王好鳳：歌唱家薩日娜，半世紀的激宕、迴響與守望_風聞

原載：2025年8月《赤子》雜誌

在北京大興的一處宅院，我一時“精神恍惚，若有所喜”——一座蒙古包赫然矗於院隅。正訝異間，忽聞犬吠，一隻哈士奇驀地撲身過來，又是一驚！

好在二哈只是跟客人親暱，它在我腿上蹭蹭，爾後撒個歡兒，復又上前來蹭。我便在它的額頭輕輕撫摩一下，算是回禮。薩日娜笑盈盈地站在庭院，同先生一起候客，我招一招手：“久違了，娜姐。”事實上，距離上回見面並未太久。

來薩日娜家裏做客卻是第一次。最好閒庭信步，我向來對院落的喜愛甚於坐落其上的所謂廣廈。與他處相比，在這裏更多一分田園風情，林林總總的花草果木自不必説，後院蔬菜棚中頂花帶刺的黃瓜長勢正旺。歲月靜好，只是這前庭的蒙古包，可鎖着薩日娜無盡的鄉愁？

一側修竹掩映，左右盆栽環繞。蒙古包不大不小，褐色的雙扇雕花木門，銅質的一對龍頭拉環。另有一盞滄桑的馬燈懸於左邊門框，頗有點睛之妙。門上兩個“福”字綴以蒙文，自是薩日娜手跡。在蒙古包前駐足，來客但凡初見，想必如我一樣歡喜。

已故蒙古族歌王拉蘇榮曾説：“在北京這樣的繁華都市中，依舊能夠堅守住自己的民族特色，薩日娜做到了。”沒有向薩日娜求證拉蘇榮這句話的語境，我相信薩日娜的藝術風格、生活方式，抑或其他，從她走出草原的那一刻已然打上蒙古民族的烙印。

時值仲夏。在客廳一落座，薩日娜先切了兩盤西瓜與客人們消暑。地處大興的西瓜之鄉龐各莊，此物最是應景。一入口，果然如傳説中的沙、甜、脆！薩日娜微笑着坐在一邊，如同大姐看着自家的弟弟妹妹一味地貪嘴。

一

在我的中學時代，會在電視、畫報上見到薩日娜，或一身蒙古族盛裝，或一身筆挺的軍裝。彼時，薩日娜於我而言，每每驚豔，且遙不可及。而幾十年後，那位女高音歌唱家就坐在我們面前，優雅、知性而温婉。

我想，勇敢是草原女兒薩日娜起初的特質，這成就了她的未來。她是那個奔走幾十裏去看縣歌舞團演出，徑自跑到後台請求專業人士聽她唱歌的少女。這份勇敢的回報是，她當晚就站在了舞台之上，以一首蒙古短調民歌《烏雲山丹》博得鄉親們的掌聲。

不久後，還是這個蒙古族少女，在一羣面目嚴肅的考官面前載歌載舞。她是青澀地，也是勇敢的；她穿着全家惟一一件沒有補丁的寶藍色衣服，臉上卻是純真而自信的笑容。那是1980年，十幾歲的薩日娜先後經歷了七輪考試，在她身後是數以千計的被淘汰者，而她最終以第一名的成績考入家鄉遼寧省阜新蒙古族自治縣文工團，從此每天凌晨四點的練功房裏多了一個身影。

她也是那個在另外一場考試中，最後一個匆忙報名，最後一個從容面試，卻被順利錄取的姑娘。1989年，內蒙古軍區政治部文工團開招獨唱演員。當薩日娜得到消息時，考試已然接近尾聲，但她還是決意報名。一番簡單梳妝，薩日娜站在招募考試的現場，那樣自信而且大方。

“我不知道自己勇氣何來！在其他考生都結束面試後走進考場，還央求面試的首長聽我唱首歌。”薩日娜連唱幾首拿手曲目，她的實力與勇氣得到團領導的肯定，次日即接到錄取通知。她後來得知，在那場考試的競爭者中,不乏在自治區乃至國內已頗具知名度的成熟演員。

1992年，中國音樂學院。金鐵霖甫一走出校門便被攔住去路，猝不及防！對方是一個身穿軍裝的姑娘，鄭重地行過軍禮，然後懇求聽她唱歌。這位著名的聲樂教育家沒想到有一天會被自薦者“堵門兒”，卻也暗自讚歎她的勇氣，尤其是被她純淨的嗓音所吸引。這是薩日娜第一次見到時任聲樂系主任的金鐵霖教授，即後來的中國音樂學院院長。

勇敢之於薩日娜，真可謂與生俱來，又在她成為軍人的那天起越發剛強。入伍第三天，薩日娜便下到部隊慰問演出，接下來的兩年間踏遍內蒙八千里邊防線。草原氣候變幻無常，軍用敞篷卡車似乎永遠在路上；夏有驟雨沼澤，冬為暴雪冰原，條件這般惡劣，問候卻總能如約到達。

