為什麼越來越多的遊戲行業高管投身AI創業？_風聞

來源：觸樂

AI當然像改變所有行業一樣在改變遊戲行業。

從2023下半年開始，我們越來越多地看到遊戲大廠高管離職投身AI創業的消息。

米哈遊創始人之一蔡浩宇曾經表示：“AIGC將徹底改變遊戲開發行業，99%的從業者將被淘汰。”這句話很大程度概括了“投身AI創業”風潮出現的根本原因。包括他在內，過去2年裏，相當多的遊戲行業中高層級從業者開始投身於AI方向的創業。觸樂整理了一張表格，簡單歸納了近2年投身於AI創業的前遊戲行業高管：

2023年下半年開始至今，投身AI創業的知名的遊戲大廠原高管

AI改變遊戲

AI正在像改變所有行業一樣改變遊戲行業。宏觀來看，從研發到成品，AI在遊戲行業的應用可以分為兩個大方向：其一，用AI優化現有的遊戲開發流程，提升本階段的效率和品質；其二，使用AI技術顛覆原有的靜態系統或玩法。

對第一種方向的探索可以追溯至2022下半年。生成式AI剛剛出現後不久，大多數遊戲項目組就開始着手嘗試將AI工具融入工作流。最具代表性的工具是ChatGPT，它具有高效和相對準確的“文本理解—加工—輸出”功能，同時支持多語言批處理，這些基礎特性使得海外版本的翻譯工種首先受到滅頂之災。

以當時中關村某科技園某小廠主營的模擬經營類遊戲為例，一位與項目長久合作的翻譯外包從業者在ChatGPT發佈之後便失去了收入來源。在他失去訂單幾天之後，這家遊戲公司內部開始了一輪指標為300人以上的大裁員——除了經營問題之外，一部分原因也在於領導層對於AI工具不切實際的期待。為了填補美術原畫的生產力空白，公司當時為項目組美術負責人購置了Midjourney的年費高級會員。

然而事情的發展並不如人所願。引入AI後，項目組人均勞動強度幾乎翻番，原畫負責人員不得不額外進行大量修繕AI圖片的工作，組長則在多出的加班時間裏學習各種從入門至進階的AI操作，同時還要訓練專用模型。數月後，項目解散，這條AI工作管線依然處於探索階段。

現在我們都知道，AI工具在2年內飛速進步，早期最大的問題——可控性——逐漸得到了解決。但新的問題又來了：使用它變得越來越難。

AI無法直接從使用者的頭腦裏感受想法，它依然要通過各種參數提示詞理解使用者的意圖。為了做到這一點，部分公司帶着降本增效的預期，對研發部門進行了大刀闊斧的改造和艱苦卓絕的AI工具培訓。

策劃們要學習的內容比較繁雜，比如瞭解不同AI工具的優劣（ChatGPT用英語交流效果更好，DeepSeek的中文作文能力更突出）、本地部署AI的流程、本地學習項目組資料，以便於智能索引、將AI關聯編輯器，並以相應編程語言為中介進行腳本編寫或糾錯等。

對美術部門的培訓則簡單許多，以原畫部門最為直觀，主要針對“如何準確生成所需圖像”以及“生成近似圖像後如何局部修繕”這兩個目標。一般工作流都基於ComfyUI，因為它的操作邏輯和編輯器更相似。

美術部門一般工作流都基於ComfyUI，因為操作邏輯和編輯器相似

元繹娛樂創始人兼CEO趙同同曾在一次交流中提到：“將AI引入遊戲研發流程，可以顯著提升開發效率，減輕程序和策劃人員的工作負擔。實踐表明，在AI驅動的研發管線下，設計階段週期可以縮減60%左右。”

目前，這個目標正在逐漸進行。然而出於企業“降本增效”的考慮，AI並沒有讓工作人員的工作強度和勞動量下降，而是令員工在原有的工時裏，通過AI輸出了多倍於原來的產出。

AI驅動下的遊戲形態

更值得注意的，也是本文要着重歸納的，是試圖“用AI驅動遊戲”，用AI技術改造現有玩法、增強遊戲功能，甚至尋找下一代遊戲形態的創業者們。

前網易遊戲高級副總裁邵贇對AI領域的拓荒主要以“AI遊戲開發與創新”為方向。他曾指出：“當前AI在遊戲中的應用多停留在‘賦能現有品類’階段（如NPC交互優化），但這屬於本末倒置。AI原生玩法更值得關注，即通過AI技術重構遊戲底層邏輯。”

強調原生玩法，通過AI技術重構遊戲底層邏輯，這正是很多離職投身於AI的創業者們努力的方向。

2023年，字節跳動原AI項目負責人李馳創立喵吉託工作室，這個團隊以“短平快”開發模式和情感化AI設計為核心競爭力。其代表作《萌爪派對》是一個由AI驅動的社交派對遊戲社區。玩家可以和朋友一起在線聚會，也可以與AI夥伴互動遊戲。

