程霏：藝術鄉建如何讓土文化長出潮模樣？

前段時間，四川安嶽縣一名男子挖洞開鑿石窟，石窟內造像頭部以下為常見的大佛禪坐，頭部卻是日本動漫中奧特曼的造型，引發輿論關注。有網友調侃，該創作彌補了摩崖石刻沒有奧特曼的缺憾，但不少網友認為在“中國石刻之鄉”雕刻日本動漫形象是“文化入侵”，破壞了當地千年石刻文化的純粹性。隨着事件發酵與當地文物保護等部門介入，目前該男子已停止了石刻的開鑿，並將此前發佈的相關視頻全部下架。

石窟藝術不只是石窟形制與造像的組合，更是佛教文化的重要載體，折射出藝術的脈絡與不同時代的生活圖景。安嶽石窟在學術界地位特殊，其歷史可追溯至唐宋，現存10萬餘尊摩崖造像、近40萬字石刻經文，早在20世紀50年代就進入了研究者的視野，擁有多處全國重點文物保護單位。雖然當地有關部門已出面澄清，該石刻位置不在文物保護範圍內，但在這樣的環境下，不經溝通擅自開鑿確實也稍顯魯莽。

另一方面，在史學和藝術價值外，石窟藝術還有一定的公共屬性，堪稱中國早期公共藝術的雛形。從誕生起，石窟藝術就承載了滿足公眾心理需求與審美理想的功能，還融合了政治、民俗、宗教等多種元素。正因如此，開窟造像已成為安嶽延續千年的公共藝術傳統，深深嵌入地域文化、民俗風情與大眾審美中。“奧特曼石窟”引發爭議的原因，就在於沒能接上這片土地的“文化地氣”，將外來符號硬嵌進傳統肌理，難免讓人覺得突兀與不適。

在全球化語境下，文化交融與傳播等面臨跨文化的挑戰與機遇。如今的公共藝術創作，已形成多種帶有鮮明時代性的表達路徑：有的立足地域文化走本土化路線，有的依託集體記憶營造鄉愁氛圍，有的堅守傳統脈絡進行傳承式創新。而對安嶽這樣自然與人文特色鮮明的地方來説，在合規合理的前提下，以藝術為媒介和方法介入鄉村建設與發展的“藝術鄉建”，需要充分體現“在地性”——不僅要在形態、材料、空間佈局等物質層面貼合當地特質，更要在文化內涵、歷史傳統、民俗風情、生活方式等精神層面與地域基因相呼應。只有深挖地域文化特色、延續獨特文化脈絡，才能避免同質化，守住地方的文化魅力。

當然，體現“在地性”也不意味着只能死守老規矩。例如雲南彝繡把傳統圖騰繡進潮牌衞衣，帶起一陣流行風潮；河南民權“畫虎村”的畫師們，用傳統工筆技法畫起“老虎戴墨鏡” 的俏皮畫，暢銷海外……只有找到“傳統根脈”與“流行表達”的有效嫁接點，才能讓“土文化”長出“潮模樣”。

相比城市，鄉村在文化傳播中確實存在一定滯後性。當前，藝術鄉建作為鄉村振興的重要實踐，已經發展為融合藝術創作與鄉村發展的複合模式，推動着鄉村文化與社會結構的深度轉型。這樣既可以讓鄉村在專家引領下逐步理解當代文化理念，也能讓村民在參與創作中激發積極性與主動性。

藝術鄉建的核心，是讓村民成為文化創新的主角。這需要深入瞭解村民的心理需求與鄉土文化，讓其全程參與創作，通過在地性表達展現地域文化、歷史傳統與創意靈感，最終實現情感共鳴。只有讓村民在藝術鄉建中守住“在地化”的根、找到流行化的路，看到家鄉面貌的改善，才能更好地讓傳統藝術融入鄉村的日常生活，建立更強的文化自信與自我認同。     

藝術鄉建不是給鄉村打上“藝術標籤”然後封進櫥窗，而是讓文化活在生活裏。當民俗刺繡不只有龍鳳呈祥，也能繡上鄉村振興的新圖景，石窟藝術不必固守古佛造型，也能刻下當代鄉村的新故事，傳統與創新自然能在鄉村大地上和諧生長。（作者是中國藝術研究院建築與公共藝術研究所副研究員）