票房38億！ F1大電影啓發體育轉播改革？_風聞

體育轉播不斷“偷師”影視語言。

《共同體》是中國之聲決勝時刻聯合體育大生意推出的體育商業主題對話節目，以“求同存異，聊聊大家共同關心的體育熱點話題”為口號，每週一期，逢週五晚上10:00於中國之聲《決勝時刻》欄目期間播出。

截至北京時間8月3日，根據貓眼票房數據，《F1：狂飆飛車》（以下簡稱《F1》）在中國大陸的累計票房已經達到3.92億元，對體育類電影來説已經是上佳成績；而據Box Office Mojo數據，影片全球票房更達5.3億美元（約合人民幣38.16億元）。

前所未有的大銀幕速度體驗，是《F1》在從初期不受顯著關注到取得意料之外票房佳績的關鍵。當大多數觀眾沉浸在電影中的刺激競速場面時，也有人好奇，如果真實F1賽事轉播也能做得像電影那麼好看，是不是會吸引更多人成為車迷？7月31日，第202期節目討論體育賽事轉播借鑑電影製作思路的可行性。參與的“閒話者”是中國之聲記者張聞，體育媒體人黃詩旋，體育大生意營銷副總裁羅冉峯。

本文為本期節目精華摘錄。

大屏體驗+細膩畫面的震撼

張聞：我在暑期檔看了不少電影，當中感覺最適合在電影院觀看的，還是《F1：狂飆飛車》。它從低調上映變成院線王炸，至錄製節目時為止在中國大陸的票房已經突破3億元。很多人觀影的時候都覺得，從來沒像電影所表現的那樣，感受到纖毫畢現F1競速體驗，甚至在F1賽事現場的看台都體會不到。

這不禁讓我們聯想到，這種大型影視作品的製作經驗，能不能移植到賽事製作中去提升轉播質量。另一方面，電影院觀賽會不會也成為未來的觀賽潮流。今天我們就來聊聊這兩個話題。我首先想説，我自己觀影看的就是IMAX版本，號稱效果最完美的一版。兩位看的是什麼版本？感受到哪些方面的視覺震撼？

羅冉峯：我看的不是IMAX版，不過也是一種大屏格式。雖然其畫幅內容不像IMAX版本那麼完整，但整體觀看體驗的確不錯，體會到大屏應有的衝擊感。這部電影對賽車內容的呈現，也的確是觀看賽車轉播體會不到的，例如一些近距離追着車尾或對着車頭的鏡頭。當鏡頭對準賽車尾部，這台賽車突然從他的對手的車的左邊切到右邊，那種瞬間變化的感覺，我們現在在F1轉播裏現在還很少看到。

電影中駕駛艙視角的清晰度遠勝轉播

圖源：《F1》劇照

還有第一人稱視角。我們從電影製作花絮可以瞭解到，拍攝團隊將超高清手機攝像頭改裝後放到駕駛艙，以拍攝更符合電影製作規格的第一人稱畫面。第一人稱視角或駕駛艙視角在現實轉播中也有，但是受賽車能攜帶的鏡頭的質量所限，這類畫面比起其他賽道轉播畫面是要模糊一點的。而《F1》的第一人稱視角是絕對的超清。所以無論是橫向對比電影和轉播都有的視角，還是縱向觀察電影帶來的新視角，電影所創造的賽車視覺體驗是遠高於比賽直播的。

黃詩旋：我看的是中國巨幕版本。不是不想看IMAX版，而是我家附近的IMAX影廳都爆滿了，這説明電影的受眾其實不介意多花點錢享受更極致的觀影體驗。當然，中國巨幕也帶來很多驚喜，除了剛才冉峯提到的視角快速轉換之外，還有高清攝像機捕捉到的車手面部表情，還有輪胎與地面摩擦時賽道的那種浮起的顆粒感。這些細節讓你發現體育運動的魅力同時藏在日常觀賽所看到的畫面以外的很多地方。

我還有一個朋友看的是4D版本，體驗也很有趣。因為4D能將觀看賽車電影的體驗從視角衝擊延伸到物理衝擊。屏幕上的賽車在加速、漂移的同時，觀眾也感受到座椅的震動甚至推背，還有那些吹風、噴水的配套，讓你更有置身駕駛艙內飛馳的感覺。

體育轉播可引入更多主客體視角

張聞：我作為廣播從業者，對電影的音質也十分關注。IMAX版本的沉浸式音響系統也是非常震撼的。你在杜比影廳裏，F1賽車的引擎轟鳴、輪胎摩擦的音效都得到很好的放大，還有各種場景下那種低頻音源所帶來的強烈動感，甚至能讓你覺得座椅在共振。所以我面對略帶弧度的巨型屏幕，置身於巨大的環繞式聲場，這時候看到的F1比賽肯定沒有電視上乃至現場震撼。《F1》在賽車呈現方面的視聽元素無疑是比轉播升級的，那當中哪些元素有機會運用到賽事轉播中，讓體育轉播也升級呢？

