誰懂這十部國產片的含金量？_風聞
四味毒叔-四味毒叔官方账号-09-04 08:31
為了共同的勝利！
作者｜愛華
編輯｜晶晶
排版 | 蘇沫
本文圖片來自網絡
今年是中國人民抗日戰爭暨世界反法西斯戰爭勝利80週年。
硝煙散去，但記憶不會褪色。回顧過去，是為了更好地活在當下、放眼未來。
在這個重要日子，我們精挑細選了10部反法西斯經典電影，為歷史存正氣。
01
《鐵道游擊隊》 1956年上映
最經典的游擊隊故事之一。該片的講述手法和畫面風格都很有意思，有種江湖武俠故事的風采。後來陸續也出了電視劇版和新版電影，但都不如1956年這個版本拍得好。
《鐵道游擊隊》改編自山東作家劉知俠的同名長篇小説，該小説源自魯南大地真實發生的歷史，故事中的主角都有着可歌可泣的精神原型。
抗戰期間，山東棗莊一帶，鐵道游擊隊一直在跟日軍戰鬥斡旋。1945年，抗戰勝利。1945年12月1日，經過多番談判之後，在山東棗莊沙溝車站，1000多名日軍正式向鐵道游擊隊繳械投降，這就是歷史上著名的“沙溝受降”，這也是電影《鐵道游擊隊》的經典一幕。
02
《紅色娘子軍》 1961年上映
謝晉導演，祝希娟主演，故事發生在1930年的海南島，貧困人家的婦女吳瓊花（祝希娟 飾）從被壓迫到勇敢反擊，加入革命隊伍，奮勇前進。
該片獲得了首屆大眾電影百花獎最佳故事片、最佳導演、最佳女演員三個大獎，在當年創下了6億觀影人次的紀錄。作為謝晉導演的經典代表作，《紅色娘子軍》的可貴之處在於其是國內最早展現女性覺醒的反法西斯電影之一，塑造了中國銀幕上經典的女性形象——瓊花。
面對欺身而來的敵對勢力，女子也可以投身革命、奮勇殺敵。女主吳瓊花沒有因為自己的出身而自卑，也沒有因為南霸天的無良邪惡而退縮，她無所畏懼地向前，呼籲姐姐妹妹扛着槍站起來！
03**《血戰台兒莊》 1986年上映**
豆瓣評分高達8.8，可見該電影的水準上乘。這部電影甚至成了國產戰爭片愛好者每隔幾年都會拿出來重温的經典之作。
導演楊光遠拍攝時幾經辛苦，從部隊文藝團選拔演員出演軍人，拍攝過程中為了保證尊重史實，和團隊請專業人員核實細節、校對劇本，得到了多方支持，片中的主角李宗仁將軍原秘書程思遠先生也出任影片顧問之一。
為了把戰爭場面拍得更真實、磅礴，劇組選擇了業已搬遷一空的村莊王溝作為拍攝台兒莊內戰鬥的場地，儘可能地大展身手拍攝實戰場面。電影的最終成片，沒有辜負台前幕後所有參與人員的努力，1987年，該片獲得第十屆《大眾電影》百花獎最佳故事片獎。
04
《屠城血證》 1987年上映
影片內容跟今年大熱影片《南京照相館》有異曲同工之處，講述1937年哀鴻遍野的南京城，主角用生命守護底片，最後犧牲自己，誓要把日軍屠城的罪證公之於世。
該片是中國影史上第一部南京大屠殺的故事片，首映頭一個月，南京有140萬人次觀影。導演羅冠羣1958年到南京工作，直到20世紀80年代初，他看到了日本“篡改歷史教科書”事件，陸續瞭解到1937年的南京大屠殺的真相。後來羅冠羣繼續深入探尋，下決心要拍一部以這段歷史為題材的片子。
電影還有年輕時的陳道明出演，他演得很好。該片很多血腥畫面，對於戰爭的殘酷刻畫比起今天大部分戰爭片來説都要真實很多，有影評人評價，“樸實、嚴肅、悲愴、充滿控訴力的紀實性是該片的特色”。
05
《紅高粱》 1988年上映
張藝謀導演的《紅高粱》，改編自莫言的小説，這部電影讓張導拿下柏林金熊，也讓鞏俐蜚聲國際。鞏俐和姜文在電影裏都有相當卓越的表演，顧長衞的攝影也是一絕。
私心認為，《紅高粱》才是講述“人與土地、人與時代”繾綣糾葛故事的真正贏家。大紅色棉襖、金黃色莊稼，九兒（鞏俐 飾）和餘佔鰲（姜文 飾）在高粱田野裏纏綿那一幕，讓觀眾臉紅心跳。戰爭時期，九兒和餘佔鰲面對敵軍時的百折不撓、寧死不從，也體現了中華民族旺盛的生命力。
土地孕育生命，它也包容萬象，它見證着愛恨生死。九兒在這片地裏生長，也在這片地裏完成了命運賦予的責任。有人感慨，“《紅高粱》是民族性的，也是世界性的”。不過，它首先是尊重人性的。
