不是吧,暑期檔更炸的來了_風聞
Sir电影-Sir电影官方账号-40分钟前
作者 | 毒Sir
本文由公眾號「Sir電影」(ID:dushetv)原創。
成龍又打起來了,看過他新片點映的網友紛紛誇讚——
“71歲,是最接近年輕成龍的版本。”
“能排進成龍2000年後所有電影的前三。”


可信嗎?
如果是前段時間,Sir可能會對這一評價不置可否,成龍嘛,你指望一個70多歲的老人打打殺殺?
然而看完點映之後,只能感嘆:終究還是小瞧了成龍。
是的,71歲,純實打實拍的真拳實腳。
這是時隔12年,成龍再一次演警察。
也是近十年來,Sir看他看得最爽、最過癮的一次——
捕風追影

暑期檔唯一一部動作犯罪爽片。
最驚喜的不單是成龍,還有新任“瘋批Daddy”梁家輝,和他一手栽培出來的“狼系養子團”。
純動作片?
不止。
這裏正邪兩派的高手過招,不只是鬥武,也是鬥智、鬥心眼。
甚至還有更大的野心——
它要説的不只是警、匪兩個陣營的殊死交鋒。
更是兩個時代的“碰撞”。
01
“貓鼠遊戲”高端局
電影開場,就十分硬核。
一個盜匪團伙入侵澳門某金融中心,三分鐘內竊取了5億資產。
並在“天眼”系統的即時監控下,以及數十名警察的追捕中,全身而退。
怎麼做到的?
首先,這四個盜匪,個個身手了得——
跑酷、近身格鬥、高空速降,通通不在話下。



△ 有那麼一點《新警察故事》的感覺
其次,他們機警敏鋭,在囂張跋扈的身手之下,還藏着一百多個心眼子。
能在逃亡途中迅速變裝,擅長易容術。
能絲滑躲過監控,消失在人海之中。

當然了。
他們之所以能配合得如此絲滑、縝密,是因為背後還有一個關鍵人物:
天才黑客——熙蒙(此沙 飾)。
兄弟們在前線和警察周旋,他在幕後操縱監控,監聽警方行動。
並給他們即時規劃逃離路線。

就憑几個小年輕?
當然不,他們只是負責執行任務的“棋子”。
真正佈局戰術的“狼人”,是外籍僱傭兵——傅隆生(梁家輝 飾)。
他曾服役於最精鋭的暗殺小隊,多次近身潛伏殺掉敵人頭目。
80年代,他策劃過十幾次銀行搶劫案,卻每一次都能金蟬脱殼、人間蒸發。
甚至沒人知道他的真實姓名,只知其綽號:影子。

△ Sir説梁家輝越老越帥,誰贊成?誰反對?
二十多年來,影子一直活在監控盲區裏,無聲無息。
他將6個孤兒按特種兵的配置,培養成了頂尖盜賊,從此退居幕後,當起了軍師。
而養子團也不負期待,不僅學會了老一派的行竊技術。
還擅長利用各種高科技,打造高能行動裝備和反偵查系統。
搶銀行?過時啦!
他們現在的目標,是那些價值百億的加密貨幣。


有技術有手段,還有野心。
這樣的“狼”,怎麼抓?
要想找到線索,還得請老派“獵人”出山——
黃德忠(成龍 飾)。
曾經的特種偵查全能冠軍,警隊格鬥冠軍,精通射擊、跟蹤、滲透、情報蒐集……
一個身經百戰的OG。

雖然已經退休多年,但他跟蹤技藝,依然是司警局的傳奇。
然而如今。
“跟蹤隊”這個本就冷門的警種,早解散了。
警局裏的年輕人,都覺得黃德忠徒有虛名,對他想重組跟蹤隊的提議,更是不以為然——
拜託!
人家盜匪可都是高科技犯罪,你一老頭再厲害,能比得過算法、大數據嗎?

你還真別説。
連“天眼”都捕捉不出來疑點的監控畫面,黃德忠只看15秒,就圈出了幾個嫌疑人。
一張動感模糊的人臉照片,他只要看過一眼,就能在與對方擦肩而過時,馬上鎖定目標。

包括跟蹤,黃德忠用的也是“笨辦法”——
一隊人馬偽裝成不同身份,分散在城市的各個角落,然後就是在漫長的等待中尋找。
看似老土、過時,很Old School。
但足夠紮實、準確、可靠。
因為幹偵查,靠的是敏鋭的直覺,和超強的推理、分析、應變、潛伏,以及反偵察能力。
説白了就是天賦,專業經驗,和對人性的判斷。
這是AI沒有的東西。

重組跟蹤隊,黃德忠選拔人才的標準也很刁鑽。
太高太壯的不要,太帥太靚的不要,太像警察的不要。

最好是看起來沒有威脅性,令人過目就忘的大眾臉。
警隊小透明何秋果(張子楓 飾),在這次選拔中意外地“脱穎而出”,被黃德忠稱為“王牌”。

是圖她長相普通,還是圖她體格瘦小?
你以為何秋果是那種柔柔弱弱,在警隊裏只能寫寫報告,被排擠被欺負的新紮師妹?
全錯!
鄰家妹妹的乖巧外表下,她有的是力氣和手段。