《萌爪派對》是一個由AI驅動的社交派對遊戲社區

李馳曾在一次訪談中提到，他的方向是“社交化輕量遊戲”，遊戲以萌寵作為情感驅動型AI的載體，因為寵物比一般人類行為簡單，AI的算力負載較小，能以較低的擬真度獲得高情感共鳴。同時，作為一個輕量級遊戲，《萌爪派對》由簡單清爽的資源和系統作為核心AI內容的關聯部分，確保遊戲完整性的同時，凸顯主體內容並有效控制成本。簡單來説，它的方向就是在控制投入的前提下試圖用AI技術讓遊戲角色“更智能”。

前盛大遊戲高管朱笑靖於2024年創立美酷瑞（上海）人工智能科技有限公司，其團隊的代表作品為《福爾摩斯：暗夜追蹤者》。

融合大模型的沉浸式推理遊戲《福爾摩斯：暗夜追蹤者》

“每個NPC都是奧斯卡影帝，説謊比呼吸還自然！”《福爾摩斯：暗夜追蹤者》在Steam商店頁面的介紹中這樣描述。遊戲的核心在於“AI控制每個可能的情節的每一個細節呈現”，不同線索和選擇指向不同的故事方向，玩家處於一個複雜的網狀故事脈絡中，每個決策都將對整個系統產生影響。這是自AVG、RPG等類型出現以來遊戲開發者們的夢想，而傳統的做法是以靜態配置進行處理——也就是用誇張的文本量和配置量完整呈現每一個變化中的每個部分。所以現在，理論上人們可以用AI解決這些問題。

米哈遊“逆熵”AI實驗室前負責人邢駿，曾主導虛擬偶像“鹿鳴”項目的技術研發。他於2024年2月21日成立半圖科技，公司專注於3D虛擬人技術研發。

虛擬偶像“鹿鳴”

半圖科技的核心技術是“4D數身智能”——簡單來説，虛擬人物可通過AI提升交互感和真實感。目前，半途科技把自己定位成定位3D虛擬人物解決方案供應商，它的願景是：“通過AI技術打造形象與動作兼具極致美感和生動性的角色及動畫。”看起來，它的方向並不侷限於遊戲，而是所有“數字人”的部分。這或許和創業者此前在虛擬偶像領域的經驗有關。

半圖科技官網的招聘信息

趙同同於2023年6月27日創辦的元繹娛樂拿到了IDG資本領投、祖龍娛樂跟投的超千萬美元投資，當前的核心項目是基於“虛幻5”引擎的開放世界射擊遊戲，此項目據稱“深度融合AI技術”，但截至目前尚未進行公開測試，當下只能從已有的信息中瞭解其特質。

元繹娛樂CEO趙同同曾經在一次訪談中提到這款遊戲的特點：“當發生爆炸等意外時，周圍的NPC、建築、地形都能夠根據事件的嚴重程度、距離等因素，給出符合常理的反饋，如NPC逃跑或求助……通過將遊戲內的各種活動、事件、環境變化等交給AI系統來驅動和把控，我們可以極大地提升遊戲世界的真實感、動態性和沉浸感，為玩家營造出一個擬真度極高，彷彿就是另一個‘現實世界’的遊戲體驗。”

看起來，元繹娛樂試圖賦予“每一個角色”比較簡單的AI能力。舉個例子，如果有些遊戲是讓一個角色擁有16歲人類的智商，那麼元繹娛樂是讓開放世界裏的每個路人擁有4歲人類的智商，在整體上展現世界的循環流動，為玩家提供更全面的生動世界景觀。

在這方面，短時間內可見的最大阻礙是硬件水平和算力成本——雖然長期來看可以得到解決，但短期的算力仍然是一筆高昂的費用。李馳在離職字節之前負責的《字節小鎮》正是因為成本問題未能上線。“讓30個Agent能夠非常自然地在遊戲化的世界去生活，需要消耗大量的Token。我們最終弄下來，一個Agent每次調用費用大概4000多個Token，每個Agent需要5秒調用一次，30個Agent一整天就需要80到100美元的成本……但在商業化上無法得到驗證，所以最終還是沒有正式上線。”李馳説。

2025年8月15日，由米哈遊創始人蔡浩宇創立的AI公司Anuttacon開發的實驗性互動敍事遊戲《Whispers From The Star》正式發售。

這可能是近期內最受關注的“AI遊戲”。蔡浩宇堅定地選擇AI，堅定地開始探索AI，在很長一段時間裏，他對於“AI在遊戲行業的應用及未來”的言論被頻繁引用。

《Whispers From The Star》可能也是目前“最AI”（或者至少是大眾認為最AI）的遊戲。這款遊戲以AI驅動的即時對話為核心，玩家要扮演地球指揮中心的聯絡員，與因飛船墜毀被困在外星球Gaia的天體物理學家Stella建立聯繫。

