“當代中式建築”靠什麼全球“破圈”？

【環球時報報道 記者 劉雅婷 孫朗辰】普利茲克獎官網近日宣佈，中國建築師劉家琨榮獲2025年度普利茲克建築獎，成為繼2012年的王澍之後，第二位獲此殊榮的中國人。美國《紐約時報》稱其作品“不浮華、無繁飾”，卻以“普通、廉價且本土化”的材料提升人的精神境界。“2012年王澍獲得國際公認的建築界最高獎被視為‘東方美學形式’的破冰，而劉家琨獲獎標誌着‘在地文化實踐’的價值被認可。”青年建築師南迪對《環球時報》記者表示，兩人的建築設計理念都是對中國建築文化的一種積極探索，也反映出中國建築文化在國際舞台上的獨特位置及影響力。

讓“在地文化”煥發當代活力

劉家琨以“現實關懷”和“在地性”設計理念聞名，強調建築與地域文化、自然環境的共生。他的作品以質樸的美學風格見長，善於利用本土材料和傳統工藝，探索人與建築、環境之間的深層關係。其代表作西村大院以成都“市井生活”為核心理念，打破封閉社區模式，用巨型圍合式院落重構公共生活場景。在西村大院內，以成都當地文化“竹空間”和“茶館”為關鍵詞，裸露的混凝土框架、竹模澆築工藝與川西林盤佈局，將“盆地文化”轉化為現代空間語言。空中跑道環繞與中庭留白的設計，則讓“院落”這一傳統文化在西村大院煥發當代活力。而他的另一代表作品鹿野苑石刻藝術博物館，在建成時被業內認為不夠“建構”，但實際上是對在地材料進行了最優化的演繹，同時用很東方的方式設計遊覽路徑巧妙將建築與自然環境緊密相連。

普利茲克獎評審委員會在宣佈授獎時評價道，劉家琨“以中國傳統為創新跳板，摒棄懷舊與模糊表達”，其建築既是歷史記錄，又是公共空間與基礎設施的融合，展現了“身份認同的雙重性”。普利茲克獎評審委員會認為，在現有的文化與社會資源之上，劉家琨加入了自然元素，在景觀中創造新的景觀。從西村大院到二郎天寶洞區域改造項目，再到鹿野苑石刻藝術博物館，建築環境與自然環境以一種互惠的關係共存，符合中國最古老的哲學和傳統。

中國建築的三個核心人文共性

除了建築師身份，劉家琨還曾出版《此時此地》等文學作品，他的文學創作背景為其建築注入了敍事性與詩意，以及人文關懷。英國皇家特許註冊建築師、蘇州大學建築系客座講師楊楠向《環球時報》記者表示，這種“人文關懷”還體現為對使用者行為的深度觀察：他為在地震中遇難的女孩設計的胡慧姍紀念館，通過遺物陳列觸發情感共鳴。

南迪則認為，劉家琨設計理念裏最底層的邏輯是尊重。“他通過強調建築設計中的‘低技策略’與在地性、人文關懷與社會責任、‘現實中的詩意’等理念去實踐這份尊重。”

人文關懷與社會責任的結合，現已成為中式建築文化和中國建築師獲得世界關注的獨特共性。王澍關注鄉村復興，劉家琨投身災後重建，二者均將建築視為社會議題的解決方案。楊楠總結，中國建築師的人文共性體現於三點：一是文化傳承的創新表達；二是追求與自然和諧共生；三是對社會議題，尤其是對鄉村的關注。比如王澍以回收舊磚瓦重構傳統形制，劉家琨則以“再生磚”技術（汶川震後廢墟材料再造）回應社會創傷。“不同於一些西方人宣言式的設計方法，我們是在用一種相對沉默的方式踐行着自己的常識與智慧。”楊楠説。

從“動態可適性視角”發展中國建築文化

在南迪看來，王澍更多的是從材料本身出發、從傳統中脱胎出新的建築形式，他的獲獎給了國內建築師一劑強心劑，讓大家覺得新的東方美學形態被國際接受了。而普利茲克獎此次選擇劉家琨，讓人意識到，關注在地文化及行為在建築中的延續和優化同樣是一種積極的探索路徑。這是一種從文化剖析和再演繹角度的認可。

南迪補充道，過去30年，無論是國際還是國內，都在大興土木，如今整個行業似乎也來到了瓶頸期。藉此更應該重新思考建築設計行業的出發點，劉家琨的獲獎可能引導建築師們迴歸對“優化並改善地域文化行為的空間”的思考，真正去關注在地文化及行為在建築中的重要性。中國幅員遼闊，各地文化呈現出極強的豐富性，加上這股關注在地性的建築思潮，未來會有更多中國建築師在國際上被認可。 

而關於如何讓中國建築文化在當下既能與地域特徵相結合又不至於落俗套，也可以與世界交流，並形成新的建築語彙，楊楠表示，“當代中式建築”不僅需要延續傳統智慧，學習本地文化環境，同時也要吸收新思想和技術，不侷限於地域文化譜系，通過對現有研究與實踐的反思，重新思考“當代中式建築”的主要設計要素。同理，“當代中式建築”設計也不應只關注傳統、“修舊如舊”、低技與手工建造，更應重視從動態可適性的視角探索其發展動向。所謂的風格並非靜態不變的產品，而是動態改變的過程，一方面傳承傳統中式建築的優秀“基因”，另一方面通過接納時代進步的新內容進行更新迭代。“這個與時俱進的演進過程不僅發生在過去，也將在現在和未來延續。”