“劇情離譜！”號稱十年最佳的柯南劇場版，翻車了？_風聞

最近，號稱十年之內最好一部劇場版的柯南M28《名偵探柯南：獨眼的殘像》上映，一時間老戰場開啓，社交媒體上又一輪腥風血雨。然而也許是因為找到了新的流量池，也許是因為看不下去，這部因為原作粉導演一朝得勢，角色高光分配雨露均霑，導致新蘭和柯哀兩家粉絲短暫失去了戰場，戰爭的焦點回歸到了“扯不扯”“爛不爛”上。

上世紀老登看到這一點十分欣慰，因為大家的關注點終於短暫迴歸了正常。但新的疑問也隨之產生，為什麼這部電影的口碑如此兩極分化？又是為什麼，一聊起戰狼，人會情不自禁地為皇軍説話？

01

在近年劇場版“一部一個主線人物”的佈局下，M28此番祭出了此前從未在劇場版露過臉的長野三人組。這是很吸原作粉好感的一件事，畢竟“長野不打低端局”，從“風林火山”篇登場開始，這仨人幾乎成了案件質量保障。

曾幾何時“妖怪獵人”黑雞也是案件質量保障，可惜現在已經變成搞笑役了。

M28故事其實並不複雜，開篇先是把大和敢助眼睛受傷的坑，安排給了十個月之前的某起案件，又給他加了個失憶的buff。隨後，當前的時間軸下，毛利小五郎曾經的職場摯友被殺，線索關聯到了一起，一行人開拔到長野。同時，這案子又牽扯到了公安警察，所以票房密碼降谷零堂堂登場，通過電話連線跟主角團攪和在了一起。

一通調查之後，主角團和長野組一起，經歷了槍擊、雪崩等各種危機，從多年前的老案件撬動線索，發覺這一切竟跟一個正準備出台的、名為“司法交易”的政策法規有關。

實話説就算是柯學時間，十個月夠你受傷昏迷失蹤，上原由衣離職嫁人死老公，又在死老公的案子裏重逢並經歷了“赤壁”等一大堆案子……是不是也有點離譜了？

從社交媒體上來看，關於M28討論最多的幾個部分，是劇情無不無聊，犯人動機是否合理，敢由是不是雙潔，以及降谷零人設是不是崩了。

關於劇情無聊這點，平趟過《絕海的偵探》的人固然是不認可的，畢竟凡事都怕有個比較。

同理，在動機問題上，可能也少有兇手能離譜過“日狗的向日葵”——

M28的犯人因自己女友自殺的原因與“司法交易”間接相關，所以利用職務之便盜取日美兩國機要情報，以威脅政府廢掉“司法交易”提案，過程中導致目擊者大和敢助受傷失憶，還殺掉了為推動法案工作的公安同事，也就是毛利的前同事“鱷魚”。後當東京一行人因鱷魚案來到長野時，兇手發現盯了好久的大和有記憶復甦跡象，屢次下手滅口。

至於雙潔，獨眼硬漢和俏寡婦這種設定下就別聊這個了吧？這又不是小孩那桌。

而關於最後這點，可能跟電影最後的彩蛋有關——身為公安警察的降谷零，最後試圖用兇手最在意的部分威脅他，還拿人家最厭惡的“司法交易”做交易，以把公安警察相關的部分從事件中抹掉，以保持隊伍的形象不受影響。

這一通操作下來，出現了好幾種聲音。有人本身就很不喜歡這條法案線，覺得這種鍵政在閤家歡電影裏不合時宜，最後又來這麼一下子純屬畫蛇添足，滿足編劇夾帶私貨的快感，“還不如看柯南腳踢衞星”；有人決定忽視看不懂的部分，撿自己明白的聊，“冤有頭債有主，兇手不殺該殺的反而拿老百姓出氣，就這還能減刑嗎，編劇沒邏輯”。

最離譜的莫過於這一種——櫻井武晴小黑子露出了雞腳，讓公安警察威脅犯人，這是在抹黑降谷零及公安警察的形象，畢竟這可是號稱“我的戀人是這個國家”的男人，愛國主義先鋒啊。

我就説，這對別國內政的代入感是不是有點強了？

02

因為柯學時間和開頭那一悶棍幾乎呈現綁定狀態，近十幾年來的柯南劇場版，已經逐漸脱離了動作戲和推理誰做配的討論，進化成一種彼此不打擾的狀態——科學時間足夠科學，柯學時間也足夠柯學，兩者之間的聯繫甚至不需要用太多劇情進行合理化，就能無縫銜接。

作為一個老牌國民作品，《柯南》劇場版產生變化的真正節點，也許是M13。在《貝克街的亡靈》曇花一現後，柯南劇場版票房已經連續六年難掩頹勢。M13《漆黑的追蹤者》首次嘗試弱化了推理，加強了劇場版和主線的聯繫，把黑衣組織請了出來，演了一部大型動作戲。效果很顯著，《漆黑的追蹤者》拿下了35億日元的票房，直接超M12《戰慄的樂譜》的24.1億日元票房10億。

