最懂男人品味的“暴力狂”，他的9.0+神作多到看不過來_風聞

無需多言，今石洋之的名字已經呼之欲出。

這位大名鼎鼎的日本動畫導演，在業界稱得上一個“異數”。那些失控邊緣的鏡頭，時刻都在怒吼着他獨特的暴力美學宣言。

關於他的作品，我們聊過許多——

《斬服少女》Kill La Kill

《天元突破紅蓮螺巖》

但關於他的故事，我們還從未談起。

考眼力時刻！

01

眼球過載！

不講道理的熱血和暴力

今石洋之，Trigger（扳機社）的聯合創始人之一。

他執導過的神作一籮筐——《天元突破紅蓮螺巖》《雙斬少女》《賽博朋克：邊緣行者》《吊帶襪天使》《宇宙巡警露露子》……

狂野的變形、逆天的透視、惹眼的大字、混沌的打鬥，他的作品總帶着一股“暴走族”般的叛逆能量，這種“噱頭”元素爆棚的風格美學，讓他被稱為“顛覆性”的鬼才導演。

這種風格承襲於動畫師金田伊功，他是《風之谷》《天空之城》的首席原畫師，被宮崎駿稱為“原畫頭”。

上世紀80年代颳起的“金田系”狂潮影響了一大批動畫師、漫畫師，今石洋之算是當今“金田系”最知名的幾位之一。

動畫師時期，他的作品延續了金田晚期的風格，線條相對簡化，更注重清晰度、現代感、動態張力。

成為導演後，粗獷筆觸迴歸，風格也更加突出。如果非要用一字概括，大概就是“狂”——

線條“狂”。

角色的輪廓線不似常規動畫那樣工整，像是用馬克筆狠狠甩出去般，帶着手繪的抖動感。

色彩“狂”。

黑色配熒綠，深紫撞亮粉，就連打鬥時的殘影都是誇張的橙紅色，畫面充滿了不安定感。

演繹“狂”。

招牌的“今石跑”：身體前傾45度，手臂狂甩，好似下一秒就要撲出屏幕。

角色憤怒時面部走形，開心時牙成鋸齒狀，不正經時變二頭身包子臉，堪稱顏藝教科書。

KLK動畫截取

KLK動畫截取

他用抽幀、殘影、速度線、十字光線製造“眼球過載”的特效，將每種情緒推向極致來“耗盡”觀眾，好似時刻都在挑戰動畫的物理極限，讓人看的腎上腺素飆升。

有時候也真的想喊一句：吵到我眼睛了。

學生時代，今石洋之喜歡畫刺激性場景來發泄情緒，久而久之便覺得這是“最能發揮動畫力量”的風格。

而這種大膽和張狂，也註定了故事無法落於平庸——

劇情“狂”。

從《雙斬少女》中代表階級和慾望的“衣服之戰”、《天元突破》中象徵人類不屈精神的“鑽頭”，到《吊帶襪天使》中用美式畫風講日式冷笑話，他用極端熱血的少年漫外殼，包裹着成人向的社會隱喻，塑造着獨特的暴力美學童話。

而且，他並不侷限於手繪。《雙斬少女》中他嘗試將數字技術和賽璐璐風格融合，《普羅米亞》中將手繪筆觸和光效加入3D場景，《宇宙巡警露露子》畫集中用數字繪畫模擬手繪線條。

#1~#3幅為手繪

#4~#6幅數字繪畫

雖然晚年金田也曾探索過二維和三維的結合，但今石洋之在技術演進的支持下更進一步地消除了兩者的界限。

在密集炫目的動作場景和極簡卻更具表現力的靜態畫面之間，他發展出了自己的“新金田系”風格。

總而言之，你要是喜歡“不講道理的熱血”或“視覺先於大腦”的爽感，今石洋之絕對是你的菜。

如果把普通動畫比作開車，今石洋之的作品就是踩着油門衝下懸崖，你永遠猜不到那滯空的半秒，他會帶給你什麼驚喜。

02

天才？怪才？精神病？

1971年，今石洋之出生於日本東京一箇中產家庭。小學三年級他看到了劇場版《機動戰士高達》，從此生活全部被機甲模型佔據。

他會描摹《機動戰士高達》的膠片漫畫和雜誌圖，會cos機器人變形把家裏撞的亂七八糟，作業本背面也全是機甲畫。

上中學後他開始創作漫畫，曾以老師為題材取樂，在同學間偷偷流傳，還差點引發課堂騷亂。

話雖如此，今石洋之最後還是選擇了動畫專業電影學，只因喜歡純粹畫畫的快感，覺得構思劇情和角色很麻煩。

“當我專注畫畫時，經常陷入‘光是畫帥氣畫面就很開心’的狀態，幾乎無暇思考主題表達，一旦要從零構建世界觀就容易變得沉悶，這讓我深刻認識到了自己的侷限。”

