當搬運比創作賺錢,誰還當創意傻子?_風聞
法律先生-法律先生官方账号-从这里,连接全世界34分钟前
作者 | 開始看短劇的
來源 | 法律先生

川味十足的爆火短劇《家裏家外》
做律師久了,什麼奇葩都能見到。
上週,一個做短劇編劇的年輕人在後台私信求助,道盡辛酸。
他們的心血之作上線不到24小時,就被各路未授權的平台和資源羣「光速搬運」,連水印都懶得去。
更離譜的是,這些盜版內容還被打包成所謂的「高能合集」,標價9.9元「永久觀看」大甩賣。
他們舉報投訴,還被倒打一耙:「這是在給你這個小短劇引流,你應該感恩戴德。」
什麼時候,偷東西也變成了一種義舉?

維權從不是生意,侵權才是

甚至有教人搬運視頻賺錢的視頻
維權,理論上是解決侵權最理性的一條路。
可真正瞭解過維權流程的人都知道,那不是打官司,是打碎自己。
就拿2023年轟動一時的《逃出大英博物館》來説。
這部由自媒體團隊自導自演、手工搭景拍攝的小短劇,憑藉「文物擬人」的設定快速吸粉。
然而剛火起來沒幾天,其他平台上便出現了成百上千條搬運視頻,有的直接抹掉原作者署名。
主創團隊一邊澄清一邊維權,發現光「舉報」就已經人力吃緊,更別説要走到法院。
你以為只有小團隊如此?其實,連巨頭都維不動權。

《逃出大英博物館》
Netflix每年在原創內容上投入上百億美元,可全球範圍的盜版收入卻達到了13.4億美元,利潤率高達 56%。
為了維護版權,他們與迪士尼等50家公司成立了「反盜版聯盟ACE」,去應對海外盜鏈、字幕組搬運和變相剪輯帶貨,但依舊趕不上盜版的增長速度。

有人可能覺得國外版權意識強,但YouTube上一條視頻,也能在一天之內被複制幾十份掛上不同賬號,平台刪一個,對方開十個,換個馬甲繼續收割。
維權就像一場不可能打贏的拉鋸戰,耗時、耗錢、還費心。
更諷刺的是,面對短劇這種眼下最具流量潛力的內容,有的平台甚至「睜一隻眼閉一隻眼」,明知盜版搬運反而「靜觀其盜」,甚至「明知故盜」。
理由很簡單,與其自己花錢扶持原創,不如「順水推舟」,讓盜版內容先跑一輪,省下的是成本,賺到的是用户。
説到底,維權從不是生意,侵權才是。

短劇,侵權者的「富礦」?

在此之前,我對短劇瞭解不多,印象大多來自熱搜標題,以為是個小眾賽道,可一查,才發現自己低估了它。
截至去年12月,短劇用户已超過6.62億,佔全國網民的68%,甚至比外賣用户還多,市場規模突破504億元,首次超過電影行業。
短劇,已然不是「風口」,而是一場勢不可擋的內容趨勢,但繁榮之下,泥沙俱下。
一方面,短劇依舊被貼上「粗製濫造」的標籤。
觀眾以吃快餐guilty pleasure的心態點開,自然不會關心食材的來源,廚師是誰;
搬運者則以「反正沒人當回事」的邏輯,麥當勞換成肯德基也會有人照樣吃。

可另一方面,短劇行業雖然一直被詬病「流水作業」,但並不意味着它註定粗製濫造。
要知道曾經的網絡小説也被人嘲笑如廁讀物,現在早就成了IP金礦,有了《慶餘年》《贅婿》《長安的荔枝》這樣的作品,短劇也走在精品化的路上。
比如年初破圈的國民話題短劇《家裏家外》,不論劇情還是質感,都遠超大多數年代劇,豆瓣7.9分也説明品質經得起推敲。
還有那部集結多位老戲骨、投資過億、登上央視八套黃金檔的《獅城山海》,製作規格完全不輸傳統電視劇。

短劇正在努力往上走,卻被「盜版搬運」鉗住腳步。
如果創作者的勞動得不到保護,隨手一剪就能輕鬆收割流量、變現,那我們最終只會收穫更多「AI套殼劇」「拼貼流水線」。
最後觀眾拿到的,只會是垃圾。

當搬運比創作賺錢,誰還當創意傻子?

微短劇編劇黃經天談及精品化曾説:
創新是生命力,是心臟。
短劇行業的創作者,
慢慢地會成為照到觀眾的那束光,
給社會帶來更多價值。
當原創的收益幹不過搬運的速度,誰還當那個「創意傻子」?
版權制度的核心,不在於守住某一部作品,而在於持續激發創作活力,是社會對創意最起碼的尊重。
短劇,本該是年輕創作者試錯的舞台,是影視工業的活水源頭,可活水剛冒頭,就被各路「流量販子」拿桶接走賣錢。
侵權,或許永遠無法徹底消失。
但如果我們相信創意和勞動值得被守護,那麼維權絕不是「玻璃心」,而是捍衞創作根基、守護行業未來的正當權利,也是必然選擇。
別讓短劇成為被默許剽竊的產業,別讓創作者,心寒到集體沉默。

短劇一哥柯淳也在通過各種途徑希望大家拋棄對短劇的刻板印象