4萬人戴着草帽看比賽，動漫為什麼受體育歡迎？_風聞

你見過4萬名觀眾戴着「海賊」的草帽看棒球比賽嗎？

MLB洛杉磯道奇隊與《海賊王》的一次聯動，讓這個畫面變成了現實。

次元壁，破了

「我可是要成為海賊王的男人！」

把時間拉回到1997年7月22日，《海賊王》開始在《週刊少年 Jump》上連載，至今，《海賊王》的實體漫畫累計發行超過5.1億冊，居所有漫畫之首。

在這部熱血少年漫的主線敍事裏，海賊路飛為了尋找「ONE PIECE」和實現「成為海賊王」的夢想，和夥伴們開啓了一段危險又迷人的海洋冒險，創造了一個關於團隊、夢想與勝利的故事——而這恰好與棒球運動中合作、拼搏的精神不謀而合。

5月30日，道奇隊在官方社媒上宣佈與動漫《海賊王》的製作工作室東映動畫達成合作，二者將為《海賊王》舉辦一整天的「One Piece Night」活動。

於是在7月3日的MLB比賽現場，次元壁被打破了。

活動當天，觀眾們化妝成動漫角色走進球場，為自己熱愛的動漫和球隊加油，道奇隊與《海賊王》的聯名草帽和路飛小卡被作為免費周邊發放給入場觀眾，《海賊王》真人電影裏的娜美扮演者Emily Rudd受邀擔任比賽的開球嘉賓，將現場的氣氛推上了高潮，整場比賽共賣出53530張門票，上座率超過了95%。

比賽結束後，上千架無人機飛上洛杉磯的夜空，通過隊形和燈光「復刻」了《海賊王》中的經典角色和場景，陣仗可見一斑。

這次聯動的效果，在社媒平台上也得到了快速反饋。#Dodgers×OnePiece 的相關話題衝上了全美熱搜，粉絲轉發量達到數萬條，相關帖子、視頻的瀏覽量輕鬆突破十萬，道奇官方商品店中的多款聯名商品也迅速售罄。

這場「打破次元壁」的聯名活動無疑是一場成功的營銷，不僅提高了比賽的門票銷售與社媒熱度，精準撬動了北美泛二次元市場，印證了動漫與體育聯動的強大號召力與影響力。

而對道奇隊而言，帶上了《海賊王》IP故事的特別活動也讓賽場面貌和氛圍煥然一新，像是給球隊吃下了一顆「青春果實」。

動漫需要故事，體育需要講述

動漫與體育，看似風馬牛不相及，卻早已在日本形成了一種獨特的共生關係。

這二者最早的一次合體出現，可以追溯到上世紀60年代。1968年，以在1964年東京奧運會上奪冠的日本女排為靈感的漫畫作品《女排一號》開始在《Margaret》週刊上連載，1年之後，《女排一號》被改編為動畫，登上了富士電視台。

在那之後，體育題材的漫畫與動畫開始在日本風靡，幾乎每一個體育項目，都能找到與此對應的動漫作品。

**那些在體育場上關於拼搏、失敗、勝利和人性光輝的瞬間，為創作者提供了源源不斷的靈感和的情感底色。**而體育場上的傷病復出、逆轉取勝、遺憾落敗等真實故事，也遠比虛構情節都更具張力。

與此同時，動漫內容天然具備「英雄敍事」的底色，與體育精神高度契合，是體育文化傳播理想的「敍事載體」。

動漫以其誇張的畫面語言和細膩的情感表達，把賽場上的每一次跳躍、每一次揮拍、每一次奔跑都呈現得震撼人心，打動了一批又一批將自己的情感與夢想投射在其中的觀眾，影響了一代又一代人對體育的理解和參與。

這便是敍事的作用，它讓體育變得有趣、有內容、有文化身份，讓競技之外的情緒得到承載，被賦予意義。

據日本經濟大學講師門脅正法介紹，《足球小將》動漫的播出，讓足球超越棒球成為最受日本青少年喜愛的運動，甚至影響了日本足球職業的發展，最早的一批J聯賽選手，大部分都是《足球小將》的忠實粉絲；而在《灌籃高手》動漫流行期間，日本初中打籃球的人數得到了飛速增長。體育館裏擠滿了要加入籃球部的學生的「盛況」，還得到了《朝日新聞》的報道。

從這個角度來看，動漫與體育的聯動，更像是一種情感與文化的共生關係——動漫為體育賦予更深的文化感染力，體育為動漫提供更真切的精神素材，互為滋養、彼此成就。

而在賽場之外，粘性高、消費力強的動漫粉絲也成了體育營銷瞄準的對象。

曾以「國潮」出圈的運動品牌李寧，就在2019年與現象級動漫電影《哪吒·魔童降世》聯名推出國風衞衣，吸引了不少電影粉絲搶購。2020年，又與國漫《全職高手》開展合作，推出了「榮耀不敗」系列電競潮牌服飾，聯名商品在開售當日就迅速售罄。

類似的還有安踏與《秦時明月》的國風合作、耐克為慶祝《灌籃高手》上映所推出的限定球鞋與T恤等案例……這些「運動×動漫」的聯動，正在成為品牌打開年輕市場、打造潮流文化標籤的一把利器。

數據統計，目前全球約有8億動漫粉絲，且這一數字很快就會攀升至10億。2024年，全球動漫商品市場規模價值48.396億美元，預計未來6年的複合年增長率為14.5%。

對於體育產業而言，與動漫的深度聯動，不只是一次簡單的跨界營銷，更是一次主動擁抱年輕文化的內容轉型。

如果能將這部分高粘性、高消費意願的用户轉化為賽事或品牌的「二次元粉絲」，就意味着體育不再侷限於競技層面的影響力，而是在文化認同和圈層滲透上，打開全新的增長空間。

歸根結底，在注意力稀缺的時代，內容才是體育傳播的硬通貨。

體育場上激烈的比拼、熱血的競技，觀眾已經看了數百年，如今更受關注的是球隊背後的歷史、球員身上的故事。在體育不斷尋求年輕化和內容化的今天，體育IP需要找到載體，將賽場、比分、勝負轉化為更能觸達人心的東西，才能吸引參與者源源不斷地加入。

問題是，並不是所有體育內容都能自動變成「好故事」。於是，體育找上了動漫這個理想的內容「搭子」。動漫不僅能讓體育內容變得更好看、更好講，也成為體育IP吸引新受眾、拓展文化邊界的新路徑。

不過，動漫固然是拓展體育敍事的一個好方式，但體育本身的情緒遠不止熱血、青春與拼搏。還有傷病、失敗、孤獨、退役、遺憾……體育擁有比任何題材都更復雜、真實的情緒譜系，而每一種基調的故事，也值得擁有契合它的表達形式與媒介。

這也意味着，我們需要持續探索新的內容形式、新的講述方法，去發現體育敍事更廣闊的邊界——讓每一種情緒都有出口，讓更多人看見、共鳴、留下。