為什麼每個來華演出的二次元少女樂隊，最後都會哭着説再也不來上海了_風聞

星彡P丨文

前兩天看到個帖子挺有意思的。

事情是這樣的，前陣子不是有個“時代少年團”在上海體育館開演唱會嘛？演唱會有相關的規定，有些物品諸如燈牌之類屬於違禁品。

很多集美想盡辦法偷偷運進現場，結果跟主辦方起了衝突，引發網上一系列的討論。期間什麼在市區被滬C出租車拐走，在松江張江跳江之類，謠言滿天飛……

具體的就不多提了，你也不想這是BB姬的雞生最後一篇文章吧。

而當天（8月23日）另一處的東方體育中心，有一個《BanG Dream!》企劃的日本少女樂隊叫Poppin’Party（簡稱ppp），同樣也在上海開演唱會。

順帶一提，據説《Bang Dream!》的最初起源於木谷高明（也有説法是某個武士道高層）看了2014年 愛美 的一次演出。

當時偶像大師“MOIW2014”演唱會的現場，愛美抱着吉他Solo彈唱歌曲《流星羣》，作為“茱莉亞”這個角色初披露個人曲，讓所有觀眾大受震撼。

原來偶像聲優真的可以現場演奏吉他，完成一場100%的搖滾演出嗎？

——意識到舞台的可能性，有人在武士道內部的作品企劃會議上，描述了這個閃閃發光讓人“星”動的瞬間，力薦「以愛美為中心組建的樂隊企劃」。

**這才有了後來的《Bang Dream!》。**愛美也被邀請出演動畫主角“户山香澄”，並擔任Poppin’Party樂隊的吉他兼主唱，進而有了其他邦邦樂隊。

所以Poppin’Party和主唱愛美，也算是現在火到半邊天的少女樂隊企劃的引路人吧，屬於Mygo、Mujica等的前輩。扯遠了……

前兩天，QQ羣流傳很廣的一條聊天記錄。説是吳中路那一塊，很多看時代少年團的集美們和看完ppp演出的集帥們，在海底撈開OFF會的時候進行了會晤。

結果沒大家想象中的“劍拔弩張、大戰一觸即發”的場面，反而和樂融融的，還有人向集美展示自己的軍火——亮到閃瞎眼睛的“孔雀舞”、“風火輪”。

類似的“都市傳説”還有很多，各種ppp演出期間讓人看不懂操作的神人錄像讓人應接不暇。

有人模仿動畫角色一邊喊“Saki醬”一邊在地上爬，有人聚集在Live場館的地下停車場，放着音樂打着節拍一起蹦迪。場面之混亂，連夢想紫吧都直呼對次事件概不負責。

大家可以感受一下……

01

説實話，每次我參加二次元相關的線下Live，都像一場人類學觀察的實驗記錄。

尤其跟二次元偶像/少女樂隊動畫扯上關係的活動，簡直跟《如龍 8》的街頭一樣，走着走着，就會刷新奇裝異服的“江湖寶貝”。

LoveLive!的活動經常會出現頂着李嘉（Liyuu）身份證照片的面具的神人。而BanG Dream!的神人，則舉着木谷高明的黑白照，或者羊宮妃那的手搓周邊到處亂跑。

進了場館，你可以看到單手端着40cm高棉花娃娃、專注猛拍的純良宅哥；能撞見擠在最前排卻掏出手機看LPL比賽的電競老哥；

還有一言不發、全程舉着手機的盜攝哥，往往Live剛結束，B站上就能刷到標題“某某大學習”的錄像**——當然，這些只能算開胃小菜，殺傷力壓根不值一提。**

若論“類人羣星閃耀時”的名場面，還得看二次元神人小團體的操作。

他們一般普票入場，在觀眾席最後幾排的中間位置圍成一道人牆，熒光棒轉得像風火輪，孔雀舞動作大開大合配着爆閃燈，甚至疊羅漢起飛，堪稱羣魔亂舞，把好好的演出硬生生變成一場篝火狂歡。

