阿湯哥，最後的“跑男”_風聞

就像阿湯哥以六旬高齡在天上跟飛機“搏鬥”那樣，它既是傳統動作片固守的情感，也是導演乃至主演在糾纏了近三十年裏的執念。

作者｜王重陽lp

編輯｜小白

排版 | 板牙

本文圖片來自網絡

早在5月14日，《碟中諜8：最終清算》就在第78屆戛納電影節上舉辦了首映禮，5月23日在北美上映。5月27日該片在北京三里屯英皇電影城也舉辦了一場首映禮，廣場上佇立着一架復刻影片中出現的雙翼古董機——

阿湯哥就是在這架飛機上完成了驚險的動作特技。

作為該系列的最後一部，《碟中諜8：最終清算》（以下簡稱《碟中諜8》）有理由讓阿湯哥的粉絲走進影院紀念這個跨度近三十年的經典系列諜戰片。

然後，伴隨主角團們的終場來臨，説出那句系列名言：

“這是我們最後的任務”。

所以觀影前要提前做好準備：

《碟中諜8》中會有大量致敬及串聯前幾部劇情的橋段和角色出現。

鑑於其時間跨度太長，年輕觀眾入場前最好提前做好“温習”，否則影片中有些梗可能GET不到。

另外，有心人如果對比《007》系列，也許會發現這兩部以諜戰為噱頭的動作電影系列正如它們在幾十年中不斷變幻的假想敵那樣，都經歷了從“鎖定”到“迷茫”的過程。

01

《碟中諜8》延續了上一部的故事線，也就是一件事分成了兩部電影展開。

在上一部中，阿湯哥拿到了鑰匙，因為不確定敵人是誰，所以他決定先自行保管。

全世界各國也紛紛陷入了猜疑鏈，彼此打量彼此試探。

如何在失控的人工智能操縱下帶走暴走的核武器，在特工們面前又成了一項“不可能完成的任務”。所以這部電影中，觀眾會看到阿湯哥於深海密閉空間中的掙扎，以及令人感到窒息的幽閉海底。

然後，他會在上萬米的高空攀附在雙翼飛機充作“掛件”，展示各種高難度動作，每次動作變化都讓觀眾揪心。

所以《碟中諜8》的動作場景依舊延續了前幾部作品的風格，講究實拍實打。

導演兼編劇克里斯托夫.邁考利和湯姆.克魯斯算是老搭檔了，兩人自2008年開始先後合作過電影《行動目標希特勒》《俠探傑克》《明日邊緣》《碟中諜5：神秘國度》《碟中諜6：全面瓦解》和《碟中諜7：致命清算》等。他的風格傾向傳統動作片敍事，即以簡單的人物關係鋪墊然後迅速“闖關打怪”。

不過或許是因為最後一部的原因，《碟中諜8》用了近三分之一的時長先讓各種人物登場，接着再用大量台詞把整個任務又向觀眾介紹了一遍，幾個系列中的主要人物挨個走過場，接着請阿湯哥赴湯蹈火，上九天攬月，下五洋捉鱉。立意和格局上不再是為了某一國的安全，而是為了整個人類的生存。

此外，自第七部主打“人工智能失控”作為假想敵的立意，契合了近些年全球範圍內興起的AI熱潮，“人工智能代替人類”的話題層出不窮。

以影片中AI造反掌握核潛艇為例，龐大的數據庫支持它在各方面碾壓人類，這讓《碟中諜8》裏主角團的各種反抗還平添一份悲壯意味——

綜合好萊塢盛行的“末世”模式，似乎1980年代天馬行空設想出的“天網”（《終結者》系列）終於邁進了現實。

而當下歡呼的“AI搞定一切”的思潮，對應影片裏分分鐘想要搞定地球的BOSS，似乎也多了幾分諷刺。好在最終，人類還是戰勝了人工智能，原因無他——

數據庫再全，也是人輸入的。

為了避免影響觀影體驗，這裏不多劇透。

02

上文説到《碟中諜》系列和《007》系列在主題敍事上都經歷了“鎖定——迷茫”的過程，這是有跡可循的。

1996年，《碟中諜》（又名《不可能的任務》）上映，彼時美國人尚未從冷戰思維中走出來，和同時期的影視劇一樣，假想敵無外乎還是“形跡可疑的北極熊”，主角團武裝到牙齒，阿湯哥縱身一躍，接着被繩索拉住的畫面成為全球影史名場面之一。