一年冬天，大雪覆蓋草原，汽車拋錨，薩日娜就攙扶着患病的戰友，一步一步走到邊防駐地。“當那個唯一的觀眾為你含淚鼓掌，那個場面註定會終生難忘。”這是一個人的哨卡，在綿延不斷的邊防線上並不少見。一去月餘，奔走在邊疆成為那個時期薩日娜的日常。三年間，她三立軍功，兩獲嘉獎。

1995年，薩日娜調幹到總政歌舞團，那裏有他更廣闊的舞台。下部隊，到基層，她活躍在許許多多的慰問演出和聯歡晚會的現場：在抗洪救災前線，在汶川大地震災區，在舟山羣島的艦艇……薩日娜是那個始終在場者。軍裝當是她生命中最中意的演出服，我也相信她沉下身去的那些歲月會極大地反哺自己的藝術創作。

二

薩日娜曾推出一首自己作詞、作曲並演唱的單曲《傳承》。在立意上，以“薪火相承”為核心主題，強調傳承是技藝的延續，更是民族精神的接力。在技法上，巧妙結合蒙古族長調的悠遠特質與現代編曲手法，既保留了民族音樂的純粹性，又通過流暢的旋律和通俗化的表達增強時代感染力。

薩日娜從恩師金鐵霖那裏領悟到，唯有將文化責任融入創作主題，才能使民族音樂超越地域限制，成為感動大眾的情感載體。從中國音樂學院畢業後，薩日娜的演唱技巧、創作素養和藝術內涵得到快速提升，藝術造詣日臻成熟。及至在總政歌舞團擔任獨唱演員，在大型音樂舞蹈史詩《東方紅》中擔任領唱，薩日娜進入了她個人藝術的巔峯。

藝術傳承的偉大莫過於此——它讓每一顆孤星在銀河中找到座標，讓每一次發聲都成為永恆交響中不可或缺的樂章。當薩日娜站在舞台中央，她承接的不僅是個人榮光，更是華夏千年聲韻的厚重回響。

2023年4月，薩日娜現身山西農業大學的百年校園，為師生獻上了一堂聲樂藝術鑑賞課。她將講座與鑑賞結合，用互動式教學讓青年學子領略“藝術如何為民族鑄魂”，並指出當前民樂發展的關鍵則在於如何在保持本真的同時煥發新生，或者説傳承是帶着文化基因的創新。

“演唱中國的民族歌曲必須具有本民族特色，深深紮根民族沃土。而音樂中唯有注入情感，才能讓民樂既傳遞中華文化星火，又承載時代精神風華。”薩日娜現場指導合唱團學生時強調。值得一提的是，薩日娜近年來先後擔任國內多所高校的客座教授，山西農大的場景只是其中的一個縮影。

傳承會以各種方式繼續——“攀呀攀，攀呀攀，我要去攀巖。從小不服輸，流汗也心甜。腳踩成功，手抓信念，每一次登頂，都是幸福的瞬間。”在薩日娜家裏，我們聽到5歲童星劉書瑜演唱的兒童勵志歌曲《我要去攀巖》，嗓音之清澈，氣韻之優雅，滿座皆驚！

作詞出自爺爺劉同來，作曲來自奶奶薩日娜。劉先生是詞作家，素來低調，自不必説。在女高音歌唱家的赫赫聲名之下，作為作曲家的薩日娜卻也鮮為人知。要知道，從《傳承》《走進草原》《東方人東方情》，到近年的《我用一生去懂你》等等均為薩日娜親自作曲。

薩日娜是用鋼琴作曲的，“並非刻意為之，自己看一些詩文就有了靈感，把自己哼出的旋律用鋼琴即刻譜出曲子了。”在少女時代學了三絃，又在阜蒙縣文工團做學員時兼修了腳踏琴，為她後來自學鋼琴打下了堅實基礎。薩日娜寫歌往往一氣呵成，並不推敲再三，竟也出奇的流暢優美，真的是天資穎異。

不止於音樂藝術的傳承，薩日娜在書畫領域也展現了異於常人的稟賦。2011年，薩日娜在京受邀出席一個盛大的書畫展開幕儀式，觀展時不覺沉浸在翰墨之境，隨即直奔美術館前街購買文房四寶。從此以後，便一發而不可收，從臨摹名人字貼開始，邊學邊悟，竟也很快頗有些心得。薩日娜手書“一筆龍”，以膽魄馭筆，以氣象塑形，風姿飄逸，氣貫長虹。

我個人尤為推崇薩日娜的國畫，工筆寫意結合、重彩水墨交融，漸成自家之風。儘管身為張大千大風堂書畫研究院第四代傳人，薩日娜似乎並不在意師承，真個是師古人、師造化。她長於山水、花鳥，草原的雄鷹與駿馬更不在話下。與別個畫家的“一招鮮”不同，我驚歎於薩日娜筆下題材之極大豐富，一不留神豈不是要畫出一部風物誌？

