陳佩斯71歲再出山,重教內娛做喜劇?_風聞
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這個暑期檔,新片扎堆上映。
但要説最讓人意外的,當屬陳佩斯的《戲台》。
上映前,它是被排片表冷落的邊緣選手,預售26萬,場次多在凌晨的“垃圾時段”。
上映後,它卻成了觀眾口口相傳的真香之作。
截至發稿前,票房已累計2.53億元,貓眼給出的票房總預測也達到5.45億元。
《戲台》究竟有什麼獨特魅力?

最好的華語喜劇片之一?
提起陳佩斯,這三個字在觀眾心裏的分量,早已無需多言。
從春晚小品的黃金記憶到話劇舞台的十年堅守,他的作品總能在笑聲裏藏着人生的五味雜陳。
如今,71歲的他帶着改編自同名話劇的電影《戲台》,用一場票房逆襲,再次證明了“好作品從不缺觀眾”。

這部電影的底氣早有鋪墊。
作為話劇,《戲台》從十年前開演以來,評分就穩居國產話劇評分前列,至今豆瓣仍高達9.0分。
能與之並肩的,除了老舍的《茶館》,只有陳佩斯的另一部話劇《驚夢》。

電影講了什麼?
故事背景是民國軍閥混戰的亂世。“城頭變幻大王旗”的動盪裏,小小的德祥大戲院正籌備五慶班的重頭戲。
名角金嘯天(尹正 飾)沉迷鴉片、無法登台,黑幫、權貴卻點名要看他。
軍閥洪大帥帶着部隊包圍戲院,把演出定為“開國大戲”,還一槍斃了鬧事的黑幫頭子。
最荒誕的是,送包子的夥計大嗓兒(黃渤 飾)因是大帥同鄉、會唱幾句霸王戲,被硬推上戲台救場。
而陳佩斯飾演的班主侯喜亭,只能在槍口下東拼西湊,在妥協與堅守間苦苦支撐。

當然,影片並非完美。
話劇場感過重、敍事節奏偶有失衡、部分鏡頭的電影化呈現稍顯粗糙、讓部分觀眾感到不適的葷段子……都是不容忽視的短板。

但瑕不掩瑜,它依然被影評人奉為“近幾年最好的華語喜劇之一”。
因為不同於時下流行的諧音梗、網絡熱詞,《戲台》的笑點全靠戲劇衝突和人物邏輯支撐,立意也相當深刻。


《戲台》的逆襲,不止是市場對陳佩斯的偏愛,更在於它滿足了觀眾對“高端喜劇”的期待。

高端喜劇應該什麼樣?
首先是內核,要在荒誕裏藏真問題。
陳佩斯曾説:“喜劇的底色是悲劇。”《戲台》就是案例。
表面上,是軍閥亂點鴛鴦譜、外行硬唱霸王戲的荒誕鬧劇;剝開笑聲,內核卻是藝術與權力的激烈碰撞。
洪大帥拿着槍逼戲班改《霸王別姬》,要求“項羽必須贏劉邦”,否則就“槍崩了你們這幫唱戲的”。

荒唐的劇情,像極了現實中資本對創作的干涉。
這也恰好呼應了陳佩斯的親身經歷。當年他因作品被擅自篡改,毅然退出春晚舞台,用沉默守護藝術尊嚴。
笑料背後,是創作者對行業痛點的精準戳刺。

人物的塑造也是重中之重。
好喜劇離不開鮮活的人。
黃渤的大嗓兒,從慌慌張張的包子鋪夥計到硬着頭皮登台的“假霸王”,荒誕中藏着小人物的生存智慧。
尹正演的金嘯天,煙癮纏身卻在台上一秒入戲,哪怕腿軟到站不穩,也堅持“戲比天大”。

陳佩斯飾演的侯喜亭,見人就鞠躬哈腰,轉身卻對着祖師爺像紅了眼眶,妥協的外殼下是對戲班的責任與對藝術的敬畏。
《戲台》裏沒有單薄的“工具人”,每個角色都有自己的弧光。

影片的精巧,更體現在敍事結構裏。
《戲台》用的是“三層嵌套的戲中戲”結構。
最外層是軍閥混戰的歷史現實。
“你方唱罷我登場”的亂世,本就是一場荒誕大戲。
中間層是戲院後台的雞飛狗跳。
軍閥亂指揮、踐踏藝術規則,外行硬上台唱主角。
最內層是舞台上的《霸王別姬》。
虞姬自刎的悲壯,與台下戲班人的掙扎求生遙遙相對。

三層空間相互映照,戲裏的霸王與戲外的軍閥、台上的忠義與台下的妥協,模糊了虛構與現實的界限。
戲台人生與人生如戲,本就分不開。

電影迴歸“內容為王”時代?
《戲台》能逆襲,也證明了一件事:好內容才是硬道理。
前幾年電影圈有點走偏。
大家總想着追流量、搞爆點話題營銷,很多喜劇片梗堆得密密麻麻,看完啥也記不住。
光顧着博眼球,忘了電影最該好好講故事。

但《戲台》不一樣。
它沒有頂流明星,也不玩網絡熱梗,就靠十年磨一部戲的耐心。
從話劇到電影,陳佩斯帶着團隊摳細節:戲服上的繡花紋路、演員台上的每一個走位,都反覆打磨。
有血有肉的人和事,比任何流量都管用。
因為觀眾其實早就醒了,越來越不愛看“花架子”,而是更認可有內核的作品。

《戲台》的成功也證明:其實藝術和市場從來不是“死對頭”,關鍵是怎麼找平衡。
有的片子太“飄”,拍得晦澀難懂,觀眾看不懂自然不買單。
還有些片子太“俗”,為了票房啥梗都敢用,把藝術丟一邊,看完留不下半點回味,票房也難長久。
但《戲台》走出了第三條路。它的藝術堅守一點沒打折。保留了話劇裏“戲中戲”的精巧結構,藏着對藝術被權力裹挾的思考,這些都是創作者的“風骨”。
可它又沒端着架子,用小人物的荒誕遭遇講故事,笑點扎實,情感真實,觀眾能看懂、能共情。

這種“不迎合流量,但尊重觀眾”的態度,反而讓市場給出了最實在的反饋。
觀眾用票房證明,他們願意為有誠意的藝術買單。

好電影不是藝術和市場二選一,而是讓藝術有温度,讓市場有深度。
《戲台》的成功就像給行業提了個醒。
別總糾結“流量還是藝術”,把故事講透、把人物演活,藝術守得住底線,市場自然給得出掌聲。