隨着近二十年的全球市場化，再講“冷戰”已經無法説服觀眾，於是《碟中諜》系列裏的敵人逐漸變成了恐怖分子和人工智能，阿湯哥奔走的場景也從俄羅斯轉換成北歐的山林和印度的貧民窟，女主角們走馬燈似地換了一撥又一撥，直到今天，阿湯哥依然如第一部裏那樣，拼了命地在深海和高空挑戰人類生理極限。

但是，敵人還能進化成什麼樣呢？

《碟中諜》系列終究不是科幻片。

讓阿湯哥和外星人再鬥智鬥勇就離譜了。

應該説從第一部開始，《碟中諜》系列如果沒有阿湯哥的話，可能早就在本世紀初就結束了。隔壁的《007》系列就是個好事例：

人家不光換女主，男主也換了幾茬。到了今天西方觀眾拒絕再讓千篇一律的“美人配英雄”出現，更有甚者提出“復活賽”除非是女性或者有色人種出演，結果被脱口秀演員們拿來當成了調侃素材。

《碟中諜》好就好在阿湯哥堅持每部必須簽到，且拍了近三十年。

如今説《碟中諜8》是情懷大片也不為過。

然後，大家一致決定依然用阿湯哥的搏命作為謝幕。

理由很簡單：

阿湯哥也老了。

這個問題早在他拍攝《碟中諜7》乃至更早些時候的《新木乃伊》（2017年上映）和《壯志凌雲2》（2022年上映，克里斯托夫.邁考利都是編劇之一）就有人提出來。儘管看上去很苛刻，但它依然是一個殘酷的現實。

事實上阿湯哥除了早期短暫走過一段偶像派路線之外，其他時間裏他主演的大部分作品全都是親身上陣挑戰各種高難度動作，但是2025年的阿湯哥已經63歲（1962年出生）。

比他更年長一些的動作演員早已轉型（如施瓦辛格、龍格爾等），哪怕比他稍微年輕一些的如道恩強森和範迪塞爾也都五旬開外，他們主演的《速度與激情》系列當然步入了尾聲。

去年上映的《死侍與金剛狼》讓休.傑克曼和“小賤賤”瑞安.雷諾茲同台揮灑了一把“X戰警”的最後榮光，順帶“刀鋒戰士”閃亮登場，完美收割了一波情懷。

説起來，這兩年一些經典系列電影紛紛告別，美國人也面臨在動作電影方面後繼無人的困境。

諷刺的是，與《碟中諜》第7、8部裏表現的一樣，無處不在的“AI”讓人陷入了“包打一切”的錯覺，於是更沒有人能像這些前輩們那樣展示拳拳到肉的風采——

出於工業化電影成本製作的考量，機房裏能解決的，為什麼要實景拍攝？還要讓演員們陷入危險境地？

但這恰恰正是《碟中諜》乃至一些“古早”動作片的魅力——

觀眾願意看到由真人完成的各種驚險動作。

就像阿湯哥以六旬高齡在天上跟飛機“搏鬥”那樣，它既是傳統動作片固守的情感，也是導演乃至主演在糾纏了近三十年裏的執念。

至於是否還有人夠膽這麼做？

似乎不再重要。

03依然建議去影院看一看這部系列的終作。

伊森.亨特是個快樂的特工，他彷彿永遠不知疲倦地在世界各地執行各種任務，從當間諜到反間諜，從對付北方大國到PK人工智能，在1996—2025年這段時光中，他分別化解了生化危機、核彈威脅，炸過紐約城，闖入過克里姆林宮，他會易容術，有壁虎手套和磁懸浮外衣。

身邊的小夥伴們有電腦高手，還有各類技術達人。

他們隨他一起奔跑，完成了跨世界的追逐。

他代表了西方人與生俱來的“探險”精神，也憑着英俊的容貌在1990年代隨從一羣硬漢美女們一起闖進中國觀眾的視野。

只是現在，我們必須和這位特工告別了。

無論是演員個人的原因，還是現實中AI已經戰勝了人類。

唯一值得欣慰的是，《碟中諜8》落幕之時，他的身影依然矯健。

至於未來威脅人類的是AI人工智能？還是其他天外來客，也許會有同樣精彩的故事呈現給觀眾。

而阿湯哥……

《碟中諜》裏的“跑男”就是他在影史上最經典的角色，之一。