打造國產劇出海3.0階段的新樣本｜對話《三十而已·曼谷篇》總製片人陸雨_風聞

《三十而已》收官五週年之際，迎來了泰語翻拍版。

上週，《三十而已·曼谷篇》在Disney+和騰訊視頻同步上線，成為《三十而已》繼原版、越南版後播出的第三個都市女性羣像篇章。

目前，除去已播出的越南版和泰版，日本、韓國、印尼等版本也在推進中，其中日本版與富士電視台合作，預計將在明年播出。

《三十而已》之所以能夠在多個國家和地區引發翻拍，很大程度上得益於其經典的人物框架——三個生活在大城市的女性，性格、階層各異，由她們牽引出形形色色的男人、矛盾複雜的家庭，以及活色生香的都市生活——這樣的故事，幾乎在每個高度城市化的國家都是通行的內容模板。

回到本土語境，《三十而已·曼谷篇》的製作過程對國產影視劇出海也有借鑑意義。不同於此前簡單的售賣播放權和翻拍權，“曼谷篇”是罕見的由中國內容公司主控IP海外本土化開發，從選角、製作到發行全程深度參與的出海模式。

“曼谷篇”播出前後，毒眸（ID ：DomoreDumou）與檸萌國際總經理、《三十而已·曼谷篇》總製片人陸雨，製片人張璐聊了聊這部劇的開發、拍攝和落地泰國的全過程，以及這種新的出海模式能為國產劇未來提供怎樣的啓示。

IP的通用性

三年前，疫情逐漸接近尾聲的時候，檸萌開始起心動念要做《三十而已》的海外版。陸雨回憶，當時國內的流媒體和影視劇市場已經顯現出飽和跡象，而國際市場卻方興未艾，增長勢頭明顯。

在他看來，背後的邏輯很直觀——經濟活躍度和人口結構決定了一個市場對娛樂內容的需求，當某個市場的經濟在成長、人口在活躍，影視劇市場的成長是與之相輔相成的。當時海外市場呈現出蠢蠢欲動的跡象，檸萌意識到，可以開始嘗試更多內容IP輸出，開拓並壯大海外市場。

開發泰國版之前，陸雨曾考慮將泰版版權賣給一家國際流媒體大平台。當時越南版的發行推進得相當順利，陸雨意識到，《三十而已》的女性題材和很多元素在國際上普遍通行，將本土化開發權掌握在自己手中的想法萌生了。

泰國之於東南亞和整個海外流媒體，都是一個特別的市場。“它不是最大的，但它是最具特色的。”陸雨解釋，“泰國娛樂業不管是線下還是線上都很發達，同時它也是影視行業發展最成熟、支付體系最完整、支付習慣最好的市場之一。”此外，陸雨認為，泰語有很高的國際的傳播的能力，“有點韓語當年的感覺”。

張璐也表示，東南亞市場近年來發展迅速，其中泰國是最具代表性的國家，也是很多人提到東南亞市場首先聯想到的國家。隨着觀眾對中國電視劇和內容的興趣不斷提升，中國作品在當地的受眾基礎正在擴大，基於這一趨勢，檸萌希望在東南亞市場展開更多合作。

之所以選擇《三十而已》做本土化改編，除了考慮到IP的體量和影響力外，檸萌也有IP通用性上的考量。《三十而已》有一套經典的人物結構——王漫妮、顧佳、鍾曉芹，性格、職業、階層各異的三十歲女性，各自面臨不同的家庭、婚戀、職場問題，都需要找到自我在上海這個大都市中的安放方式。

在陸雨看來，這類人物結構在亞太大都市女性的語境裏高度通用——無論是上海、曼谷，還是首爾、雅加達，都能找到對應的成長困境和社會矛盾。

“在一個快速成長的社羣中，有些人先富起來了，有些人還沒有，有些人是從小地方來到大都會的，這類故事有很高的相似度，雖然所處的地區文化特徵不一樣，但人物的塑造方式是接近的。”