《柯南》動作片的時代由此到來。不管很多老粉絲願不願意承認，“柯學時間”拯救了《柯南》劇場版。從M13之後，票房一路上揚，即便是被大家所詬病的M19“日狗的向日葵”，也拿到了44.8億日元的好成績。要知道，即便是早期第一梯隊成績和口碑最好的《貝克街的亡靈》，也僅僅是34億元。

在去年重映中創下1.3億人民幣票房的《迷宮的十字路口》，當年上映時在日本本土只拿下32億票房

事實證明，這種兩張皮的狀態更能取悦觀眾，看劇情的看劇情，看動作戲的看動作戲，嗑cp的嗑cp。

所以回到當下這部M28來看，問題同當初的M22一樣，習慣了淺觀影的樂子人觀眾難以忍受劇情中長篇大論的“説教”，而覺得鸚鵡夾帶的私貨還不錯的那夥人，大概也不敢在網上提高音量。而同樣的私貨之下，這兩部電影遭遇的口碑差異可能只在於——M22有人氣角色的絕對高光撐着，而M28的雨露均霑之下，沒有誰能討到好處。

沒錯，沒有人在意一步動畫電影究竟説了什麼。決定它票房的，永遠是cp賣得爽不爽，衞星踢得好不好看。即便是重映時叫好又叫座的M8，也是在上映後十幾年，才被人們高度討論什麼是AI倫理，而什麼又是階級固化。因為經過二十餘年後，這兩件事已經成為了人間顯學，是每個人都在經歷的，與自己有關的事，是讓自己真正感到疼痛的事。

而自己看不見的，沒疼到自己身上的，“那也許就不存在吧”？這一點從討論M28故事核心的聲音裏就能看出來。

M22腳踢衞星

03

M28涉及的這條“司法交易”法案，原型是美國司法體系裏的“辯訴交易”制度，在現實中的十一區其實沒那麼強的推廣力度。但在櫻井武晴看來，霓虹這個國家無疑是大有問題的——

M17他暗搓搓表示，霓虹現有的自衞隊系統是在太羸弱了，一不留神就讓滲透成篩子，還高度受制於人，根本無法保證國土安全。

M22他告訴大家，霓虹司法體系不健全，本應互相制衡的三方無法達成平衡，公安壓制檢察廳，檢察廳又壓警察廳一頭，極大地有礙公平，某些部門極大的權力和被允許的灰色手段容易產生冤假錯案。

M28又大聲重複一遍，霓虹現有司法體系靈活性實在太強了，而且某些部門的做法完全是將國家命運拴在個人品質上，而且“我就是説，霓虹的情報和司法部門應該徹底跟美國脱鈎啦，不要讓他們再影響我們了”。

從這個角度上來講，案件設置越是樸素，降谷零此人越是偉光正，在鸚鵡的世界裏就越是辛辣諷刺——事情沒黃是因為降谷先生人品過硬技術過強，那你現實中是這樣的人多，還是本作兇手那樣的人多？

像柯南這樣的長壽作品，一些關鍵性劇情推進中，其實能看見社會聲音在不斷變化——比如警校組人氣暴漲之下，FBI的大紅方中心逐漸轉讓給日本本土勢力，很難説沒有近些年世界範圍內民族主義抬頭的影子。

也許有人覺得，這樣的內容出現在子供向作品裏有些不合時宜。但無論如何，也正是它登上了大熒幕，我們才有機會去討論這個問題。那些我們看不見的，不屬於動畫，甚至不屬於成人電影的東西，是不存在嗎？恐怕不是。

有人在社交平台發帖，説“我為什麼要在一個動畫裏，看這種與我們自己不相干的東西”。

後面緊接着就有人回覆，“也許並不是毫無干係”。

確實，無論是“辯訴交易”還是“司法交易”，我們對它的一個變種應該更為熟悉，叫“認罪認罰”。

比起明晃晃的“司法交易”，“認罪認罰”無疑更適合中國寶寶的體質。放下互聯網的記憶不談，就僅僅是不久之前那起“遠洋捕撈”事件中，該制度就曾立下大功。

而相比“動畫裏的別國內政”是否值得一看，這種潛意識認為“與我無關”的心態，也許才是更值得討論的。是什麼讓他覺得，這些東西不該存在於電影裏？而又是什麼，會讓他認為一個遊曳與大家周圍，甚至被熟視無睹的東西“與自己無關”？

要知道，電影所映照的，只是現實的一個苗頭，或者編劇自認為存在的風險；而活在此時此地的人們，切實經歷着這一切所帶來的。這看起來很像一個最近出名的實驗藝術現場——當事人頭頂掛滿鋒利的刀刃，但他居於其下，還在遊刃有餘地縫紉。

從熒幕裏走到熒幕外，我們之所以能在隔壁的子供向作品裏看到如此這般“不那麼好看”的內容，是因為人們在思考，在傳達，在改變。這是一個被給予，被允許，也被接納的空間。

而我們所能看到的，被公認好看的作品主人公，在屏幕上大喊着“我命由我不由天”，然而孩子們走出電影院，一切都沒有改變。

THE END