香港品牌與企業為何紛紛擁抱街頭藝術文化 | 南華早報

若在二十年前的香港街頭漫步，你幾乎看不到任何街頭藝術。零星塗鴉或許存在，但商家為商業目的委託創作的牆面藝術幾乎絕跡。如今景象截然不同。香港街頭遍佈各式藝術創作，從蘇豪區、上環（包括家居店GOD委託藝術家Alex Croft在嘉鹹街創作的網紅級壁畫），到西營盤的藝裏坊，再到黃竹坑及九龍大部分區域——特別是深水埗與旺角的花園街，街頭藝術已無所不在。街頭藝術源於塗鴉這一天然反叛的藝術形式，創作者通常未經許可，技術上多屬違法。但商業力量很早就將其收編：精明的品牌發現它能快速賦予反文化光環，而孕育塗鴉的嘻哈文化始終在地下真實性與商業可能性間保持微妙平衡。

街頭藝術起源於塗鴉。攝影：K. Y. Cheng

因此現今"街頭藝術"既包含純粹創作型塗鴉，也涵蓋企業付費作品。從業者背景同樣多元：從噴漆罐起家的街頭寫手，到美術學院及室內設計工作室培養的專業藝術家。

對營銷人員而言，鑑於許多傳統渠道效果日漸式微，這是一種脱穎而出的高效方式。在香港，餐飲業對此尤為熱衷。Black Sheep Restaurants合作事務負責人Malique Goldin表示：“我們是故事講述者，而壁畫正是表達品牌精神的絕佳畫布——它不必完美，只需真實展現自我。“該集團旗下中環越南餐廳Chom Chom的牆面就裝飾着大型壁畫。

品牌方如此熱衷街頭藝術，部分源於文化風潮的轉變。隨着班克西等明星塗鴉藝術家的崛起，這種藝術形式逐漸獲得主流認可。以班克西為例，這種藝術形式極具視覺衝擊力，社交媒體的推波助瀾使其日益風靡。非營利組織HKwalls不遺餘力地為藝術家對接可提供創作牆面的企業，在香港街頭藝術發展中扮演着關鍵角色。文化風潮推動品牌擁抱街頭藝術。圖片：資料提供

“2016至2017年間，隨着HKwalls和社交媒體的興起，越來越多人想加入街頭藝術領域。“藝術家Kristopher Ho説道，其極具視覺衝擊力的超精細動物插畫遍佈全城，部分作品也參與HKwalls項目。“這行報酬更高：大型壁畫創作收入更可觀。但紙上繪畫與牆面創作截然不同。如今街頭藝術圈確實更活躍了，但維持質量仍是挑戰。”