那時“金田風格”已經出名，具體的淵源雖已模糊，但唯一明確的是，在他買到《BIRTH》單行本的第二天，筆下的畫面就全變成了橫向長幅的粗線條和誇張特效。

畢業後，今石洋之一直在GAINAX擔任動畫師，他會更深入地鑽研金田式動態，每次陷入瓶頸都會播放自制的100分鐘金田作畫集錦，情緒隨之高漲後趁勢揮筆，循環往復。

入行約一年，為了在片尾字幕佔個位置，他硬着頭皮接下了卡普空《吸血鬼獵人》OVA的原畫。聽聞金田伊功招募原畫師時，又通過製作人牽線獲得了參與《波波羅克羅伊斯》的機會。

面對滿屋子的資深畫師，自知質量難敵的今石洋之決定靠量取勝，硬啃下了30個鏡頭，還得到了金田伊功的親自指導。

也許，世間大才與普通人的差距之一，就是他們總能把自己逼上“絕路”，並在不知不覺中激發出無限潛力。

今石洋之：“那段時間，彷彿傾注了學生時代的全部熱情。”

後來《天元突破紅蓮螺巖》項目啓動，今石洋之應徵導演，從此聲名鵲起。

很多人説今石洋之的運氣很好，畢業即加入GAINAX，第一個項目就是《新世紀福音戰士》，身邊的同事都是庵野秀明、小島秀夫、中島一基一類大才。

然而，能與天才為伍之人，又怎可能平庸。

剛加入GAINAX那幾年，他抑制不住個人風格，曾擅自畫出過很多違反人體工學的原畫，

庵野秀明評價：這人要麼是天才，要麼該送精神病院。

一句話，道明一切。

03

動畫界獨一份的暴力美學

很難想象，這樣外表憨憨的一個人，內裏竟如此的熱血和跳脱。

今石洋之

他喜歡所有“過火”的事情，愛上“金田系”風格也是如此。

“即使誇張到讓人厭煩，也好過普通到沒人在意。”

他會在作品中加入黃段子和低俗元素，極盡歌頌反叛精神。

在他眼中，這些和帥氣、可愛一樣，都是動畫的妙趣所在。倒不是真的喜歡黃段子本身，只是喜歡説些不該説的話。

成為導演後，他給自己定了一個目標：絕對不碰原畫。要做到專注於導演工作的同時還能保持作品的個人風格。

但原畫師出身的他總忍不住親自動筆，2020年還出版了首部個人畫集。

“做導演的時候，會過於執着設計，反而沒享受到純粹作畫的樂趣，這次總算畫了個痛快。”

就像是一次久違的妥協，那些未能在動畫中盡興揮灑的筆觸，在同人誌中找到了出口。

但因為對專業的堅持，他在畫插畫時也會盡量保持動畫的風格——注重視覺張力，用線條表現動態美感。

“我剛入行時，既能做原畫又能畫插畫的動畫師很少。我心中有‘能畫插畫的動畫師好厲害’的印象，所以畫插畫時會特別努力。但也要畫出讓人一看就知道是動畫師畫的插畫。不然覺得無法和專業插畫師比肩。”

2009年，今石洋之在提交《天元突破》同人誌稿件的途中，獲悉了金田伊功去世的消息。

他製作了一本簡短《追悼集》，並在後記中寫道：“作為和先生毫無淵源的‘偽金田流’，這或許很僭越，但比起沉默，我更想用畫筆説聲謝謝。”

“雖悲痛欲絕，但沉溺消極絕非金田先生樂見。比起過往的敬仰，未來必將延續這份崇敬——直至永恆。”

那，未來會畫些什麼呢？

今石洋之的答案是：讓慾望和衝動自然流露又能成為商業的作品。

沒有宏大虛偽的宣言，只有最誠實的表露。或許正是這種“迎合自己也迎合市場”的“不純粹”理念，成就了他獨一無二的地位：既是顛覆傳統的叛逆者，也是最懂動畫娛樂的匠人。

當然，未來還是十分讓人期待的，畢竟這樣的風格，動畫界可以説獨此一份。

且出道至今從未讓我們失望過，從未。

編輯：TXin

-THE END-