙傷的手掌與平靜偷竊的神態，形成了鮮明的對比，深刻地揭示了犯罪對其身心的深度異化，讓他們在犯罪的道路上越走越遠，失去了自我；
林之桃胸前徽章的特寫鏡頭，象徵着檢察官作為社會最後防線的責任，他們肩負着維護公平正義的神聖使命。
這些影像語言與劇情相互呼應，形成了一種奇妙的互文關係。
但劇集也存在明顯缺陷。首先，法律解釋流於表面。
校園霸凌案中，觀眾與受害者家屬對“判八年”的質疑始終未得到有效回應。
其次，角色塑造過於理想化。
林之桃與白恩宇近乎完美的職業素養削弱了真實性：前者在遭遇潑油漆、網暴後毫無情緒波動，後者則兼具鐵面教官與暖心丈夫的雙重特質。
這種“偉光正”形象雖具感染力，卻與現代司法體系中普通人面臨的複雜困境脱節。
再者，部分情節設計刻意製造對立。如陳慧雯堅持向檢察官而非加害者家屬追責，與現實中的常見維權路徑不符；
雄叔的犯罪集團能長期逍遙法外，亦未交代基層警方的失職原因，削弱了批判力度。
儘管存在瑕疵，《無盡的盡頭》仍是一部具有社會價值的破冰之作。
它撕開了未成年人犯罪議題的封條，將輿論場中非黑即白的爭吵，轉化為對家庭、學校、司法聯動的系統性反思。
當鏡頭掠過未管所教室牆上的標語“救一個孩子，就是救一個未來”，當陸聲將加害者的懺悔日記轉交給受害者母親，劇集試圖傳遞的並非簡單的善惡有報，而是修復裂痕的艱難可能。
在未成年人犯罪率逐年上升的當下，這種直面矛盾的勇氣，或許比完美的答案更為重要。