敏感+心細+記性好+戰鬥力。
可以説,她是跟蹤隊裏最稀缺的天選之人。
為了演好這個角色,張子楓是真拼了。
電影開機前,她就在成家班特訓了兩個月,每日8小時格鬥+槍械訓練。
所以,不用懷疑。
她是真能打。

不只是張子楓,這部電影裏的所有動作戲,基本全是來真的——
成龍就不用説了。
法拉利老了還是法拉利,拳頭vs槍,還能順手卸掉對方的子彈。

除此之外呢?
盜匪團的狼崽子們,個個都有武打領域的豐富履歷——
此沙(飾演熙蒙、熙旺雙胞胎),武校出身,學習散打多年;
文俊輝(飾演胡楓),12歲開始學習中國傳統武術,拿過國際獎項;
林秋楠(飾演小辛)跆拳道世界冠軍,斬獲過106枚國家級以上賽事獎牌;
王振威(飾演阿威),10歲入選國家武術隊,成家班第八代弟子;
李哲坤(飾演仔仔),6歲習武,二級武術套路及散打運動員。


武打資歷最淺的一位,是梁家輝。
但他的打戲完全不輸00後。
而且,他飾演的影子,還有一場在走廊裏的羣鬥戲,他白刃戰1殺30,MVP結算畫面直接封神!
“梁家輝是成龍接班人”的詞條,還直接登上了熱搜前三。
原來67歲,竟是闖動作圈最好的年紀。



所以説,這部電影幾乎融合了現代動作片裏的所有元素:
跑酷,槍戰,CQC近身格鬥術,CQB室內近距離戰鬥,軍鬥術。
以及,成龍式的經典動作。
但,説它是近年來最好的動作犯罪片,並不只是因為高燃過癮的動作戲。
Old School和 New Style的衝突和對抗,也不只是來自敵我。
更來自同僚之間的相愛相殺。
02
是父,還是弒父?
本片改編自2007年的港片《跟蹤》。
游乃海唯一導演作品。
在故事的結構、設定上,譬如追蹤與反追蹤,這些大的框架基本一致,就連演大反派的演員也是梁家輝。
但《捕風追影》完全拍出了另外一種氣質和格局。

尤其是人物設定。
它完善、充實了《跟蹤》裏沒有深度刻畫的東西——
關係。
成龍張子楓這對師徒組合就不細説了。
這不就是中老年的龍叔和長大後的小玉嘛!
(看過20多年前的《成龍歷險記》的人一定知道Sir在説什麼)


黃德忠對何秋果的選拔,看似刁鑽古怪,實則慧眼識珠。
他看中的是她“平凡”外表下藴藏的驚人潛力。
他對她來説,是嚴師,也是引路人。
在訓練場上嚴苛,在行動中信任、託付,在危機時刻又捨身相護。
他們代表的是技藝與信念的傳承,是Old School精神在新一代身上的延續。

而另一邊的狼羣父子,關係就複雜多了。
影子收養了6個孤兒,卻沒有按正常孩子的成長路徑,將他們培養成人。
而是以特種兵的殘酷標準去馴化,將他們打造成自己最鋒利的爪牙。
養子團學會了影子的頂尖犯罪技能和生存法則,也變成了冷酷無情的“狼人”。
他們高效、冷血,執行命令如精密機器。

但狼,終究是野性難馴的。
當養子們(尤其是雙胞胎中的黑客熙蒙)在一次次行動中積累經驗,見識更廣闊的黑暗世界後。
他們的自我意識開始萌芽——
所謂的父親,不過是利用他們犯罪,想控制他們人生和思維的一匹老狼。
父愛?不存在的。

他們開始質疑“父親”的絕對權威,對純粹被當作棋子使用感到不滿。
就拿熙蒙來説。
他極度地渴望自由,渴望擺脱影子的陰影,甚至渴望取而代之,掌控那更龐大的犯罪帝國。
於是,他開始密謀着一場背叛狼王的“弒父”行動。

然而。
敏鋭過人的影子,早已察覺他們之間關係的“危險”……
畢竟狼崽是他一手帶大的,他知道自己的心狠手辣和冷酷無情,孩子們也一脈相承。
每一次靠近彼此,他都會有意無意地試探:
有沒有想過 把我做掉?
刀已經在手了
就不要猶豫

惡人之間的內訌?
沒那麼簡單。
事實上,即便如此,影子還是對這六個孩子於心不忍。
過去,別説背叛了,哪怕只是隊友拖了後腿,他都要把對方幹掉,以絕後患。
但是,在狼崽們深陷警方重圍時,影子竟罕見地親自下場和對手周旋。
用自己的安危去冒險,化解孩子們的危機。
在察覺到狼崽們的反叛後,他也依然無動於衷。
反而是,在暗中保護他們,引導他們。
或者説,試圖感化他們。
我要我們
都好好地活着