三

草原的歌聲穿越國界，軍旅的豪情融入筆墨，從科爾沁草原到曼谷劇場，從北疆哨所到大學講堂，這位蒙古族女高音歌唱家是用半個世紀的藝術生涯，去譜寫着中華民族共同體的和美樂章。

在薩日娜正式就讀中國音樂學院期間，金鐵霖根據她的自身優勢和聲線特點因材施教。這一時期，薩日娜形成了“聲音明亮、氣息通暢、音域寬闊、行腔婉轉”的獨特演唱風格。此前囿於蒙古族風格的薩日娜可謂破繭成蝶，諸如大型藝術歌曲、西洋歌劇詠歎調皆能遊刃有餘，其他民族的歌曲亦是信手拈來。後來，在總政歌舞團以大型交響合唱音樂會的形式重現《東方紅》的演出中，薩日娜接棒藏族女高音歌唱家才旦卓瑪，演唱了前輩那首著名的代表作。

2012年7月17日，薩日娜迎來屬於自己的榮耀時刻——她的首場個人獨唱音樂會“祖國—賽白努”（祖國，你好）在保利劇院盛大舉辦。這場音樂會籌備近一年，囊括了薩日娜從軍20多年來的經典曲目，也飽含了她對音樂的全部真情。開幕前夕，金鐵霖為這位寄予厚望的弟子欣然寫下祝詞：“祝薩日娜同志獨唱音樂會獲得圓滿成功。”

時隔一年，恰逢“慶祝中泰建交38週年文化藝術節”。2013年7月16日，薩日娜在泰國首都曼谷的獨唱音樂會拉開帷幕。我依然能檢索到當年的報道，據人民網曼谷7月17日電訊，“薩日娜以其明亮的歌喉為觀眾演唱了她的成名曲《草原在哪裏》、內蒙民歌《黑緞子坎肩》、長調民歌《褐色的鷹》以及東北民歌《買飯勺》等多種風格的作品。”

泰國教育部部長、前副總理乍都隆·彩盛（Chaturon Chaisang）特別登台演唱中文歌曲《草原夜色美》，並與薩日娜聯袂演唱中國民歌《敖包相會》，展現出文明互鑑的美好圖景。而薩日娜在呼麥、馬頭琴等蒙古族特有的伴奏之下，將草原的遼闊蒼茫、氈房的温暖炊煙、駿馬踏過草浪的鏗鏘，盡數熔鑄於華夏聲樂的金石之聲，她的聲線此時所能鏈接到的是一條逶迤的中華文脈，恰好構成“民族藝術融入國家敍事”的隱喻。

薩日娜為電影《悲情布魯克》配唱的主題曲《永恆的愛》在戛納國際電影節廣受讚譽，並因此獲獎。當《敖包相會》的六線譜在毛瓜譜網征服外國青年樂手時，草原情歌真正成為“人類共通的情感語言”。如此，在薩日娜的藝術哲學中，共同體意識體現為“各美其美，美美與共” 的文化自覺。

2023年盛夏，貴州荔波聯山灣景區飄蕩着布依族山歌。在一場多民族歌會上，薩日娜的身影格外醒目。跨越蒙古族與布依族的文化邊界，她用歌聲證明：民族藝術差異不是隔閡，而是中華文化的多彩光譜。在她看來，中華民族共同體意識是民族團結之根本，是民族交融之紐帶；它從來不是消除差異，而是讓各民族文化共生共榮。

薩日娜的每一次歸鄉都是地方的一場文化盛宴。作為從草原走出來的藝術家，薩日娜始終牽掛家鄉建設，她多次返鄉阜新參加各類公益活動。2024年7月，薩日娜開始擔任家鄉瑪瑙推廣大使；9月，為家鄉“敖包節”獻唱，將活動推向了高潮。她説：“草原是我的根，我希望用歌聲為家鄉插上騰飛的翅膀。”

在薩日娜心中，故鄉既是地理座標，更是精神圖騰。薩日娜的書房牆上，一幅水墨草原與軍用馬鞭並置。旁邊掛着她手書的蒙古諺語：“歌聲有多遠，馬蹄就能到達多遠。”從民族歌者到文化使者，她以歌為馬，踏出一條連接草原與世界的藝術天路。

在北京的宅院，薩日娜引領我們經由她的畫室，從蒙古包的側門步入其中。在她的守望下，彷彿這小小的蒙古包才是她真正的家園，而非那棟偌大的別墅。我們相約，來日在這裏共享她家鄉的美味。離開的時候，我回望蒙古包，這豈不是薩日娜藝術創作中一個永恆的意象？

薩日娜，女高音歌唱家、書畫家、作曲家，中國人民解放軍原總政治部歌舞團蒙古族女高音歌唱家；王好鳳，家庭教育專家、資深媒體人。