羅冉峯：《F1》電影帶來的其中一個思路是怎樣把更多的鏡頭放置在以前轉播沒法放置的地方，尤其是一些人眼日常看不到的角度。我們看的大部分比賽，主畫面都是基於人的正常視角來看的。例如足球轉播其實主要就是從看台某個位置看過去的效果。例如高爾夫比賽，觀眾離球員往往很遠，但是轉播鏡頭其實就是一個人站在球員旁邊看他打球的視角。

而《F1》裏面有不少鏡頭是脱離人眼日常視角的。例如在一個彎道用低視平面角度拍攝，讓我們看到賽車是怎樣很快地入彎、又很快地脱離彎道。

大部分體育賽事轉播畫面都是從人眼觀察角度展開

圖源：F1轉播畫面

張聞：就是那種跟賽車底盤差不多高度的視角。冉峯提到的視角讓我想到，電影跟日常轉播最大的不同，就是更多鏡頭是藉助車手的主體視角來呈現，而轉播絕大部分是客體視角。更多主體視角會不會也能成為體育轉播升級的借鑑方向？

黃詩旋：是的。現在一些乒乓球比賽轉播就引入了球員機位，可以讓觀眾從瞭解球員當時所處的角度看到什麼內容，這樣就增加了轉播畫面的故事感。我相信主體視角將隨着設備的升級以及人工智能技術的進化支持，未來會更完美地呈現給觀眾。

至於冉峯提到的非人眼可觀察視角，近年一直在探索的一種實踐就是360°畫面。有個叫“舞動奇蹟”的綜藝節目，在舞台周圍架設了128台攝像機捕捉捂着的每一個動作，然後就可以在其姿態最亮眼的時候定格，360°完整觀察這個動作的美妙。體育界也有同類例子，之前我在工作中討論一個將國際足球賽事引進中國的項目，供應商就推薦通過增加球場攝像機的數量，製作360°或像巴黎奧運會上“子彈事件”那樣的畫面。

體育轉播持續借鑑影視語言

張聞：電影中的主角有個高光時刻，他進入到“心流”狀態，整個世界變成無聲，只有賽道與車手本人存在。很多體育電影都會描述運動員這樣一種心流狀態。像之前的《灌籃高手》大電影，也是高潮位置有一個心流時刻，全場暗淡無聲。

如果要在轉播中呈現類似的心流狀態，似乎並非不可操作。將一些超高清鏡頭收集的刁鑽角度，以超慢鏡頭播放，從而將某一個瞬間、某一個場景放大，也能去突顯這個場景的故事性和重要性。總而言之，我們其實通過體育影視作品的鏡頭語言，能聯想到很多提升轉播吸引力的手段。例如現在越來越多大型賽事，其特寫鏡頭都選用了大景深畫面。

羅冉峯：我在卡塔爾世界盃期間第一次留意到體育轉播中特寫畫面的美學旨趣變化。以往看體育賽事，假如有個特寫鏡頭是瞄準看台，那麼畫面會像人眼觀察那樣，將畫面內的所有人物全部保留，其清晰度根據人物與鏡頭距離的遠近而相應變化。但是卡塔爾世界盃轉播的處理方式，是聚焦於一羣人裏面的少數人。譬如搖旗的觀眾，或者擁抱的觀眾，或者脱了衣服吶喊的觀眾。而其他的觀眾會被虛化。當鏡頭中的某個人物被突出後，我的第一反應是，這不是我習慣看到的轉播畫面；第二個反應是，我現在更像在看影視作品。

卡塔爾世界盃轉播的大景深效果

圖源：卡塔爾世界盃轉播畫面

第三個想法才是，這樣處理究竟好不好。這就涉及到藝術創作怎麼篩選材料的問題。傳統轉播畫面風格中，鏡頭裏包含的信息更多，更符合我們對賽事直播的基本理解——所謂的“還原現場”，儘可能將更多現場信息交代給屏幕前的觀眾。而現在的大景深鏡頭，其創作旨趣則變成像主持人所説的影視化傾向，希望用特定的畫面講述故事，引導觀眾融入運動員或者現場觀眾的情緒，從而表達出體育賽事給人的震撼，還原賽事現場的氛圍。

主持人剛才提到心流畫面的製作方向，我覺得的確是可以通過調整畫面的快慢節奏落地的。例如射門鏡頭，從擺腿到腳部接觸到球之前是慢鏡頭，接觸球的一剎那起開始加速，然後球入網後再次變慢。節奏一變化，觀眾的情緒也被帶動起來。 