殘存的人性?
還是對自己“作品”扭曲的PUA?
在Sir看來,影子這個角色比大多數反派都要複雜。
一個細節。
他常常喚養子“阿旺”,聽起來像是一條狗的名字。
但實際上,他給阿旺起的全名是熙旺——希望。
沒錯。
影子,不過是一匹孤獨的老狼。
他在行動中利用養子們,但同時,在情感上也依賴着他們,把他們視為自己未來生活的希望。

最終如何Sir就不劇透了。
但可以説的是,電影的最後,影子恢復了一匹孤狼最危險的狀態。
不再相信任何人。

這場精心培育的“父子”關係。
始於利用,相愛相殺,終於毀滅。
充滿了悲劇性和宿命感。
03
大哥,尚能飯否?
看得出來,《捕風追影》的野心很大——
它並不只是單純地打打殺殺,更是一場暗潮洶湧的心理戰。
這也是傳統警匪片、動作片最珍貴的靈魂底色:
硬橋硬馬的實戰風格、複雜立體的人物塑造、對情與義(無論正邪)的深刻描摹。
是的。
這部電影想用Old School和新技術的碰撞,復辟傳統動作類型片的輝煌。
也想證明,那些老一派的手藝,尚能飯否?

在Sir看來,它在很大程度上,已經成功了。
因為它觸及了類型片很關鍵的一個元素——
“實感”。
現在的很多電影裏,不管畫面多麼漂亮,技術多麼進度,但你扒開外衣一看,裏面其實是沒有“人”的,更遑論“實感”。
它們往往是“算法”的集合。
就拿動作片來説。
為什麼特效如此發達的今天,創作者在電腦前就可以完成以前動作片演員無法完成的動作,可我們還是會覺得當下的動作片大不如前?
是動作設計的原因嗎?
其實不止。
不管我們是看成龍的動作片,還是更早的李小龍動作片,我們首先感受到的其實是“真實”,是人體所能達到的極限。
這樣的“真實”,是通過演員的真實反應傳遞給觀眾的。
而如今,很多動作片都在綠幕前完成,還有各種放慢動作。
美則美矣,可人在危險時刻的肌肉反應其實早已不存在了,這導致觀眾根本無法感受到動作本身的“情緒”。


也正是如此。
當《捕風追影》把戰場轉移到狹小的出租屋、雜亂倉庫、洗衣房和茶餐廳時。
那個最擅長利用環境和巧勁的“傢俱城戰神”,就是比刀槍炮火更有信服力的存在。
這都是特效無法傳遞給觀眾的。



而這,或許也是為什麼影片將成龍的角色設置為“返聘指導”的原因——
其實主創是在説,哪怕科技再發展,哪怕時代再進步,有些東西始終無可替代。
我們只能靠血肉之軀,憑直覺、經驗與智慧去力挽狂瀾。
就像如今拍攝動作片的條件越來越便利。
但動作片本身卻越來越凋零。
我們唯有找回曾經的“血肉之軀”,曾經的“手搓精神”,“返聘指導”一下,才能找回我們對動作片最初的興奮。
畢竟,科技只是工具,是延伸。
它永遠無法替代人的判斷、信念,以及在實戰中淬鍊出的、無可複製的“手藝”。

所以説——
在Sir看來,雖然大哥的體能不復巔峯,但他身上那份屬於成龍的、深入骨髓的OG精神,在這部電影裏是實實在在地表現了出來。
成龍證明了自己依然是個無可替代的存在。
《捕風追影》證明了動作片還沒死。
這個時代發展再快,走捷徑的方式再多,但那些實實在在的,一拳一腳打出來的電影依然可以佔有一席之地。
因為這才是“人”與“人”之間的連接。
要比機器有温度得多。
當然,這也不是否認科技的進步,全面推崇老一派的行為方式。
就像結尾。
這場“Old School傳統跟蹤技藝VS高科技犯罪”的博弈,塵埃落定,又一個新的任務到來。
黃德忠卻退出了。
為什麼?
因為此時的何秋果,以及跟蹤小隊的新人們,已經能夠獨當一面。
面對警局的挽留,他只撂下一句:“他們已經學會啦!”
這句話,聽着輕描淡寫,卻重若千鈞。
它是對徒弟成長的認可,也是對跟蹤技藝後繼有人的釋然。

還有更深一層——
這彷彿是成龍本人透過角色,對觀眾、對華語動作片未來的一次温柔告白:
是的,我會老去,我的拳腳會慢下來。
但請放心。
我熱愛的這門“手藝”,這份追求真實、拼命到底的精神。
終會找到新的傳人。
至少在《捕風追影》裏,我們依稀看到了,那個叫“希望”的影子。
本文圖片來自網絡
本文由公眾號「Sir電影」(ID:dushetv)原創,點擊閲讀往期精品