這類敍事觀眾也並不陌生，諸如《慾望都市》《老友記》《東京女子圖鑑》等，都是不同年代、不同文化、不同類型創作，對這一經典敍事模板的演繹。

環顧檸萌的內容版權庫，不少劇集也具備類似《三十而已》的潛質，比如20多歲女性羣像的《二十不惑》和目前正在推進泰語版開發的《獵罪圖鑑》。

以《獵罪圖鑑》為例，這部劇同樣具有成熟的人物、敍事結構——雙男主+單元劇的設定，案件外殼可以因地制宜更換為不同地區的案件，但背後的人性邏輯與社會矛盾具有普世性，保證故事在不同文化環境中都能成立。

陸雨認為，《獵罪圖鑑》雖然是刑偵題材，但劇集視角中大量案件與女性相關，讓它在滿足懸疑受眾的同時，也能觸達女性觀眾的情感共鳴，從而具備跨市場改編和傳播的潛力。

《獵罪圖鑑》劇照（圖源：豆瓣）

“對《三十而已》《二十不惑》《獵罪圖鑑》這樣有高度通用性的一些IP，我覺得還是很有信心的，另外純愛的、甜寵的，都有很大市場，都是基礎觀眾的剛需內容。”陸雨總結道。

從上海到曼谷

《三十而已·曼谷篇》是檸萌在海外主控下的首個IP在地化的項目，在內容氣質上，陸雨希望在“原汁原味”和“在地化”之間實現最大化平衡。

陸雨強調，泰國版的第一市場就是泰國本地，要融入曼谷的生活方式和社會語境，但仍要保留原劇“女性突破年齡桎梏、追尋自我價值”的內核，以及最核心的人物結構、故事線和經典名場面。

《三十而已·曼谷篇》與原作之間的一致性是清晰可辨的。劇中三位女主角在身份設定上與原版明確對應，遭遇的挑戰、成長曲線也大體相似——職場強人佩派（對應原版顧佳）依然要面對丈夫的背叛；布薩巴（對應原版王漫妮）會物慾橫流的都市中迷失而後看清自己；琦詹（對應原版鍾曉芹）則要通過事業重新建立自己的人生主軸。

但相比原版，泰版的人物更鋒利外放，劇情抓馬度得到了全面升級。因生產導致PTSD的佩派和丈夫的感情產生嫌隙，正面對抗“林有有”；原本隱忍的琦詹爽利辭職，與婆婆開戰。另外，靠買包已經不能擠入貴婦圈，得斥巨資拍珠寶買豪宅，唇槍舌劍、互毆對打也都搬到了明面上。

陸雨解釋，檸萌給予了泰國團隊高度自主權，允許創作團隊在人物細節、劇情發展上進行充分改造，加入本土觀眾更熟悉的玄學文化、婆媳關係、婚姻觀念。

反映在內容氣質上，相比於上海的摩登感，泰國版更有“冬陰功湯”風味，帶着酸辣口味，強化了戲劇張力。這種本土化處理保證了泰國觀眾先產生情感共鳴，同時讓國內觀眾也能通過差異化表達，感受到跨文化下女性處境的共性。

具體的製作中，張璐介紹，選角環節首先考慮角色與演員的適配度，同時兼顧演員的國民度，希望能夠通過一些在泰國有知名度的電視台演員吸引觀眾，比如泰版的“許幻山”就選用了泰國人氣演員“推哥”普提查·克瑟辛反差出演。

製作團隊的選擇上，檸萌則更強調經驗和興趣。張璐更傾向於有中劇翻拍經驗、具備國際化合作能力、對IP本土化感興趣的團隊，尤其要求導演具備女性題材的表達功底，編劇則要有女性話題的創作經驗，這既是為了保證本地化表達的準確度，也能讓作品在跨文化改編中保持足夠的專業水準。

讓張璐感受到差異的主要是泰國本地的拍攝流程。與國內劇集三到四個月集中拍攝模式不同，泰國更像是分段排班制，按前半周/後半周的方式鎖定演員和拍攝週期，導致整體拍攝進度拉長，最終泰國版拍攝週期超過了半年。

此外，泰國後期製作的節奏也相對較慢，需要張璐和團隊調整適應，但泰國整體制作體系的成熟度有力地彌補了這一點。“從廣告到劇集再到電影，當地都有豐富的產出經驗，只要願意投入精力，就能找到非常專業的合作供應商，與他們展開高水平的交流，能推動項目整體制作水準的提升。”

