新潮觀魚:擺脱了爛片詛咒,老派爽片還得老傢伙上
胡雨清.

【文/新潮觀魚 嚴珊珊】
沒想到,暑期檔臨近尾聲,還能殺出一匹老當益壯的“黑馬”。成龍大哥,終於在近十年的“爛片詛咒”中殺出重圍。
兩位加起來快140歲的港星貼身纏鬥、拳拳到肉,踏實的跟蹤隊和狡猾的“狼崽”黑客們有趣的貓鼠遊戲,所有人老老實實打、認認真真追、清清楚楚講故事,偶爾來句插科打諢,刺激,好看,老派但不陳舊,這才是商業動作電影該有的樣子。
當成龍放棄證明自己也能演好文藝片的執念,當文戲“影帝”梁家輝用令人信服的兇狠打戲讓人不寒而慄,當導演沒有用文戲和武戲脱離的生硬作者表達浪費觀眾時間,《捕風追影》讓電影迴歸到了娛樂大眾的本質。
比起那些想給觀眾上課卻講得幼稚招笑、自我感動卻毫無共鳴的影片,《捕風追影》坦然擁抱自己商業爽片的定位,用視覺刺激、緊湊的節奏抓住了觀眾的情緒,該片豆瓣評分升至8.2,成為近十年國產動作犯罪電影最高分。

終於有年輕導演知道怎麼拍成龍大哥了
看完《捕風追影》,我第一時間查了導演兼編劇楊子(不是上《再見愛人》那位)的過往作品,本以為是一位橫空出世的影壇新秀,結果眼前一黑又一黑……
他拍出過《龍馬精神》《寵愛》《對不起,我愛你》等及格線以下作品,尤其是2023年與成龍合作的《龍馬精神》,口碑和票房均不理想,但他也早在10年前就交出過《喊·山》這樣的口碑佳作。
令人驚喜的是,相隔短短兩年,這位涉獵廣泛的導演就從失敗中走出,迅速摸清了商業動作片的門道。可見,一位導演的自省與學習能力是何等重要,聽得進去觀眾聲音,願意根據創作中暴露出的問題調整方向,是真的可以在職業道路上取得清晰可見的進步的。
對於此前面臨的質疑,導演楊子也毫不避諱,他在與娛理工作室對話時坦言,自己就是從《龍馬精神》的遺憾中吸取了教訓,並在路演中透露,成龍告訴他這次“放手去做”。

導演楊子(左)和成龍。
“那時候我對動作片經驗不足,寫劇本的時候忘了給動作戲留時間,我是按照兩個小時的文戲長度去寫,當拍完兩個小時的文戲,再加上快40分鐘的動作戲之後,這個片子就淤了,接着往下剪的過程中,為了保留動作戲這些商業元素,文戲本身是會受到傷害的,這個就是經驗不足所導致的。”
上一部的失利和觀眾的批評,也讓楊子認識到,觀眾想看的是“熟悉的成龍”,大家可以接受成龍老了,但不想看成龍頹了,“觀眾是有期待的,大哥可以在動作戲裏面被打得很慘,但是這個精氣神兒不能卸下來。”

《捕風追影》上映後,不僅為成龍增添了一部最新的代表作,也是導演楊子在商業片領域的正名之作。有人感嘆,成龍在片中的狀態簡直“倒退三十年”,直接退回港產動作片黃金時代的神采。會發出這樣的感嘆,和《捕風追影》上映前不被看好的原因一樣——這些年,成龍電影一度陷入拼盡全力但觀眾不買賬的困境。

過去十年,我們看他用《熊貓計劃》《神探蒲松齡》把自己塞進閤家歡市場,用《傳説》以AI換臉重返年輕時代打情懷牌,用《龍馬精神》借龍虎武師的自我救贖完成對職業生涯的回顧和對電影的告白,用《鐵道飛虎》打出“功夫巨星+小鮮肉”的流量公式,用《功夫夢:融合之道》再次顯示自己的國際影響力……然而,觀眾的心情逐漸從支持和敬佩成龍大哥,到將成龍電影視為“爛片代名詞”,“在《英倫對決》後就該息影了”的聲音層出不窮。

大家懷念那個笑中帶痛、一拳一腳搏出天地的功夫喜劇之王,但不希望看他困在陳舊套路中自我重複,更不忍看他變成流水線電影裏的“功能型角色”——掛一番之名,行背鍋之實,在合拍片裏消耗自己最後的星光。
直到《捕風追影》出現,終於讓人看到了成龍功夫喜劇最該有的樣子。大家才意識到,不是市場厭倦老牌影星了,而是他們沒有遇到適合自己的好劇本。

以文戲著稱的梁家輝,沒想到這麼能打
當然,光靠成龍大哥實力在線是撐不起一部電影的,《捕風追影》可貴就可貴在,既有實打實的貼身打鬥,也有自然的包袱銜接,還有“血厚”難纏的反派,以及不喧賓奪主的高科技自然融入敍事,讓該片既有老港片的味道,也不至於真的照搬老片、全面停留在低科技偵查水平。
AI科技在該片中沒有淪為抽象的概念,雖然會在開局因黑客手段顯得雞肋,但也能在關鍵時刻分析出反派可能動向,成為破局的結實一環。整部電影看下來,存在一些Bug,但不影響觀影體驗和連貫性。
值得一提的是,影片中的“弒父”情結雖非新鮮設定,卻在梁家輝的演繹下迸發出令人印象深刻的戲劇張力。他飾演的“影子”傅隆生始終智商在線、策略周密,近身匕首打鬥的技能也符合角色年齡特點,沒有變成浮誇的特效片。

要知道,這是67歲的梁家輝第一次拍攝這麼大量的動作戲。

無論是單刀赴會、獨闖三十人斧頭幫的冷厲決絕,還是裝傻配合警察演戲時的笑中藏刀,乃至最終親手了結雙胞胎時那種近乎儀式感的絕情殘酷,梁家輝用極具説服力的文戲和打戲,為商業動作片常見的鬥狠橋段注入了讓人身臨其境的真實感,把人的緊張感和刺激體驗層層推高,讓觀眾沉浸於那種步步緊逼、無處可逃的恐懼氛圍之中。

正因為他的表演穩準而深刻,觀眾才得以真正相信這個角色的每一步選擇。

可以説,梁家輝憑一己之力,將整部電影的心理層次和藝術質感提到了新的高度。直至終場埋下伏筆,還讓觀眾覺得,他能逃出監獄,只是暫時安身。
導演楊子透露,如果《捕風追影》的票房理想,將會開拍續集。該片上映12天,票房已破6.3億,貓眼專業版預測其內地總票房將超10.8億。
還是要感嘆一句,這年頭,能在電影院看到一部值票錢、中途沒睡着的爆米花電影,真難得。
電影當然可以追求深刻,但不必故作高深,講清楚故事才是首要的本事。《捕風追影》的成功恰恰説明:能把類型片做到合格和紮實,本身就是一種真誠的作者表達。