社論 | 香港新光戲院落幕 粵劇薪火須傳承 | 南華早報

香港失去了一位珍貴的老朋友——粵劇的標誌性舞台。歷經二十年間多次在最後關頭挽救這座52年曆史的"大戲院"免於重建，新光戲院的落幕本在預料之中。但當3月3日聚光燈最終永久熄滅時，失去的不僅是一個深受愛戴的表演場所。

坐落於北角火車站旁的新光戲院，堪稱粵劇界的百老匯。這座被旅遊局譽為"最地道粵劇體驗"的地標建築，憑藉其耀眼的紅色霓虹燈牌、色彩斑斕的廣告板，以及數十年間場場爆滿、代代相傳的觀演盛況，當之無愧地成為集體記憶。最後一場演出夜觀眾們傾瀉而出的情感與懷舊之情，凸顯了這座歷史劇院的重要意義。它隨性的氛圍、親民的票價和深厚的文化價值，都將令人深深懷念。

與西方歌劇相對小眾的受眾不同，這種中國南方的古老表演藝術本質上是老少咸宜的流行文化，直到近幾十年才被粵語流行樂取代。值得慶幸的是，隨着2006年入選首批非物質文化遺產名錄和2009年列入聯合國教科文組織人類非物質文化遺產代表作名錄，這種日漸邊緣化的藝術形式重煥生機。政府2005年成立的粵劇發展基金，至今已撥款約2億港元支持超過1200個相關項目。

儘管前景看似光明，粵劇的傳承與可持續發展仍任重道遠。數據顯示，康樂及文化事務署主辦的粵劇演出觀眾總數從2001-02年度的121,880人次攀升至2005-06年度的177,334人次。我們相信，隨着西九文化區戲曲中心的成功運營以及學校推廣活動等舉措的開展，近年來增長態勢應當更為顯著。

但粵劇受眾羣體仍顯侷限。香港教育大學2022年對3000人的調查顯示，觀眾主要為長者、女性和無業人士，其中57%表示沒有觀演習慣。需要加大力度推動更廣泛人羣的參與和欣賞。

對眾多忠實戲迷而言，新光戲院無可替代。但隨着其他場館的崛起填補空缺，粵劇藝術即將譜寫新篇章。在所有持份者的共同努力下，期待粵劇藝術能持續如旭日般熠熠生輝。

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