在成片環節，為了進一步保證國際水準，檸萌在技術上主動加碼，採用國際頭部流媒體平台的介質標準，讓成片規格達到4K UHD和5.1聲道音效。這意味着成本的拉昇，但檸萌希望以此推動泰劇在技術層面提升，讓這部劇成為國劇出海在地化改編的新樣本。

正是製作層面的額外投入，為後續的市場發行創造了更順暢的條件。陸雨透露，Disney+在看片後很快就拍板決策，為“曼谷篇”進入更廣泛的東南亞、國際市場鋪通了渠道。

他山之石可以攻玉

在陸雨看來，國產劇出海目前經過了兩個階段，第一階段主要是直接將成品內容發行到海外的傳統形式，第二階段則是將內容IP授權給當地電視台和流媒體平台，由對方進行本土化開發。

但這兩種模式都未能真正釋放IP的全部價值，陸雨認為，尤其是對頭部爆款內容而言，IP的潛能不僅是播出權，還應包括翻拍權、衍生品和更多商業化空間。

海外發行業務上，“中國內容公司出海，還是以中文劇的發行為主體的，這是一個基本盤，我認為在短期內這種格局是不太會被改變的。”但他也設想，國劇IP未來應當進入更高版本的路徑，不僅包括翻拍，還要延伸至衍生IP開發、商業化運營等，逐步邁向3.0、4.0模式。

在這樣的背景下，《三十而已·曼谷篇》代表了檸萌內容出海領域一次新的進階。檸萌不僅是IP版權方，也是出品方和製作方，尊重泰國觀眾的偏好與表達尺度的同時，能更好保證跨國翻拍擁有更高的把控度。

相比以往的單純售賣播放權或放權改編，這種模式讓國產劇有機會把握故事的核心主題，又能在本地化中積累可複製的方法論。既提高了IP價值的釋放度，也有機會為後續更多市場的探索搭建更穩固的路徑。

在陸雨看來，儘管此前已有中劇被翻拍成海外版本，但《三十而已》在當下內容出海樣本中更具代表性。

從內容層面來看，《三十而已》的IP體量與影響力更大，類型上也區別於過往出海受歡迎的古偶仙俠題材。陸雨指出，海外觀眾在觀看古裝劇時，往往帶着某種文化獵奇的心態；而《三十而已》作為一部都市女性羣像劇，則更多帶來了跨文化的心理共鳴，讓不同國家的觀眾都能在現實處境中找到代入感。

另一方面，這類嘗試也得益於全球流媒體環境的成熟。陸雨感受到，過去五年，海外市場對多元化內容的接納度顯著提升，觀眾的包容度更高，平台對大體量項目的需求也更旺盛，這些都為國產IP以本土化改編的方式在海外落地提供了現實條件。

不同於自制劇或定製劇，檸萌作為版權劇內容方，擁有劇集的完整版權，具備跨國翻拍的自由度，同時在發行端已經積累了多年海外經驗。

即便如此，陸雨認為，國內版權劇的核心市場仍在中國本土，海外仍然是一個新興市場，可以視為IP輸出多樣化探索的場域，效果會受到IP本身和外部條件的限制，無論是收入體量還是影響力，都暫時無法與國內相比。

但一個共識是明確的——版權劇的海外傳播前提是作品必須先在本土立得住。韓劇、日劇的案例已充分證明，只有在本土熱播，才會衍生出跨國翻拍與改編。“不管是什麼樣的內容，首要的是在本土文化中有影響力，然後才能來談論它的海外傳播能力。”

就《三十而已·曼谷篇》而言，檸萌當下的期待是，它能為國產劇探索出一條國際化的路徑。陸雨希望，這部劇不僅能在東南亞市場站穩腳跟，進入全球主流市場，同時也能回到中國觀眾的視野，形成跨文化的雙向交流。

張璐也渴望借這部劇看到，“他山之石可以攻玉”——通過與泰國本地電視人的合作，汲取海外製作經驗與創作者思維，從而反哺國內作品。

至於長期目標，檸萌不希望被圈定在“出海公司”的範疇內，陸雨希望檸萌未來能真正融入海外市場，孕育出完全本地化的原創內容。通過跨國合作積累的創作視角、製作經驗，也將沉澱為國產劇持續創新與國際化發展的動力。在這個意義上，《三十而已·曼谷篇》不僅是一部劇的海外嘗試，也會是國產劇尋找未來路徑的一頁新章。