“白玉蘭”給焦慮中的長劇開藥方_風聞

撰 文丨陳 桐

編 輯丨美 圻

文娛價值官解讀：

ID:wenyujiazhiguan

長劇還有救嗎？開年以來，這個問題一直讓行業迷茫和焦慮。

今年上半年，長劇的開機數量和備案數量雙雙下滑，投資困難、廣告減少、爆款難出，成為壓在長劇頭上的“三座大山”。在快速變化的時代，一個內容品類生產時間過長，將導致話題熱度消退、受眾興趣減弱、輿論焦點轉移、內容新鮮度流失。加之微短劇和短視頻持續分流用户注意力，對用户時間的爭奪越來越激烈，長劇無疑會經歷更深層次、更劇烈的調整。

今年的上海電視節白玉蘭電視論壇上，文娛價值官觀察發現，長劇與短劇之爭成為最熱門的話題之一。面對累積的壓力和不確定性，長劇從業者們一方面相互打氣，積極探尋長劇不可替代的內容價值根基；另一方面，也共同推動長劇審美和創作觀念的更新迭代，尋求破局之道。

長劇當然有未來，但需要各方以歸零的心態重新出發，找到這一內容品類不可替代的核心價值。剛剛開啓的暑期檔，正是長劇重拾信心、贏得觀眾的關鍵一役。

**未來很難，**但不可替代

2025年1—5月，愛優騰芒上新劇集總量270部，同比基本持平。儘管長劇上新數量總體穩定，但這僅反映了劇集市場的“今天”，代表過去一段時期長劇的庫存和產量相對正常。而反映市場“明天”的兩大指標——開機數和備案數，均出現了明顯下滑。

今年第一季度，新劇開機數量鋭減至23部，為四年來最低。某頭部平台甚至僅有2部新劇開機，不及往年均值的六分之一。備案數方面，今年1—5月，電視劇備案部數為188部，相較2024年同期下降了19部。

雖然降幅不像開機數量那樣驟減，但也説明平台方和投資方對未來的長劇市場並不樂觀。開機數和備案數雙雙下滑的背後，是頭部平台主動削減了中腰部項目，諸如騰訊視頻就減少了大量B級和低效A級項目，僅保留高潛力IP開發。

6月11日，在愛奇藝主辦的第五屆“金豪筆編劇之夜”上，劇集單元評委之一、檸萌影業董事長蘇曉在發言時，對長劇精品化創作成果表示肯定的同時，也對市場環境變化、產能收縮給行業帶來的巨大挑戰表示擔憂。

蘇曉指出，目前長劇的產量已到了一個臨界點，保持每年200部以上的劇集產量是行業必須堅守的基準線。若產量過低，資本和人才將流失，行業創新可能停滯。

本週召開的第三十屆上海電視節論壇上，長劇市場面臨的嚴峻挑戰，也成為從業者熱議的焦點。閲文集團首席執行官兼總裁侯曉楠在演講時表示，這兩年影視行業迎來諸多新變革與挑戰，觀眾審美偏好在加速迭代，對長劇的內容生產邏輯與產業發展模式都提出了新要求。

侯曉楠

騰訊公司副總裁、騰訊在線視頻董事長孫忠懷對當下的長劇困局直言不諱。他表示，最近與多位行業人士交流後，發現大家普遍感到焦慮。流量的邏輯在變，內容的消費方式、創作方式都在變，長劇的創作者、平台運營者以及產業鏈上的所有人都在思考：接下來該怎麼辦？

各項數據和從業者的感受、判斷都指向一個共同的事實：面對各種挑戰與變化，長劇的未來會很難。但同時，大家都堅信長劇不可能消亡。相較於微短劇和碎片化的短視頻，長劇在內容厚度、價值深度、用户粘性和商業價值等方面依然具有顯著優勢。

孫忠懷

本屆白玉蘭電視劇類別評委會評委、導演兼編劇康洪雷認為，長劇創作者沒必要過於恐慌。長劇也好，短劇也罷，關鍵在於作品是否言之有物、能否引發靈魂深處的共情。作品若有未盡之言，再短也嫌長；若能引人入勝、引發關注，多長也不長。

康洪雷

在導演汪俊看來，長劇一定有市場，因為它具有不可替代性，其生命力會非常長久。優酷副總裁劉燕紅則從平台角度給行業打氣：長劇所承載的情感厚度具備不可替代的獨特價值，觀眾依然渴望並珍視那些需要時間品味、值得反覆咀嚼的“長內容”。

長劇的敵人是爛劇，而非短劇

雖然長劇不會消亡，但微短劇對長劇的衝擊顯而易見。用户的娛樂時長是固定的，在微短劇上花費的時間增多，留給長劇的時間就會減少。當下，長劇從業者需要探討的是：在此現狀下，長劇該如何應對？

在今年的上海電視節論壇上，多位從業者給出的答案是：在微短劇盛行的當下，長劇更要找到自己的辨識度。當“爽”的需求能被微短劇快速滿足時，長劇應儘可能放大自身優勢，為觀眾帶來更深層的情緒價值和“大餐”體驗。

2025年長劇市場面臨的困境，諸如開機量鋭減、用户流失率與棄劇率居高不下等問題，根源不在微短劇的強勢崛起，而在於粗製濫造的“注水”長劇消磨了觀眾的耐心與信任。微短劇衝擊的實質，是淘汰那些缺乏核心競爭力的爛長劇，而非所有長劇。

