《南京照相館》終於不再是弱者敍事了_風聞

《南京照相館》這片子真不錯，漢奸看了也得流淚。各路影評已經很充分，我略做補充。雖然還沒有好到我期望的程度，但是比以前的幾部都進步太多了。

最關鍵的進步，沒有直接寫在腳本里，是無形散發出的那種氣質，就是終於不再是“弱者敍事”了。什麼是弱者敍事？就是求着別人同情我、認可我、表揚我啊。我記得1995年看《南京大屠殺》，片方為了不刺激所謂國際社會，把片名改成了《南京1937》。那是要和國際接軌的時代嘛，姿態如此卑微。張藝謀的《金陵十三釵》基礎原作者氣質就弱，到現在還在做一個傲嬌的精神西方人。陸川那個《南京南京》就更不用説了，居然批判的是戰爭本身——戰爭傷害了所有人，這是日本人的調調啊。據説他原本設計成日本兵包裏放了一本康德的《純粹理性批判》，想要哭訴一下啓蒙被背叛。

現在導演和演員的氣質已經變了，不一定是有意識地，但是無意識地已經不慣着別了。我就認為你是畜牲啊，不對嗎？我們就不是朋友啊，説實話怎麼了？難道還要結予國之歡心啊？

不過電影裏表現底片傳出去之後，國際媒體無不關注日軍暴行，似乎又有點那個味道了。國際社會恐怕到現在也不會太重視南京大屠殺。畢竟申奧這個名字是父輩給的，總會留一點往日氣息。不算問題。

第二，敍事明顯超越了1980年代“啓蒙”魔咒，但也沒有斷然割裂。1980年代以來，因為對過去十多年政治生活的厭倦，文化藝術界開始流行小敍事、向內（心）轉和日常生活敍事，以此告別革命、告別宏大敍事、告別真實世界。在日常生活和小人物敍事上確實取得了不少成就，但越來越小越猥瑣。《南京照相館》總算能把日常生活敍事和家國大主題做一些連接了，説的是街坊鄰居小老闆是南京日常生活的主體，雖然還是市民階級視野的敍事，但至少沒有像陸川那樣替敵人搞人性和解。

這片子，具有大眾性，但是對學院派也算友好。選擇了照相館這個場景，“技術觀視”“視覺文化”理論之類又可以派上用場了，魯迅的幻燈片時刻又被招回來了。同時疊加了方言表現，能讓學院派寫不少論文了。我比較喜歡裏面中國人一口蘭京話。金老闆最後時刻自知必死，義無反顧走向畜生們，説“我四潑造片滴唉”，那一幕令人動容。我昨天遇到一個鎮江老哥，我説你口音好像《南京照相館》裏面的，去看過了沒？他説還沒去看。

我那一場電影院上座率能有八成。看完了，我身後一對上海夫妻還在座位上討論，男的大概説日本攝影師原型後來沒死，在日本還當上了導演。挺有研究的。

祝新人們再接再厲。有網友説了，氣質對了，很多事就做對了。老人們也該反思反思啓蒙了，不是啓蒙就不好，但你搞成了啓蒙贏學，太土了。