當搬運比創作賺錢，誰還當創意傻子？_風聞
法律先生-法律先生官方账号-从这里，连接全世界34分钟前
作者 | 開始看短劇的
來源 | 法律先生
川味十足的爆火短劇《家裏家外》
做律師久了，什麼奇葩都能見到。
上週，一個做短劇編劇的年輕人在後台私信求助，道盡辛酸。
他們的心血之作上線不到24小時，就被各路未授權的平台和資源羣「光速搬運」，連水印都懶得去。
更離譜的是，這些盜版內容還被打包成所謂的「高能合集」，標價9.9元「永久觀看」大甩賣。
他們舉報投訴，還被倒打一耙：「這是在給你這個小短劇引流，你應該感恩戴德。」
什麼時候，偷東西也變成了一種義舉？
維權從不是生意，侵權才是
甚至有教人搬運視頻賺錢的視頻
維權，理論上是解決侵權最理性的一條路。
可真正瞭解過維權流程的人都知道，那不是打官司，是打碎自己。
就拿2023年轟動一時的《逃出大英博物館》來説。
這部由自媒體團隊自導自演、手工搭景拍攝的小短劇，憑藉「文物擬人」的設定快速吸粉。
然而剛火起來沒幾天，其他平台上便出現了成百上千條搬運視頻，有的直接抹掉原作者署名。
主創團隊一邊澄清一邊維權，發現光「舉報」就已經人力吃緊，更別説要走到法院。
你以為只有小團隊如此？其實，連巨頭都維不動權。
《逃出大英博物館》
Netflix每年在原創內容上投入上百億美元，可全球範圍的盜版收入卻達到了13.4億美元，利潤率高達 56%。
為了維護版權，他們與迪士尼等50家公司成立了「反盜版聯盟ACE」，去應對海外盜鏈、字幕組搬運和變相剪輯帶貨，但依舊趕不上盜版的增長速度。
有人可能覺得國外版權意識強，但YouTube上一條視頻，也能在一天之內被複制幾十份掛上不同賬號，平台刪一個，對方開十個，換個馬甲繼續收割。
維權就像一場不可能打贏的拉鋸戰，耗時、耗錢、還費心。
更諷刺的是，面對短劇這種眼下最具流量潛力的內容，有的平台甚至「睜一隻眼閉一隻眼」，明知盜版搬運反而「靜觀其盜」，甚至「明知故盜」。
理由很簡單，與其自己花錢扶持原創，不如「順水推舟」，讓盜版內容先跑一輪，省下的是成本，賺到的是用户。
説到底，維權從不是生意，侵權才是。
短劇，侵權者的「富礦」？
在此之前，我對短劇瞭解不多，印象大多來自熱搜標題，以為是個小眾賽道，可一查，才發現自己低估了它。
截至去年12月，短劇用户已超過6.62億，佔全國網民的68%，甚至比外賣用户還多，市場規模突破504億元，首次超過電影行業。
短劇，已然不是「風口」，而是一場勢不可擋的內容趨勢，但繁榮之下，泥沙俱下。
一方面，短劇依舊被貼上「粗製濫造」的標籤。
觀眾以吃快餐guilty pleasure的心態點開，自然不會關心食材的來源，廚師是誰；
搬運者則以「反正沒人當回事」的邏輯，麥當勞換成肯德基也會有人照樣吃。
可另一方面，短劇行業雖然一直被詬病「流水作業」，但並不意味着它註定粗製濫造。
要知道曾經的網絡小説也被人嘲笑如廁讀物，現在早就成了IP金礦，有了《慶餘年》《贅婿》《長安的荔枝》這樣的作品，短劇也走在精品化的路上。
比如年初破圈的國民話題短劇《家裏家外》，不論劇情還是質感，都遠超大多數年代劇，豆瓣7.9分也説明品質經得起推敲。
還有那部集結多位老戲骨、投資過億、登上央視八套黃金檔的《獅城山海》，製作規格完全不輸傳統電視劇。
短劇正在努力往上走，卻被「盜版搬運」鉗住腳步。
如果創作者的勞動得不到保護，隨手一剪就能輕鬆收割流量、變現，那我們最終只會收穫更多「AI套殼劇」「拼貼流水線」。
最後觀眾拿到的，只會是垃圾。
當搬運比創作賺錢，誰還當創意傻子？
微短劇編劇黃經天談及精品化曾説：
創新是生命力，是心臟。
短劇行業的創作者，
慢慢地會成為照到觀眾的那束光，
給社會帶來更多價值。
當原創的收益幹不過搬運的速度，誰還當那個「創意傻子」？
版權制度的核心，不在於守住某一部作品，而在於持續激發創作活力，是社會對創意最起碼的尊重。
短劇，本該是年輕創作者試錯的舞台，是影視工業的活水源頭，可活水剛冒頭，就被各路「流量販子」拿桶接走賣錢。
侵權，或許永遠無法徹底消失。
但如果我們相信創意和勞動值得被守護，那麼維權絕不是「玻璃心」，而是捍衞創作根基、守護行業未來的正當權利，也是必然選擇。
別讓短劇成為被默許剽竊的產業，別讓創作者，心寒到集體沉默。
短劇一哥柯淳也在通過各種途徑希望大家拋棄對短劇的刻板印象