06
《七七事變》 1995年上映
七七事變後，中國人民抗日戰爭全面爆發，由此開闢了世界反法西斯戰爭的東方主戰場。拍攝“七七事變”很有難度，但中國人和中國電影人都從不言敗。
該片的成功關鍵在於導演採用了全景式的藝術結構，敍述“七七事變”時，將視角延伸到各個相關層面，使作品氣勢恢宏，意藴豐富。
再者，其成功還在於塑造了一羣真實感人的人物形象。在全景式描述中，不是簡單堆砌史實和羅列人物，而是在史詩般的基調中，通過具體的細節，塑造了一批個性鮮明、有血有肉的人物羣像，每個人物雖着墨不多，但都生動可感，讓觀眾沉浸入戲。
07**《大捷》 1995年上映**
這是上影廠的經典戰爭片，根據周梅森原著改編。電影巧妙地通過抗戰描寫眾生百態，在戰爭中折射人性，善良的人性、邪惡的人性，都可以在電影裏找到對標。我軍戰士的英勇和敵軍的醜陋，形成鮮明對比。
電影更重要的意義還在於其““普世價值””。作為一部戰爭片，擁有難得的細膩情感，片中角色的一舉一動都貼合生活，沒有因為在戰爭這個宏大背景下而面目模糊。
看完後，感慨不已，後勁十足，即便放在今天，《大捷》中對人性和對歷史的思考仍不過時。
08
《紫日》 2001年上映
該片是馮小寧導演“戰爭與和平”系列的收官之作，由富大龍主演，這部電影讓富大龍這個好演員被更多觀眾認識。
為了演好主角楊玉福，一位樸實善良的勞動人民，富大龍在農村和當地人一起生活了一段時間，跟隨着農民日出而作日落而息，颳風下雨都要完成勞作，這才有了大銀幕上動人的表演。
《紫日》從平凡小人物視角描寫抗戰，在殘酷戰爭的陰影之下，人們依然渴望着一個光明的未來，以小見大。從不同身世的角色身上，展現戰爭對人類身心的摧毀。
最精彩之處莫過於馮小寧導演保持了一貫寫實又寫意的風格，把人物內心的深刻變化通過高超的視聽語言表現出來。無論於抗戰層面還是藝術層面，《紫日》都是一部不可多得的佳作。
09
《風聲》 2009年
諜戰電影的里程碑。電影界有一個名詞——“雙雄電影”，用來形容雙男主的電影，兩個男主角在戲裏難分高下，衝突不斷，因而很有戲劇張力。《風聲》雖然是部羣像戲，但周迅和李冰冰在影片裏貢獻了封神演技，是全片最有話題度的姊妹花，私以為電影界應該再增加一個名詞——雙雌電影。
《風聲》請來了很多實力派，除了周迅、李冰冰以外，還有張涵予、王志文、段奕宏、黃曉明、英達，這些人如今怕是再難聚集到同一部作品裏了。導演的調度也功不可沒，陰沉壓抑的氛圍，深不見底的牢獄，嚴刑逼供、誰是老鬼？所有人都各懷心事，這是一部心理驚悚片，也是一次“精神大逃殺”。
最後的獨白讓人淚目，“我不怕死，我怕的是我愛的人不知我因何而死。……只因民族已到存亡，我輩只能奮不顧身，挽救於萬一。 我的肉體即將隕滅，靈魂卻將與你們同在。”
10
《南京照相館》 2025年上映
今年暑期檔的票房冠軍。以吉祥照相館裏人們的生活和日軍屠城的殘暴作出強烈對比。片中女主林毓秀（高葉 飾）對旗袍和膠片的珍惜，體現了南京城人民對於三餐四季、煙火人間的嚮往，一粥一飯、一顰一笑均可拍照留念，這是一種“生活本該如此”的珍貴信念。
在這個日子回望這段歷史，旨在告訴世人，照相機是定格美好瞬間的機器，它不應該成為劊子手殺人的武器。主角們以生命守護的底片、以犧牲送出去的罪證，從照相館終於送到戰爭法庭，最後保存在檔案館裏。我們永遠記得，無論處於何種境地，都會有人為了真相與正義一次次站出來，大步向前。
這十部電影，以不同視角和藝術手法，共同繪製出一幅恢弘而深沉的抗戰歷史圖譜。它們不僅是電影藝術的結晶，更是民族記憶的載體，提醒着我們歷史不可遺忘、和平必須珍惜。
反法西斯戰爭的勝利，是中國人民和全世界愛好和平與正義的人民共同奮鬥的結果。它深刻啓示我們：人類命運緊密相連，唯有堅持正義、捍衞真理、守望和平，才能共創美好未來。
無論出生在哪裏、説着哪種語言、有着哪種觀點，愛與和平，是大家的畢生所求。