刪了這些，國內院線好起來了？_風聞

暑期檔結束了，可有些事情似乎還沒結束。

比如，刪減。

最近國內院線上映了好些電影，都或多或少地遇到些刪減——

《青蛇》聲稱加長版，實際上卻是刪減版。

非但是刪減了一些裸露鏡頭（竹林產子、裸背），還刪減了一些國產片裏很常見的挑逗畫面。

《死神來了6》聲稱片長一致，但也有幾十秒的刪減。

它採用了各種手段，比如跳切、局部放大等，減弱畫面的視覺衝擊力。

而那些沒敢説“一刀未剪”的電影呢？

《蝸牛回憶錄》刪減了半分鐘。

《同甘共苦》刪減了6分鐘。

《贖夢》刪減了3分鐘。

《伊甸》刪減了1分鐘。

就連一部2009年的動畫片，英國評級為12A的《瑪麗和麥克斯》，也刪減了2分鐘的內容，直接影響了觀眾對故事的理解。

可以説，剛過去的8月，是國內引進片刪減最瘋狂的一個月。

但也有人有不同看法。

一種是“進步”説——

他們會説，現在的刪減已經比以前大刀闊斧直接砍掉好多了，至少能做到劇情的連貫。

這話不假。

畢竟早年《龍城歲月》（《黑社會》）引進時，把吉米仔變成卧底的刪改方法如今確實很少見了，偶爾出現一些離譜的舉動，比如《詭才之道》加了個聊劇本的前提，或者《小黃人大眼萌》增加個改邪歸正的結局，但大多數情況下，刪減針對的“只是”對性場面、暴力場面、LGBTQ的“規避”。

就拿《青蛇》舉例。

早年在央視播時只有88分鐘，刪減極其嚴重，已經無法當作一部完整的作品來看了。

重映版雖然也有刪減，也不過是幾個畫面而已。

持這一説法的人大概是樂觀主義者。

他們相信，這樣的“進步”會一直持續下去，直到最後，我們也能和其他地方的觀眾一樣，看到一部完整的電影。

來源：微博智搜

另一種則是“也不容易”説——

他們會覺得，像《死神來了》《同甘共苦》，甚至是《青蛇》這類的電影，能上映已經很好了，要什麼自行車？

這話聽起來也有一定的道理。

至少在我的印象裏，今年的引進片類型要比以往豐富不少。

不但有好萊塢大片。

還有各種形形色色的B級片，以及以往我們想都不敢想的恐怖片引進。

就像《死神來了》。

作為一部全球範圍內都很知名的恐怖片，前五部完全沒有引進，但這部居然在內地上映了，這又怎麼不算一種進步？

如果長此以往，國內院線怎能不會好起來？

票房確實不錯

可是啊，我卻覺得，事情不該這麼去理解。

至少不該如此非此即彼。

在刪減這件事上，我們當然會為我們的“得到”叫好（在大銀幕上看到了以往很難看到的電影），但與此同時，我們也該仔細去看看我們的“失去”，是否真的較以往更少。

而後者，才是刪減這件事的核心問題。

舉個不恰當的例子——

假設你現在是一個乙方，需要按照甲方的需求做一件產品（或者寫一篇宣傳稿）。

但甲方的要求非但過多，而且超出了你的底線。

在以往來説，我們當然可以大手一揮，這單咱就不接了，愛咋咋地，是吧？

可現在甲方非但“妥協”了一點點。

而且加了錢。

怎麼辦？

我相信作為打工人，肯定會遇到了無數次這樣的狀況，而我們常常所能做的，也是忍下來，將這個單子給做了，能賺一點是一點吧，反正無傷大雅。

最後甲方滿意了，你賺到錢了，產品也推出了。

“三贏”。

可現實的狀況往往是，今天你被迫降低的底線，就會成為明天新的底線。

下次遇到這樣的情況，你還是得繼續後退。

直至原本心裏的不適正式脱敏。

底線不復存在。

説這個例子的意思是，在刪減這件事上，我們很多人的想法也正是如此一步步脱敏的。

以前我們的觀點是，電影的完整性是第一位的。

既然網絡上能看到完整的電影，我們何必去電影院看一部閹割版的片？我們又不是做二流觀眾做上癮了，網絡時代本就有着更多的選擇。

而現在則是會考慮很多東西。

比如如果你不去支持，那麼以後引進的人也會少了，比如既然有完整版，那麼大銀幕也可以當作別樣的體驗等等。

我們就像是被公司領導説服了的小員工，逐漸也就相信了“公司利益為重”（大局觀）這件事。

如此循環往復的話，你真的還相信“明天會更好”嗎？

至少我抱有懷疑。

其實吧，這事我們完全可以一分為二來看。

引進當然是好的。

刪減也肯定是不好的。

兩者並不衝突。

一些尺度性的刪減，在當下我們也只能無可奈何地接受，但一些涉及到主題或表達的刪改，抱歉，我確實覺得不如不引進。

這本來就是很清楚明白的事。

而之所以我們對此爭論不休，其原因，其實是在於，這是一種“假裝的進步”。

看似很多電影都能看到了。

但其實，問題的關鍵並不在於刪了多少秒，而在於到底刪了什麼。

在這個基礎上我們重新梳理。

你會發現，其實一切都沒變。

所謂刪減的核心原則，現在與以前一樣，依然是把觀眾當作一個個頭腦簡單的孩子來看——

好人必勝。

反派必死。

拒絕暴力。

禁止談性。

很簡單的一個例證就是，這樣的原則反哺到國產片裏（這裏帶來的結果更隱性），便讓我們的電影更注重那些表面的東西，比如情緒，比如話題，比如爽與不爽，而很少再注重刻畫一個個複雜的人，講述一個個觸動心靈，卻又發人深省的故事。

創作者從一開始，就有了規避意識。

而那些試圖去表達，試圖去突破禁區的導演，連帶着那些作品，都已隱入塵煙了。

所以怎麼説呢？

每每到這個時候，我都會再次想起《天堂電影院》，那個讓人淚流滿面的結局。

當小男孩長大。

他把放映師大叔留給自己的，那些從電影裏剪下來的膠捲重新拼起來，在電影院裏重複播放。

他看着那些浪漫的接吻、張揚的裸露，潸然淚下……

每次看這個結局時，我們都會感動於那些遺失的天性，會認為這是電影生命力的源泉。

所有的刪減，終將重見天日。

可我又忽然想起——

四年前，這部講述刪減的電影在國內上映時，也遭遇了6處將近1分鐘的刪減。

你又能怎麼辦呢？

至少對我來説，現在能做的，也只有在這裏嘮叨兩句罷了。

然後，等待下一次的刪減。

本文由公眾號「肉叔電影」（ID：dusheyingdan）原創，點擊閲讀肉叔更多推薦