超10億播放的國漫頂流IP，是怎麼用一部電影把粉絲徹底搞破防的？_風聞

小熊貓丨文

前幾天，《知音漫客》這個許多二次元死去的白月光突然從棺材裏仰卧起坐，帶着新刊殺了回來。只不過，那略顯微妙的定價，讓它想“割韭菜”的意圖有些“偷偷藏不住”了。

粉絲們一邊咬牙含淚為自己的童年埋單，一邊免不了感嘆這些年來國漫圈的各種風風雨雨，讓我們離當年高喊“國漫崛起”的熱血年代，越來越遠了……

唏噓歸唏噓，但其實近幾年國漫並沒有那麼不堪，甚至還真冒出幾個頂流IP。其中，《非人哉》絕對是榜上有名的佼佼者。

無論是線上各大視頻平台超10億的播放量，還是線下穀子店裏琳琅滿目的周邊，都實打實地印證了它的超高人氣。

可以説，在目前國漫整體環境並不樂觀的情況下，《非人哉》還能闖出這樣一片天，實屬不易。

因此，當官方宣佈為紀念IP十週年而推出大電影時，大多數粉絲都表示理解與支持。哪怕電影版與TV動畫畫風差異明顯的預告片出爐後，大家依然抱以極大的寬容，紛紛表示“就算成品一般，也願意為愛發電”。

於是，盼望着、盼望着，粉絲們期待的首映日終於來臨。

可很多人才剛走出影院，就已經迫不及待地給出了自己的判斷：這部電影只能打8.6分，因為看完的人都已經有1.4了……

而在粉絲們普天蓋地的觀後感裏，我也得出了自己的判斷：《非人哉》推出這部電影的行為，與《知音漫客》復刊簡直殊途同歸，都是一次對粉絲的服從性測試……

其中，原本上映前飽受爭議的畫風，反而成了整部電影最不值一提的問題。

這種動畫均分8點多，但電影只有一半的美感……

眾所周知，如果一部片子只是普通地爛，那它大概率會悄無聲息地撲街。但如果它爛得清奇、爛出風格，甚至引來全網吐槽、段子頻出，反而會吸引一批“異食癖”去嚐嚐鹹淡了。很不幸，我就是那個“小饞貓”之一。

不過在仔細向大家説明《非人哉》電影是如何做到“讓所有人都不滿意”之前，我們還得先從這個IP的由來講起。畢竟，只有瞭解它曾經的魅力，才能真正體會粉絲此刻複雜的心情。

大多數觀眾可能是通過動畫知道《非人哉》的，但其實它最初是作者一汪空氣於2015年左右開始在網絡上連載的漫畫作品，那時候名字還叫《神麼鬼》。

漫畫主要以四格的形式，以一條修煉兩百多年的九尾狐“九月”為主角，講述了她與她那些以中國古代神話中的神仙和妖怪為原型的朋友，在現代社會生活的日常故事。

當其他作品還在老老實實改編傳統神話時，《非人哉》卻大膽跳出框架，把一眾高高在上、神秘莫測的神仙通通“拉下人間”，重塑成鮮活接地氣的現代角色：

主角九尾狐九月是個剛進入社會工作的200歲純正宅女，她的日常簡直是我們大部分人的生活寫照。

至於其他角色，也各有各的反差。比如，讓福瑞控狂喜的白龍馬敖烈，身為龍二代卻一點架子也沒有，為人憨厚；

他嘴裏通的是深海

觀音大士是個成天修身養性的鑽石王老五；

實際上手裏拿的是玉淨瓶

玉兔小玉外表可愛但戰力非凡，遇到月餅和金蟬就會控制不住火力全開，而真實身份其實是企業老總；

小英雄哪吒則是個還需要上學做功課的呆萌小學生，背地裏隱隱有點“龍性戀”的癖好……

而這些神仙之間原本充滿恩怨糾葛的神話背景，也被作者以輕鬆詼諧的方式巧妙融入了日常敍事。

比如白龍馬敖烈一見到哪吒，就會條件反射般嚇得嘔吐。畢竟在哪吒的“光輝履歷”中，不乏“拔龍筋、抽龍皮”這類硬核操作。而這位“罪魁禍首”本人，卻總是一臉天真地追着敖烈釋放“愛意”，彷彿那段血腥歷史與他毫無關係。

雖然漫畫沒有明確的主線劇情，但它通過將古代精怪的奇幻設定與現代日常相融合，構建出一個獨特而自洽的世界觀：一個人、神、妖共同生活、互相包容的烏托邦。

這種新鮮有趣的視角，迅速為《非人哉》積累起大批忠實讀者。後續的動畫化更是讓《非人哉》的人氣節節攀升。這一方面得益於原作紮實的基底，另一方面也離不開動畫團隊的出色呈現。

製作組為了保持並儘可能地還原原作漫畫的水墨風格，採用了FLASH製作。而這種粗細不一的線條勾勒出獨特的國風氣韻，使得《非人哉》在當時日趨同質化的動畫市場中脱穎而出。

可以説，《非人哉》能夠獲得玩家們的喜愛，從作品內容的角度來看，生動有趣的人物設定、輕鬆愜意又不失邏輯的劇情以及獨樹一幟的畫風，三者缺一不可。

然而，正所謂“成也蕭何，敗也蕭何”。或許正是因為粉絲的包容與喜愛，讓製作團隊有了大膽創新的勇氣。只可惜這一步邁得太大，導致這些想法落實到電影版時，原作的那些閃光點幾乎消失殆盡……

就拿最直觀的畫風改動來説。預告片剛一釋出，就引來一片吐槽：原本極具辨識度的線條風格，變成了外包流水線式的通用畫風，徹底“泯然眾人矣”。

吐槽歸吐槽，大多數粉絲起初對畫風調整還是表示理解的。此前在《我們的冬奧》系列短片中，《非人哉》角色也曾修改為更適配大熒幕的畫風。而當時觀眾也沒有如今這樣牴觸，接受還算良好。