法媒：音樂生要平衡“快樂原則”與“現實原則”

法國《世界報》2月9日文章，原題：我的病人都是音樂系的學生，他們用非凡的能量來恢復自尊  法國心理學家伊馮娜·弗朗索瓦·瑪麗-聖特博士專注於為專業及業餘音樂家提供心理支持，她認為音樂學習對一些學生的心理健康存在一定挑戰。

瑪麗-聖特博士説，許多來諮詢的學生從幼年甚至幼兒時期就開始學習樂器。最常見的問題包括：強烈的孤獨感、嚴重的舞台恐懼、父母對其的過度干預或冷漠，以及與教師之間的衝突。這些問題不僅與音樂學院的環境有關，也反映出音樂學習本身的複雜性和內在要求，隨着時間推移，這些挑戰愈發顯著。

在臨牀實踐中，許多學生提到，自己曾遭受來自父母或教師突如其來的負面評價。這些言語雖難以被定義為真正的“創傷”，但會在心理層面造成微創傷，導致學生消耗大量精力來維持或恢復自尊。她提醒家長，不要指望孩子主動表達自己的痛苦，因為他們可能會壓抑情緒，甚至認為大人不會傾聽自己的聲音。當父母和教師對孩子的音樂學習投入巨大期望時，孩子可能會產生內疚感，進而難以開口表達自己的真實想法。如果這些心理問題未能及時察覺和緩解，孩子的痛苦可能以多種方式顯現，如逐漸或突然放棄學習、出現嚴重心理或生理問題（如舞台恐懼症、慢性肌腱炎）等。

瑪麗-聖特博士認為，關於藝術天賦的評價應當更加謹慎和有分寸，音樂教育領域充滿激情，但孩子不再像過去那樣對成年人絕對服從，師生關係的模式已發生變化。     

她特別提到，“玩”樂器與“玩”音樂是不同的。除了在音樂學院的學習時間，孩子還需要在家中投入大量時間練習，需應對專注力的挑戰，音樂學習在家庭中的位置，以及如何平衡學校、家庭與音樂學院的學習。當孩子有天賦並計劃走上專業道路時，可能會承受各方面的巨大壓力，學習節奏也會陡然加快，課程和比賽接踵而至。瑪麗-聖特博士建議拓展現有的教學方式，豐富藝術體驗，同時參與不以結果為導向的個人或集體音樂實踐同樣重要。她還推薦閲讀音樂家自傳，能讓學生找到情感共鳴汲取力量。在她看來，成功取決於個人的熱情和對音樂的享受，但還必須接受嚴格的限制。需要在“快樂原則”和“現實原則”之間找到平衡。能否承受壓力，很大程度上取決於周圍成人的態度和支持。她強調，每位音樂學生的成功受到多種因素的影響，需要深入理解和調整。（作者奧菲莉·內曼，嶽雯譯）