觀點 | 尤洋：全球流動孕育文化創新_風聞

2025年6月27-28日，由國際人才組織聯合會（AGTO）與全球化智庫（CCG）主辦的2025全球人才峯會在北京城市副中心通州舉行。X美術館館長尤洋在主題論壇二“國際人才交流與創新驅動發展”上發表以下觀點：

謝謝主持人的介紹。我在北京和上海的X美術館工作，今天很高興能從藝術的角度參與這一議題的探討。藝術這個話題往往讓人覺得輕鬆一些，但我始終相信，藝術的交流本質上是全球信息再生產的過程，也是文化和人才流動的重要推動力。從某種程度上講，藝術交流甚至能夠促進世界的和平。

從美術史的角度來看，它本質就是一部跨文化交流的歷史，是不同文化之間持續交錯、交融的過程。過去我們研究美術史時常用“多元文化主義”這一概念，但現在我們更傾向於使用“跨文化主義”來描述文化之間“你中有我、我中有你”的深層互動。這在美術史的各個時期都有非常直觀的體現，也離不開人本身在全球範圍內的流動。

舉例來説，西方中世紀繪畫受到了中東地區明顯的影響；中國在唐宋元時期，無論是題材、技法，甚至顏料與原材料，也都來自中東等地。到了15、16世紀，西方的文藝復興時期對應的是中國的明代，我們能看到文化交流變得更加顯性。比如在中國南部，16世紀就已經有西方傳來的木板油畫；而西方早在13世紀就通過馬可·波羅等記錄了中國。可以説，這些都是全球人才流動所帶來的文化變革、發展和融合。

進入20世紀早期，北京成為了一個典型的例子。一批中國美術家有着深厚的跨國經驗。像徐悲鴻先生，作為中央美術學院的創始人之一，他曾留學法國，不僅堅定了其作為教育家的理想，也在繪畫風格上借鑑了法國19世紀畫家雅克·路易·大衞的新古典主義技法。這種人才流動不僅塑造了中國20世紀美術高等教育體系，也深刻影響了中國繪畫在19世紀末和20世紀初的現代性轉型。

這些美術家的藝術實踐，不只是藝術創作本身，更映射出現代中國早期的現代性建設以及其所承載的意識形態。因此，我們必須認識到，跨文化的藝術實踐方式與20世紀中國的現代化歷程是高度相關的。

再來看當代藝術，它的媒介越來越科技化。從油畫到攝影、再到錄像藝術，如今我們進入了數字藝術的時代。新型媒介往往更具中立性，不再那麼容易被意識形態所規訓。過去我們講油畫代表西方，水墨則代表中國與日本，但今天的藝術媒介正在模糊這些界限。

作為美術館，我們有兩個核心功能：第一是讓公眾理解我們從哪裏來，也就是歷史文化的認知；第二就是促進藝術與文化人才的流動。在當前這個科技深度嵌入社會的時代，創新能力本身也受到AI等技術的影響。AI是否具備藝術創作的本體性還需要繼續討論，但毫無疑問，它已經成為知識生產的重要工具。今天的信息密度如此之高，只有真正知道什麼是“新”，才有可能進行有效的創新。否則從學術史角度看，我們所做的工作可能早已在他處被完成。

中國目前正處於一個美術館與博物館迅速發展的階段，比如大運河畔已經建起幾座大型美術館，而中國美術館的擴建也正在推進。中國的美術館體系迫切需要具有跨文化視野的人才。像紐約現代藝術博物館這樣的機構，其團隊本身就是國際化的，這是我們可以借鑑的方向。

回到我們今天的主題，我想説，全球人員的流動和文化創新之間並不是可選關係，而是因果關係。正是全球人才的自由流動，才使得文化與藝術的創新成為可能。謝謝大家！

本文依據嘉賓在由國際人才組織聯合會（AGTO）與全球化智庫（CCG）主辦的2025全球人才峯會上的發言錄音整理，未經本人審閲，轉載請註明出處