“不是短視頻、微短劇把觀眾拉走的，而恰恰是爛劇把他們趕走的。節奏拖沓、粗製濫造等爛劇的高時間成本，已讓觀眾不堪重負。”在本屆上海電視節中國電視劇精品創作論壇上，導演汪俊直言。他認為，長視頻行業發展至今，即便沒有短劇、短視頻的衝擊，自身也已面臨瓶頸和發展困境。不能把所有問題都簡單歸咎於微短劇和短視頻的興起，長劇需要做深刻的自我檢討。

汪俊

近兩年的市場表現，也驗證了汪俊的觀點。在微短劇衝擊下，優質長劇的核心價值壁壘依然堅固，並未受到根本動搖。問題不在於長劇本身不行了，而是用陳舊方法制作長劇行不通了。

例如，《難哄》憑藉生活流細節，帶動兩年前的舊劇《偷偷藏不住》重返熱播榜；在刑偵劇式微多年後，《我是刑警》憑藉真實重案實錄和精巧構思，在豆瓣開出了7.8的高分，開播10天后熱度破萬；《繁花》更是形成了全民文化記憶，讓無數觀眾在這個追求“快”和“爽”的時代，願意放緩腳步去細細品味一部真正的藝術精品。

這説明，觀眾從未拋棄“長”，而是拋棄“又長又爛”。劉燕紅也認為，長短內容之間並非此消彼長，而是將共同構成滿足觀眾不同層面精神需求的“內容生態雙翼”。優酷今年推出的《藏海傳》《蠻好的人生》《沙塵暴》《難哄》等作品，都驗證了長劇以精品化對抗碎片化、以深度敍事重塑不可替代性是完全可行的。

劉燕紅

事實上，在時間成為稀缺資源的時代，長劇與短劇的競爭本質是“內容價值密度”的較量。長劇要想突出重圍，更需放大自身長板、提升品質。昔日資方的傲慢、平台的唯數據論、創作者“套模板”式的敷衍了事，在微短劇來勢洶洶的當下會被加速淘汰。

而在這個長短之爭白熱化的特殊階段，導演郭靖宇則相信，微短劇不僅不是洪水猛獸，反而可能成為行業振興的催化劑。其快速發展將倒逼長劇改革，促使行業“守長補短”，集中力量死磕精品，真正發揮出長劇在敍事深度、情感價值、引領討論、創造共識等方面不可取代的價值，進而提升整個影視行業的內容創作水準。

打好暑期檔關鍵一役

對於處於迷茫、焦慮與調整中的長劇而言，打好眼前暑期檔這一役，提振信心，讓觀眾和市場看到長劇的價值，對於化解當前困局至關重要。

與去年暑期檔古裝劇唱主角不同，今年愛優騰三大平台的暑期檔劇集呈現出題材複合化、製作精品化、平台差異化三大核心特色。

古裝劇方面，數量相比去年明顯減少，但均為題材融合與創新之作。打響暑期檔古裝劇第一槍的《臨江仙》在情感濃度上做足文章，首創“離婚仙俠”概念。劇中男女主命定生死相依卻又隔着重重情感天塹，身份欺詐、利益博弈、誤殺親子、殺夫證道等高密度情節上演，牢牢抓住了觀眾。最終，該劇在愛奇藝內容熱度值成功破萬，提前引爆2025暑期檔。

接下來，四部待播古裝劇將陸續上線，各有新亮點：繼《藏海傳》後最受關注的《赴山海》吊足粉絲胃口，該劇巧妙融入“穿書+系統”現代元素，有望拓展古裝劇邊界，主演成毅和温瑞安原著散發的少年氣質也高度契合。

《山河枕》則以“戰損美學”、家國敍事與雙強人設深度捆綁，為古偶注入新意；《書卷一夢》首創“穿書+無限流+權謀”模式，長劇的質感結合短劇的“癲”感，開播後讓觀眾相當“上頭”，成為愛奇藝近四年（2022-2025）首播熱度TOP1劇集；《子夜歸》則以“雙面人設碰撞、唐風奇幻美學、懸疑虐戀敍事”三大亮點賺足眼球，兩位立場相悖之人的碰撞令人期待。

現代劇方面，兩部都市情感劇《許我耀眼》《櫻桃琥珀》均聚焦社會痛點，打破以往該題材的煽情套路；《梟起青壤》將都市懸疑與志怪傳奇結合，通過“地梟”異能組織對抗映射權力壓迫與人性的救贖，探索奇幻外殼下的社會隱喻；張譯領銜的《以法之名》首次聚焦“檢察偵查”題材，在案件深度、羣像塑造和懸念節奏等方面均有亮點。

楊冪主演的《生萬物》聚焦20世紀20至40年代農村土地變遷；《我和我的命》講述女性從“打工妹”逆襲為企業高管的勵志成長經歷。這兩部作品在敍事視角和人物設定上均有所創新，為國產劇帶來新意。

無論是長劇還是短劇，回顧內容行業十餘年的發展脈絡，能夠穿越週期的永遠是長期主義者和專業主義者。若能充分利用暑期檔的契機，在喧囂的娛樂市場中展現出難得的真誠與創造力，長劇依然能抓住觀眾、贏得未來。