張聞：而且這種操作現在應該很容易實現，我們手機剪視頻都能做到，更不要説專業設備可以通過數據模型一秒鐘就能生成類似的畫面。

黃詩旋：我也是在卡塔爾世界盃期間留意到大景深特寫的運用。但我更關注的是它對球員呈現的影響。例如一名球員罰丟點球，他的表情、他對手的表情被鏡頭放慢和突出，讓我感受到競技場上的故事感和衝突感。所以我認為大景深特寫的運用是不錯的方向，讓我們的觀賽體驗更豐富。

另外就轉播借鑑影視作品而言，我覺得體育賽事還可以學習的是多主體呈現。《F1》其實比F1轉播更能展示為什麼賽車也是集體運動。例如電影中呈現了一位小姑娘怎樣在換胎時出現失誤，之後又如何不斷精進。期間的換胎特寫，上螺絲、搬輪胎等動作，我們在轉播中是看不到的。轉播中通常只有一個車載鏡頭畫面、一個左上角拍攝的整個團隊工作的畫面，以及一個大遠景。而車隊換胎其實是一個比較刺激的過程，如果能有多鏡頭還原這幾秒鐘的工作，觀眾的體驗也會有很大變化。

張聞：這個感覺同樣也沒有太大難點，類似GoPro的攝像頭就能實現。

影院觀賽需解構影院場域

張聞：剛才我們討論的是將影視拍攝技巧、技術移植到體育轉播中。我們今天還有一個應該很有趣的話題，就是《F1》是不是告訴我們，更大的屏幕本身就是提升觀賽體驗的重要答案。大家日常看球是在電視或電腦上，甚至使用的屏幕越來越小，日漸轉移到手機上。但現在《F1》的視覺衝擊這麼明顯，是不是意味着，哪怕轉播畫面還是保留當前的製作標準，但只要我們能通過電影院這樣的大屏觀賽，我們的觀賽體驗也會顯著增加？之前巴黎奧運會就有在影廳裏放映比賽，2024/25賽季西甲聯賽也嘗試過把“國家德比”推入院線。效果究竟如何？

羅冉峯：我覺得從畫面效果來説，影院觀賽只是家裏看電視的放大版。觀看的內容並沒有針對影院這種媒介去做聲畫方面的優化。這就意味着，單純視覺上的升級可能會有，但是要驅使體育迷像影迷那樣習慣去影院看賽事，我覺得就比較難了。

張聞：是的。體育迷們離開家裏，出外觀賽，其實是有帶有線下與其他人一起觀賽的社交需求，而未必關注於視覺體驗的提升。坦白説，去酒吧看個投影儀投射的比賽，畫面也變大了，但畫質不見得很好，然而大家很喜歡這種以看比賽名義相聚一起的場景。

黃詩旋：這種外部場合觀賽的社交性還有一個特點，是顯著區別於電影院的。電影院社交場景更偏向於小圈子性，頂多三五朋友相約。而外部觀賽場合的人員規模大很多，而且人員是可以流動的。如果我在酒吧，我可以隨時在酒吧不同的角落和人乾杯交流，從而形成人員的流動，繼而形成情緒的流動，形成一種綜合性體驗。

巴黎奧運會轉播走進院線

圖源：燈塔專業版

張聞：還有一種外部場合觀賽是大型廣場觀賽。尤其是一些足球強國的球隊晉級到大賽關鍵階段的時候，就會有地標觀賽的活動。我自己就在米蘭大廣場看過意大利的歐洲盃比賽，在巴黎埃菲爾鐵塔下看過法國的歐洲盃比賽。這一類場合大家經常大部分時間玩手機、聊天，到關鍵球時才會看兩眼屏幕。而電影院是有所謂的觀影禮儀的，燈光暗下來、你坐在自己的專屬座位上，你怎麼社交？你怎麼玩手機？

黃詩旋：所以影院觀賽肯定不能是直接複製放電影的模式，因為在常規的影院場域下，我們不自絕地就會拘謹起來。我之前就在電影院看了一場演唱會的現場實錄，雖然入場觀眾都是那歌手的歌迷，但是因為身處電影院的特殊場域，大家並沒放開，沒有什麼大合唱，也沒有在精彩段落出現時站起來跳舞。這跟你哪怕在演唱會場館外面，大家聚集在一起玩的感受是截然不同的。

所以真想推廣影院觀賽，我覺得需要打破電影院場域下的拘謹狀態，例如燈光要調亮，或者大家來之前有個集體共識，允許觀賽時走動、交談，盡情享受賽事。甚至賽前來一些破冰活動，幫助大家提前釋放情緒。

張聞：影院觀賽本質上也是一種消費，既然消費者付費，他們的需求一定是更獨立於日常觀賽的升級體驗。這種體驗可能來自更震撼的視聽享受，可能是更深度的內容服務，也可能是更沉浸的觀賽環境。今天我們從《F1》為出發點，聊到了體育轉播的升級，也聊到了影院大屏觀賽的模式前景，最終我們還是希望，體育迷的觀賽體驗與日俱增。謝謝兩位的參與，我們下期節目再會。

注：本文所用圖片來自《F1》宣傳海報****