沒搶到票的哥們會把Live場館的地下停車場圍個水泄不通，一邊聽着樓上動靜一邊打Call；還有人會找“內應”在場館內開啓語音直播，一羣無票的人擠在馬路邊上外放聲音，跟着節奏甩頭甩手艹電線杆子。

只能説，還好去看二次元演出的大多是男大學生。男生麼，你懂的，沒有法抗，不像新聞裏佔道不走的老年暴走團、拖着不走的追星族。二次元在馬路上發癲頂多行為只是比較迷惑，帽子叔叔一來，大家都乖得很，危害性倒不大。

日語裏有個詞叫「厄介」，本意是 “麻煩的事情”“給人添麻煩”，現在經常被大家用來形容看Live遇見的神人。

02

早幾十年前的日本偶像的演出活動，為了讓氛圍平淡的場次也能充滿樂趣，許多粉絲會自發設計各類應援形式來調動現場氣氛。

大概1990年代左右，這些應援內容逐漸體系化，形成了固定的口號（比如Call & Mix）與動作（Wota藝）。

油管上經常能見到這樣的視頻：漆黑的夜色裏，阿宅們在無人的街頭揮舞熒光棒，光影在快速甩動中拖出一道道殘影。

——這便是Wota藝最直觀的模樣。看似簡單的揮舞動作，可一旦親自嘗試過你就會發現，這玩意的技術性非常高。

（2010年代的Wota藝視頻）

如果你沒有一定的核心力量，根本沒法駕馭大幅度的身體扭動。不常運動的人，隨便跟着音樂跳上一分鐘，就會上氣不接下氣，説不上話來。

隨着發展，後來出現一批純粹享受汗流浹背快樂的人，他們突破了“為偶像應援”的原始框架，把Wota藝變成一項獨立完整的舞蹈形式。

因此有了一個**“熒光棒藝（サイリウム芸）”**的新稱呼，演唱會打Call與Wota藝也漸漸分離開來——當然，這些都是後話了。

除此之外還有一種 “地下藝”，連熒光棒都不使用了，就是空手的動作。

相比Wota藝，它的動作幅度更大，表演者也更沉浸在自己的世界裏，自娛自樂的性質會更強。

比如在Anikura（アニクラ，即Anisong Club，動漫音樂DJ活動），經常能看到一羣人圍成圈，瘋狂甩頭甩手的場景。

（肉FES，這段的BGM是迪迦主題曲）

這便是地下藝的常見形式。到B站搜索“地下偶像”相關視頻，那些看似神魔亂舞的光景，本質上也是地下藝的一種表現。

以前刷到這類視頻，我覺得還挺有意思的。尤其是地下偶像，由於絕大部分表演者缺乏經驗，某種程度來説“台下的觀眾更像是主角”。

可如今在國內看聲優Live，卻到處都是類似的神人出沒，比耍電音的嘉豪還嘉豪，讓我有點笑不出來了。

要知道「厄介」這個詞，最開始的一個引申含義就是：那些將地下偶像Live現場的獨特習俗，帶到聲優或動漫活動等不合時宜場合的人或羣體。

其中最典型的行為就是喊**「家虎」**。

在副歌開始前的幾秒，經常能聽到一羣人齊聲喊“耶太噶”——也就是日語「イェッタイガー」，漢字寫作“家虎”，英文叫 Yeah Tiger。

據説，家虎起源於2010年代初期的日本地下偶像現場，並在2016年開始在偶像宅間廣泛傳播，被帶到動漫歌曲演唱會流行了起來。

但“耶太噶”這句話本身沒有任何意義，大家之所以願意跟着喊，據我瞭解，只是因為這種集體互動能帶來強烈的爽感。

類似的應援行為還有喊「Mix」。

指的是在音樂前奏、間奏等段落，一羣人喊出的格式固定卻意義不明的Call。路人不知道的還以為是什麼外星語種共鳴。