玩家要做的就是通過即時語音、文字和視頻通話與Stella保持聯絡，引導她在險境中求生

Anuttacon的多模態行為協同在Stella身上展現得淋漓盡致。流暢的動作動畫、豐富的面部表情和眼神，都在不同對話內容中完美傳遞了Stella的細微情感，這一角色在“活人感”這一維度上抵達了空前的高度（不多加註意的話，幾乎僅能從畫風得知她是個虛擬角色）。

但如果經歷過足夠長的流程，並多次重新試驗後，我們仍然會發現問題。Stella對玩家也有耐心用完的時候，雖然她情緒穩定、心態積極、從不冷場，而且面對責難和人身攻擊能夠竭力維持情緒穩定以及話題走向和諧，但她會在簡單應付完情緒問題之後，開始生硬地推進劇情，説一些諸如“但是我發現……我們可以……”之類引導劇情後續走向的話語。同時對此前的不愉快話題（儘管大多是玩家引發的）閉口不提。

與這一特質相對應的是，她的設定可能必須輸出部分閒聊，但這種閒聊的時機和整個遊戲的情緒走向存在小部分脱節的情況。比如，就算生存危機逼近，她會不合時宜地提到“你也會有搞砸一切的時候嗎”“你的夢想也是這樣的嗎”之類的話題。

在遊戲的推進中，Stella會遇到各種困擾，在傳統遊戲中，這需要玩家提供幫助，解決問題。但在《Whispers From The Star》裏，玩家不用這樣。玩家只需要不停鼓勵她，拼命鼓勵她，多做嘗試，她就能以多種預案厚積薄發般地克服各種阻礙。作為一個宇航員，她真是棒極了，但這也在客觀上降低了劇情衝突的烈度和緊張感。

正如遊戲製作有“恐怖谷效應”一樣，AI雖然能通過圖靈測試，但會不會有一些更細微的東西時刻提醒着我們“它並不是人”？比如它可能過分積極？或者過分樂觀？或者足夠平靜？這些難以捉摸的特質構成了人類的魅力，也讓AI模擬人類沒有那麼容易。

與此同時，成本問題，以及AI響應速度也會影響用户體驗。在《Whispers From The Star》中，玩家每次向Stella發言後，AI都會有一段思考時間，不作處理會顯得非常違和（遊戲中將這段時間包裝成信息在星際傳輸中的延遲，一定程度上算是給了個解釋）。

重新定義遊戲

然而我們仍然認為，AI對遊戲的改變將會是革命性的。

目前，大多數人對於AI和遊戲的想法都仍然趨於保守。這其中涉及到對“遊戲”的定義——此前，普遍的認知是，遊戲是一種“玩家自願接受某些限制完成某個目標的行為”——這一認知可以同時概括廣義的遊戲（如撲克牌、國際象棋、丟沙包），以及當前的“電子遊戲”。

然而任何一個人都不會把《最後生還者》和“老鷹捉小雞”看成同一類東西——儘管它們都被叫成“遊戲”。既然這樣，我們又怎麼能用現在的遊戲形態去構想未來的遊戲呢？

在未來，人類一定會向數字技術尋求感情，一定會或多或少地接受數字生活的改造，一定會在某種意義上把更多的精力和注意力投向虛擬空間。在這個大前提下，具備智慧、情感，能夠交流、幫助人類解決問題，向人類提供情感支持的數字產品會具備巨大的想象空間。

如果現在的ChatGPT在一定程度上可以勝任個人助理80%的工作，那麼為什麼不能為它定製一個形象？如果硬件（具身化職能、全息投影或可穿戴設備）的問題遊戲公司沒有經驗，那麼形象、性格、互動方式這些東西難道不是遊戲公司最擅長的嗎？如果我們未來必將迎來數字虛擬人產品，那麼還有誰比遊戲公司——那些為玩家“造夢”並且掌握了巨量數據的人們——更清楚如何塑造它、培養它，把它打造成讓人喜歡的形象呢？

而我們將從哪條路抵達這個目標點？諸如蘋果這樣軟硬件結合的老牌科技公司？或者OpenAI、Meta這樣的互聯網公司？那麼，為什麼不能從一家遊戲公司出發？遊戲公司同樣有明顯的優點，它們更瞭解用户情感，更懂得融合技術和表現。僅以米哈遊為例，它有足夠的資金，有足夠的對虛擬世界的愛——甚至比大多數科技公司的CEO都熱愛，那為什麼不能是米哈遊？

如果未來某個數字產品的形態是一個虛擬世界——就像《頭號玩家》或者隨便什麼電影那樣，那麼它叫不叫遊戲，有那麼重要麼？

當然，現在想這些可能還有點早——但這是過去10年、50年或更多年距離這一想象最近的時刻。從這個角度來看，這些人或許是看到了足夠廣闊的未來，才決定這樣做的。